南都訊 記者黃璐 1月19日-20日，來自香港的《說唱張愛玲》將在深圳萬象天地劇場上演。該劇是進念 · 二十面體於2020年為紀念張愛玲誕辰100周年而製作的劇目。2024年，進念將攜《說唱張愛玲》再次回到內地，與深圳的觀眾見面，展現張愛玲和舞台藝術科技所帶來感官和心靈上的震撼。
這部跨時空的舞台作品，為觀眾帶來獨特的聽覺之旅，加之多媒體視覺效果，慢慢鋪陳開來的張愛玲的一生，讓人彷彿踏入這位才女的記憶之中，又似乎是成了她本人，正在經歷時間的回閃。
文本選取了張愛玲的作品及文章，配以獨特的舞台科技與創意，以說、唱文章片段形式現場演繹。劇目曾以不同形式演出，包括網上、現場表演及在大銀幕上映，多年來不同版本均得到不少觀眾好評，累積了相當的口碑。
《說唱張愛玲》在結構上，改編自《對照記》；這是張愛玲自1993年秋開始在台灣連載的散文集，是她在通往人生終點的道路上，精選了54張老照片，以相片集的形式，對其家族史和個人成長做了一次回望。
張愛玲的《對照記》，彷彿是“自畫像”一般，描繪了其少女、成年到晚年的三階段，看似紀實，實則虛幻。導演胡恩威，拿時下流行的“小紅書”來比喻張愛玲以照片敘事的表達，並戲稱“她是中國第一代kol，她是很接地氣的，都很跟生活有關”。
因此，搬上舞台的《說唱張愛玲》，巨大的投影，成了第一視覺，其大劇院的版本甚至將舞台上的兩側投影，“延伸”到舞台兩旁的側牆，使現場觀眾產生“被空間包圍”的感覺；圖片、影像、插畫等元素鋪陳，完成了張愛玲式的美學歷程。導演胡恩威說：“我們在劇場裡面的空間，要把聲音做得很好，把影像做得很好，然後演員跟聲音、跟影像去配合”。
《說唱張愛玲》，當然離不開“說”和“唱”。張愛玲70餘年的親情、愛情與友情，被十首歌穿起十多個不同的段落。
焦媛演繹的張愛玲，更多以自述的視角，帶領觀眾進入到主角的生命長河之中；蘇楚欣則用rap的曲風，以旁觀者的態度，為張愛玲一生的幾個重要節點，做了詮釋，像做閱讀時划下的高亮重點，同時，又為不同段落之間的轉換，做了鏈接。
胡蘭成這一角色的引入，則為觀眾提供了另一個看到張愛玲“感情”的視角，尤其是“結婚”又“離婚”的段落，在其濃墨重彩的篇章里，勾勒出了更為細膩的線條。
導演胡恩威不止一次以說唱的方式呈現張愛玲和她的作品，例如《半生緣》（2012年）、《紅玫瑰與白玫瑰》（2014年）等，都是其中的代表。
胡恩威素來主張的“科技劇場”，在《說唱張愛玲》里，也體現得淋漓盡致，影像、聲音、燈光等技術手段，儼然成了劇場主角。在小劇場更加緊湊的觀演空間里，這些要素跨媒介地融合，放大了觀眾的感官體驗。例如張愛玲吟誦“人生三恨”的段落，當巨大的文字打在幕布上的時候，就像是蘸滿濃墨的筆觸，直接落在了觀眾的情緒里，傷感也好，哀愁也好，怨恨也好，都成了每一位在場者的記憶。
香港藝術節副節目總監蘇國雲這樣評價該劇，“利用張愛玲的文字創作她自己的‘感性’編年史，十分有趣；讓年青人認識愛玲的文字，十分重要。”
