「在文字中證道。——唐淚」
電影《九龍城寨之圍城》即將正式上映。
已有郭富城擁躉去看了點映，並拍下了與郭富城有關的部分電影片段，無論是與古天樂的“老友記”戲份，還是“殺人王”的凜冽、“龍捲風”的無奈，抑或是二人慾留手而不得的對攻，都很有看點。
但郭富城只是客串。
而雖仍有三部影片待映，但自從上一部現實題材電影《無名指》殺青，直到今天，郭富城也尚未投身拍攝新作。
反而到處巡演。
比如此刻，其“舞林星傳”演唱會，正如火如荼。
不期然想起一件趣事。
不久之前，有位郭富城的擁躉，曾經講到，天王年代的郭富城，並不怎麼願意吃苦，所以他在電影上投入的精力非常少。
這句話當然一半玩笑，一半認真。
那麼，郭富城怕吃苦嗎？
話題來自電影《風雲雄霸天下》。
昔年拍完這部電影之後，郭富城明確表示，不考慮再拍同類型影片，也有新聞報道，指其經常推拒嘉禾安排的工作。
這位擁躉，將這件事情理解為，“當時他對電影還沒上心，電影塑造角色費心費力，遇到動作片還磕磕碰碰經常受傷，從拍到上映，周期長，延時回報，他更喜歡音樂這種即時回報的。”
個人認為，這句話有其合理性。
1992年，郭富城回港，在一張粵語專輯都沒有發行的情況下，就被封為粵語歌壇的天王。
可能很多人會認為，這是一場“潑天的富貴”。
其實在郭富城的角度來講，他並沒有“準備好”，但王冠就這麼不由分說地砸了下來，不接住，難道當“逃兵”？
這不是他的性格。
接下來，就是一場硬仗。
他先是藉助摯友小美之力，艱難化解了合約糾紛，轉投了華納音樂集團。
而後從《狂野之城》《鐵幕誘惑》《純真傳說》而至《備忘錄》《聽風的歌》《愛的呼喚》《唱這歌》《風裡密碼》和《一變傾城》。
從咬字、氣息、顫音和假聲，到聲線、唱腔，無一不變，且是短時間、大跨步前進和上升，用張洪量的話來說，郭富城是他所見的唯一一個，在極短時間內，從“五音不全”蛻變至極高水準的歌手。
其背後付出的努力與艱辛，可想而知。
用了五年時間，他從“大獎一個不沾”，到一個人獨攬香港樂壇所有頂級男歌手大獎。
這幾乎是集中全部精力的結果，比如自1994年開始，他一年至多拍一部電影，在香港電影最後的黃金年代，他選擇了“近乎”缺席影壇。
這就是所謂，“當時他對電影還沒上心”，也是那句話裡面，唯一應該被認可的部分，而剩下的那些字，就一個也用不上了。
信不信？
首先是“電影塑造角色費心費力”。
記得在1992年和1993年，他接連上映了十一部電影，這一方面證明了他的人氣爆紅，另一方面，也是經紀公司“濫接”電影的鐵證。
拿郭富城自己的話來說，這裡面他唯一喜歡的電影，只有一部《赤腳小子》。
翻看一下片目，在《赤腳小子》之外，他在這兩年的電影，大略有《伴我縱橫》、《龍神太子》、《危險情人》、《千面天王》、《笑俠楚留香》、《天若有情Ⅱ之天長地久》，以及《夏日情未了》和《倫文敘老點柳先開》等。
擁躉或各有所好，但郭富城自己說得很清楚。
而這意味着什麼？
他對待每個角色，幾乎都用上了同等力氣的心力，但從表演和審美來講，確實只有這部《赤腳小子》，可以說一聲，值得。
反過來說。
郭富城如果不願意“費心費力”去塑造角色，那他就不應該會喜歡《赤腳小子》這樣的電影，像《龍神太子》《千面天王》《笑俠楚留香》和《倫文敘老點柳先開》這樣笑笑鬧鬧，難道不是更好地選擇？
這個邏輯應該不難懂。
再往下講。
至於“遇到動作片，還磕磕碰碰經常受傷”，以及“從拍到上映，周期長，延時回報”，則更是無從說起。
回看當年，在《風雲雄霸天下》僅兩年之後，他就連續拍了兩部超級大製作，皆是危險性極高的商業動作電影，一部是《公元2000》，另一部是《雷霆戰警》，也皆創下了高到離譜的投保額度紀錄。
當時有一條新聞標題是這樣的，“郭富城命值一億美元”。
所以說到底，他只是將主要精力放在了樂壇。
而一旦遇到心儀的電影，不管付出多少精力，危險度幾何，他都會拼盡全力，恰如那部“拳拳到肉”的《浪漫風暴》。
也就在那一年，他舉辦了“地獄式”的“最激演唱會”。
就連“紅館之父”張耀榮，面對歌迷洶湧而來的“加場”聲音，也只敢加了兩場。
他當真敢搏，也肯搏。
這世上，值得欣賞的人，當然盡多。
比如雙周一成、李連杰、劉德華、梁朝偉、梁家輝、甄子丹和古天樂等等，他們同樣各有醉心痴迷的擁躉。
但那是別人的事情。
於個人而論，郭富城不但是一個尤其全面的“完美戰士”，無論歌、舞、影作品，皆值得鑒賞和深度挖掘，其態度與精神，更可堪楷模和借鑒。
與之同時，努力工作之餘，他其實也很會享受自己的生活。
不過仍記得他籍籍無名時，對記者說過的那句話，“我不怕窮，我怕不努力。”
所以，他當然不怕吃苦。
