極目新聞記者 戎鈺
攝影記者 肖顥
對話人物：
林家棟，出生於1967年，中國香港著名男演員。1988年考入香港tvb訓練班，由此進入娛樂圈。上世紀90年代，他憑藉《大鬧廣昌隆》《碧血劍》《金裝四大才子》等代表作，榮升為電視圈一線小生。2001年，渴求突破的他毅然轉戰電影圈，成為杜琪峰、劉偉強等著名導演的愛將，在《放逐》《復仇》《鐵三角》和《黑社會》系列電影中均有亮眼演出。他多次斬獲電影節最佳男主角榮譽，並為多部電影擔任監製，大力扶持新人新作，成為當下香港電影領軍人物之一。
林家棟與武漢觀眾互動
對話背景：
由劉德華擔任監製，關智耀執導，劉德華、林家棟、彭于晏、劉雅瑟領銜主演的犯罪動作電影《潛行》正在全國影院熱映，這也是林家棟與劉德華合作的第17部電影。近日，林家棟來漢宣傳《潛行》時接受極目新聞記者專訪，分享他與電影的不解之緣。
《潛行》劇照（圖片來源：電影方公開資料）
自己沒淋雨，也幫人撐傘
極目新聞：您和劉德華先生合作過很多次，但這一次是頭回出演由他擔任監製的電影。他評價自己是一個“嚴格到讓人惱”的監製，您在片場感受到這種嚴格了嗎？
林家棟：嚴格我覺得是應該的，過去十多年他都沒有改變，一直是這個性格。是他提出了《潛行》的概念和故事，當監製也是希望能把每個演員的不同可能性都發掘出來，所以每次他都會說：“我們再來一條吧？你試試看這樣好不好？”如果是一些經驗不夠的演員，可能會辛苦一點點，但我很了解他的性格，所以還可以應付吧。
極目新聞：您也做過監製，幫助了很多電影后輩。請問什麼樣的新人能打動林家棟？
林家棟：我覺得努力是一定需要的。我相信在每一個行業，我們都必須要努力。然後還要看這個人有沒有想法，哪怕是錯的，因為就算你用錯的想法來演，也自然會有人來幫你調整、改，讓你慢慢去吸收。但如果你都沒有自己的想法，我覺得是沒有靈魂的。
《潛行》武漢路演活動上的劉德華與林家棟
極目新聞：您熱衷於幫助新人，是不是因為自己當年做新人時，得到了很多前輩的幫助？
林家棟：肯定有這個想法在。我是從電視台到電影圈的，劉德華先生、萬梓良先生、杜琪峰老師……他們全都在幫助我，讓我成熟，讓我去改變自己的盲點。所以我現在有一點點機會的話，就會把機會讓給你們（新人），讓你們演得更好、更精彩。
當演員不是為了賺錢
極目新聞：我看《潛行》的片場花絮，您每天早上六七點就到了片場，不管有沒有您的戲份，您都要坐在片場里。為什麼？
林家棟：因為電影是一個整體嘛，沒有你的戲份的時候，也不能沒有你的感覺，因為其他演員演的戲份，會影響你下一場怎麼去配合。比如，彭于晏在戲裡說，林家棟這個人是這樣子的。ok，那我下一場戲就要有一些特點上的調整，配合他的說法。我們看劇本不能只看自己的，一整部都要看。別人怎麼說、我怎麼說，都要清楚了解，才能互相配合。比方說東莞仔（林家棟在電影《黑社會2：以和為貴》中飾演的角色），老前輩們形容他很囂張，那我就要表現出來他是怎麼囂張的。如果我不知道他們有這場戲、說了這句話，那我怎麼配合這句對白？我必須要知道：哦，別人是這麼說東莞仔的……那我就要配合他，才能有現在這個效果嘛。
《黑社會2》東莞仔劇照（圖片來源：電影方公開資料）
極目新聞：很多影迷說起林家棟，都會有一個共識：這是一個要做藝術家的演員。您是在哪個人生節點意識到，表演是自己的終身事業，而非一個掙錢的工作？
林家棟：我想是在電視台（tvb）的時候，那時候拍了很多不同類型的電視劇，可能比較受歡迎，就會copy（複製）下去，第二集、第三集都是一樣。我慢慢就覺得有些納悶，為什麼會這個樣子？我很害怕，因為我不希望把它當成一個工作。我對着鏡頭很high（興奮），跟對手演戲、演各種不同的角色都讓我很興奮，但如果老是把自己過去的演出copy又copy（複製），我覺得很辛苦，我不想在那個狀態下演出。
一個人能賺多少錢，其實你自己也不知道，我不想是為了賺錢來演戲，我希望能通過演出證明自己的想法，證明自己的存在價值就可以了。後來我就在最火的時候走了，想去電影圈試試看，看能不能有另外一種狀態、另外一個林家棟出現。
極目新聞：在最紅的時候放棄一切，當時心裡有猶豫過嗎？
