「在文字中證道。——唐淚」
韓國電影《破墓》。
在韓國的觀影人次，迅速突破了千萬級。
這是一部超自然的懸疑驚悚電影，講述了風水師、巫師、入殮師因收受巨額資金，將可疑的墳墓移葬而發生的奇異事件。
而作為一部類型電影，它受到了幾乎全球觀眾的喜愛。
導演張宰賢非常驚訝。
但另外一件事情，或更有意思。
這位韓國影壇的幕後電影人“新貴”，在訪談中說，“我還沒有考慮製作續集，但如果有機會的話，我想在香港和郭富城一起拍攝香港版《破墓》。”
先來看看，這位導演談及郭富城時的原話。
他說，“因為我是郭富城的忠實粉絲，我最喜歡的香港電影是《安娜瑪德蓮娜》和《小親親》，兩部電影分別應該看了五十多遍，在全世界我最喜歡郭富城，我到現在，還留着釜山電影節上收到的簽名。”
這裡面藏着一個很有趣的細節。
郭富城雖然拍戲的數量不怎麼高，但卻是一個作品精品率相當高的演員。
如果單以演技論，可能常會提及的是，《最愛》、《無雙》、《臨時劫案》、《父子》、《浮城大亨》和《三岔口》、《殺人犯》、《踏血尋梅》等電影。
若討論氣場和形象，則很可能是《風雲雄霸天下》《寒戰》和《秘密訪客》等作品。
但導演偏偏提到了《安娜瑪德蓮娜》和《小親親》。
這意味着什麼？
郭富城的戲路千變萬化。
當然，這個概念，始於《三岔口》和《父子》之後。
什麼叫“千變萬化”？
在表演層面來講，這是一種捨棄本我皮相與精神，完全化作電影角色的路徑。
就如從《父子》、《c+偵探》、《白銀帝國》、《殺人犯》、《最愛》、《浮城大亨》、《寒戰》和《道士下山》、《踏血尋梅》、《無雙》及《臨時劫案》等電影中，你完全看不到，任何與郭富城“本我”相似的模樣與性情。
那麼郭富城在大銀幕上的“本我”是什麼樣？
那當然就是《安娜瑪德蓮娜》和《小親親》這樣，甚至還可以加上《伴我縱橫》《赤腳小子》《夏日情未了》《浪漫風暴》和《公元2000》《雷霆戰警》《浪漫櫻花》及《柔道龍虎榜》。
這些電影口碑不一，但在表演上，都是其“本我”性情之上的“加減”。
在活潑、善良、真摯當中，帶着少年般的勵志、果敢、熱血和衝勁，這就是郭富城的“本我”，也恰是很多郭富城粉絲所鍾愛的模樣。
而但凡真正喜歡這些電影的人，都是絕對的“狂熱粉”。
張宰賢導演恰是“如此這般”。
而話到此處。
物以類聚，人以群分，這八個字又悄然浮現。
這世上當然常有誤會。
多年摯友，有可能背後“捅你一刀”，老夫老妻，也可以“同床異夢”，更何況是在“偶像與粉絲”的世界。
所以任何邏輯、認知、看法，其實都不絕對，就如好人裡面有壞人，而壞人裡面，也“大概率”會有好人的存在。
但“不絕對”，並不能否定“相對”。
相對來說，一個群體裡面，總有大致相類、相似的屬性。
比如簡單點說，粉絲與偶像的淵源，大致都會來自審美的標準與偏好，也或可再加一個“性情”的影響。
那麼，郭富城究竟是怎樣的人？
有句老話，叫做聽其言，觀其行。
尚未紅時，郭富城面對記者“怕不怕窮”的提問，他說，“我不怕窮，我怕不努力。”
紅了之後，他又說，花無百日紅。
每一次，不管是挫折，還是被肯定，他總會說一句，我會繼續努力。
這一路，他從舞蹈的初學者，晉身“亞洲舞王”和“東方舞台神話”，從“五音不全”的門外漢，唱成樂壇天王，並在短時間裡，讓自己的歌藝達到極高層次，從一介影壇新人，成長為直入頂層演技派陣營的影帝。
他將慈善當作一種入世歷練，並說，不攀比，不張揚。
這就是郭富城。
這世界很有趣。
每個人，或都有自己的偶像。
偶像本身，其實也同樣不例外，他們同樣有自己心儀和熱愛的人物，比如郭富城就公開說過，自己的偶像是邁克爾·傑克遜，並專門為他唱過一首歌，《mj》。
但偶像的意義，並不僅在於狂熱和喜歡，更大的意義，在於借鑒與指引。
所以郭富城當然值得嘉許。
而張宰賢導演，就請趕緊創作香港版《破墓》的劇本。
這令人期待。
