舞劇電影《只此青綠》海報。 本文配圖均由淘票票提供
戲曲電影《新龍門客棧》海報。
舞劇電影《永不消逝的電波》海報。
近期，舞劇電影《永不消逝的電波》《只此青綠》、戲曲電影《白蛇傳・情》《新龍門客棧》等上映，引發觀眾廣泛關注和熱烈討論。
在數字化、全球化的多重驅動下，不同藝術形式之間的跨界融合成為當下不可忽視的一種發展趨勢。近年來，隨着技術的進步和觀眾審美需求的多樣化，國產電影積極借鑒並融合其他藝術形式，包括但不限於舞蹈、戲曲、網絡遊戲以及其他新媒體藝術等，讓更多的人看到了電影發展的創新路徑和可能性。
創新融合多種藝術形式
電影作為一門綜合藝術，具備與其他藝術形式融合的優勢。在新媒體時代，電影與舞蹈、戲曲、網絡遊戲以及其他新媒體藝術之間的互動愈發頻繁，不同的藝術形式之間互相汲取靈感，豐富了電影的藝術表現形式，也為其他藝術形式的發展提供了新的傳播渠道，注入了新的生命力，實現了藝術形式的跨界融合與創新發展。
今年國慶檔上映的《只此青綠》由原版舞蹈詩劇的編、導、演陣容與電影人合作，努力在大銀幕上保留原汁原味的演繹，呈現出舞劇的原版內容。可以說，此次改編是將舞蹈詩劇與電影進行融合的一次有力嘗試，一方面為舞蹈詩劇《只此青綠》的傳播提供了新的媒介形式；另一方面，“無對白”等舞劇表現方式，也給予電影表現手法以新思路。同樣，電影《西遊記之大聖歸來》中，小怪獸混沌哼唱的《祭天化顏歌》是由專業京劇演員吟唱而成。影片融入京劇吟唱，不僅有助於突出人物性格，還有利於渲染電影的氣氛，推動故事的發展。
電影與其他藝術形式的融合創新，不僅表現在舞劇、戲曲等可以通過電影進行呈現，或者將其他藝術形式融入到電影創作中，還包括其他藝術形式對電影敘事手段、畫面造型、構圖等方面的運用。現象級遊戲《黑神話：悟空》採用了先進的遊戲引擎――虛幻引擎5進行開發，遊戲的場景和畫面都充滿質感，讓玩家彷彿身處電影世界。與此同時，這款遊戲也通過電影敘事的懸念技巧進行劇情設計，角色打鬥具有動作片一般的美感。許多觀眾表示，把《黑神話：悟空》當電影看，也能獲得不錯的審美體驗。這進一步表明，當下電影與其他藝術形式的融合，有利於相互促進，共同發展。
還有不少影片藉助舞劇、戲曲等藝術形式完成自身角色的塑造與表演。《白蛇：浮生》中，在戲曲演員表演基礎上進行的動作捕捉，讓動畫人物的表演嚴謹而生動，給觀眾帶來視覺美感。
電影與其他藝術形式的融合併不意味着不同藝術形式的簡單拼貼組合，而是深層次的互融互動。如何平衡其中的關係，實現多方共同發展，是需要藝術工作者進一步思考的問題。
滿足觀眾多樣化需求
中國電影正處於結構性的變化調整中。微短劇、短視頻等網絡文藝形態的出現，重塑着觀眾的審美，也在一定程度上分流着電影的資源和觀眾。與此同時，多年來中國電影票房市場不斷向中小城市和鄉鎮下沉，觀眾的平均觀影年齡逐漸增加。電影如何吸引觀眾，尤其是年輕觀眾，成為中國電影迫在眉睫的關鍵問題。
伴隨着多樣化的媒介選擇，當下觀眾對於藝術作品的需求更加多元，不僅要求電影內容豐富，還希望形式上能有所創新。而電影與其他藝術形式的融合、互動，可以在一定程度上幫助電影更好地滿足觀眾的需求，擴大受眾群體。
舞台作品憑藉自身的影響力、號召力，可以為電影帶來更多觀眾。舞蹈詩劇《只此青綠》自2021年在國家大劇院首次“展卷”以來，已經在全國多地進行了數百場演出，並且登上電視熒屏，被全國觀眾熟知，全網競相模仿“青綠腰”，掀起“青綠熱潮”。電影《只此青綠》復刻原版舞台劇的創作，既保留了舞台藝術的特性，又利用電影視聽語言增強了藝術表現力，為觀眾提供了新的觀影體驗。因而，當其以電影的形式呈現時，既可以豐富電影觀眾的選擇，也可以借舞台劇的觀眾基礎，增加電影的話題性和認知度，擴大電影的受眾圈層。
粵劇電影《白蛇傳・情》為了走近年輕觀眾，在攝影、服化道、音樂等方面均作出努力。影片在保留傳統戲曲唱腔、身段和表演風格的同時，融入弦樂、圓號等西方古典樂器，給觀眾帶來全新的聽覺享受。影片還通過4k、視覺特效等技術手段，讓許多不了解粵劇的觀眾感受到粵劇表演的細膩、唯美。再如電影《滿江紅》的配樂嘗試將豫劇與電子音樂融合，創造了“快進搖滾版豫劇”的獨特風格，更加符合年輕觀眾的審美需求。
電影《哪吒之魔童降世》採用三維動畫技術，打造了生動的角色和多樣的場景。敖丙和哪吒最後的戰鬥場面令人印象深刻，特效技術的應用不斷衝擊觀眾的感官。《唐人街探案3》中，虛擬現實技術的使用幫助電影更好地展現複雜的案件現場，增加觀眾的沉浸感。《流浪地球》系列採用先進的特效技術和計算機生成圖像等打造了諸多宏大場景，如浩瀚太空、地球引擎啟動、行星撞擊等，豐富了電影的表現手法，大大提升了觀眾的觀影體驗。
傳承中華優秀傳統文化
電影作為現代傳播媒介，有助於讓傳統藝術觸達更廣泛的觀眾群體。諸如舞劇、網絡遊戲等，也正在更多地涉及中華優秀傳統文化，對這些內容的電影化表現有利於文化傳承與發展，並讓影片本身更具文化特色。
電影《封神第一部：朝歌風雲》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》都取材於中國古代小說《封神演義》，也都對文學作品和其中的人物進行了基於現代視角和方式的改編。如《哪吒之魔童降世》中對哪吒形象的重新解讀和對傳統故事的現代化處理，更貼近當代觀眾，引發廣泛的情感共鳴，取得極高的票房。
當前，越來越多戲曲電影、舞劇電影以及影游融合作品湧現出來。隨着人工智能等技術的不斷進步，中國藝術工作者將繼續探索電影與更多藝術形式融合的方法，尋找創新發展的有效路徑，為觀眾帶來更為豐富的觀影體驗。
（饒曙光，中國電影評論學會會長；李明昱，杭州師範大學講師）
（人民日報海外版）