林家棟：沒猶豫。其實1994年的時候，就有導演希望我能去拍電影，但我覺得（經驗）還不夠，就想多拍一些更複雜的劇，慢慢累積自己的經驗。到了2000年的時候，我真的覺得很累，就像你剛才說的，有了“工作”的感覺。我還記得那天我在床上躺了一天，心裡想：我拍戲難道只是為了賺錢嗎？這讓我覺得沒有滿足感，我的心很累，很恐懼，怎麼辦？我就告訴自己，必須離開這個地方了。但那時候我剛簽了約，還有100多集要拍，我就用一年的時間把100多集全拍完，然後我說我不拍了，就走了。
“保護”東莞仔，拒絕再“跨欄”
林家棟與武漢觀眾互動
極目新聞：您剛才說自己一對着鏡頭就很興奮，但大家都知道林家棟是一個i人。我們很好奇，一個內向、社恐的人，怎麼能在鏡頭面前完全釋放自己？
林家棟：我在現實生活里是不太活躍，但是我很喜歡觀察，每一天都在觀察，我們的生活是什麼樣子，每一個人是什麼樣子，我很喜歡躲在一個角落裡看、聽，然後慢慢串聯起來，就把一個人物串起來了，然後再通過鏡頭做給你看，這個是我最興奮的一個心情。
我記得我還沒有進入電視台的時候，就已經這樣了。早上6點多，我就坐在地鐵上看人，這個人穿這樣的衣服，他可能是什麼職業；他的精神狀態不太好，應該是沒睡好；他這麼早上班，應該不是坐辦公室的……就這樣慢慢去了解，每天都在想這個東西，豐富自己內在的想法，這是很奇妙的一種感覺。但是我在鏡頭以外，就不太……
極目新聞：那您每次出來宣傳電影、和觀眾互動，是不是壓力很大，比演戲的壓力更大？
林家棟：更大，肯定的。
極目新聞：所以當有觀眾提出，想看你表演“東莞仔跨欄”（電影《黑社會2：以和為貴》中的名場面）時，你也很有壓力。
林家棟：肯定的，肯定的。其實很多朋友都跟我說：你為什麼不跨欄呢？因為我覺得，那個畫面是杜琪峰導演給我的，我必須要保留，我不想現在再做一次，破壞掉它了。我必須要保留它最好的一面，讓觀眾、讓導演記得，就可以了。
和老闆劉德華立下“軍令狀”
極目新聞：您入行30多年，有很多值得銘記的時刻。比如，第一次演有台詞的角色、第一次當男主角、第一次得最佳男主角獎、第一次做監製就拿了最佳電影獎。哪個節點對您的影響最大？
林家棟：應該是拿最佳電影獎（2011年林家棟監製的《打擂台》獲得金像獎最佳電影）的時候，影響我是最大的。因為我自己的演出，你可以喜歡看，也可以不喜歡，都很正常。但是一部“最佳電影”，從故事到演員，包括攝影師、調色，都由我照顧着，通過這個作品給大家講一個故事，這個滿足感是最大的。
特別是那個時候，香港電影行業不太景氣，那些年紀比較大的演員比較少有機會，新演員也沒有什麼機會。為什麼會斷層呢？有一些投資方說：唉，我們給了新人機會，但就是不賣怎麼辦呢？
明白，我完全明白，很清楚。但是我看很多電影，找了年紀大的演員，就讓他們演一場、說一句對白，我想說為什麼要這麼浪費呢？他們的經驗可以幫助很多年輕演員啊，我不想這個樣子。所以我就跟劉德華先生（當時林家棟簽約公司的老闆）說：我必須要做這個作品的監製！你放心！我肯定做得了！我可以的！
極目新聞：所以《打擂台》請了很多資深的“老戲骨”。
林家棟：我要告訴很多電影公司、告訴觀眾，電影可以是這樣子的，有年輕的、新的，也有年紀大的、舊的，融合在一起，所以我必須要做這部電影。（得獎的）那個時候，對我是最大的滿足感，也是最大的挑戰。後來我監製了另外的電影也是一樣，必須要有年紀大的演員，給他們更重的戲份。還有就是，我希望通過我自己的經驗、我的角度，看能不能幫這些演員做一些改變，我相信，當演員應該要有很多的可能性，不斷發生變化。
極目新聞：聽說您特別喜歡聽歌，還很留意看歌詞，能不能分享一首您最近的最愛？
林家棟：我到現在還是很喜歡陳百強，喜歡他的那首《疾風》（問野風踏遍幾多長路，方可見到理想都，踏破多少波浪和荒土，至能含笑地停步，風卻沒理起始與終，它只知發力去沖）。這麼多年了，我還是在車上聽這首歌，我老是會想到一個畫面：有一個小孩子在一個草原上，有風吹着，他往前跑，不知道盡頭在哪兒，但也要不停地跑。
我現在也是一樣，希望能一直往前沖，前面會怎樣我看不到，但不能停，希望有更大的世界在前面，但結果怎麼樣我也不知道。每個人的生活都有很多難題，終歸要面對，還是要往前走，停下來沒有什麼用，不能夠怨天尤人，不要原地踏步、回頭望，不能這樣，還是往前走吧。
（來源：極目新聞）
