香港演員中，劉德華是一個非常特別的存在。
你很難用簡單的幾個詞，對他下定義——
80年代出道，演員生涯至今經歷過幾次重大轉型。
港片黃金時代，劉德華被視作偶像巨星，實際上他在27歲就憑《旺角卡門》提名金像獎影帝，《天若有情》中的演技吊打如今的鮮肉。
不過真正讓觀眾看到他演技綻放的，還是1999年杜琪峰導演的《暗戰》。
這也是劉德華首次捧起香港電影金像獎影帝獎盃，登上了第一次演技巔峰。
下一次，就是《無間道》。
2007年，他參演《門徒》，在電影中飾演反派大佬，從骨子裡透出的狠勁，以及最終自決的悲涼，令觀眾眼前一亮。
加上出演了《桃姐》、《失孤》幾部電影，都收穫好評，不僅接連收穫影帝，連杜琪峰都說，你感動到我了。
這些年港片套路化、同質化嚴重，警匪動作片泛濫，令內地觀眾越來越提不起興趣。
又是劉德華，接連拍出了《掃毒2》《拆彈專家2》等內地票房破10億大片，穩住了港片市場。
在內地，他的人氣反倒更上一層樓，劉德華的名字，就是票房保證。一部《流浪地球2》，又讓他的演技備受肯定。
但劉德華並沒有止步於此，2023年底他又讓所有人大吃一驚。
2023年賀歲檔，又放出一部真正的重磅炸彈——
《門徒》16年後，再度出演反派毒梟。
角色狂到無敵。
直播販毒、讀秒殺人、轉燈殺人……
香港電影，還是你“行”——
《潛行》。
劉德華、林家棟、彭于晏、劉雅瑟、任達華、鄭則仕，四帝一後。
再加林雪、姜皓文、談善言、朱鑒然、劉俊謙等，港片黃金陣容。
再加上劉德華親自監製+參與編劇，全新升級的製作。
會有多爽？
觀眾已經給出答案——首日票房領跑賀歲檔。
網友評論：港片影迷，一本滿足。
第一時間觀看，影片好就好在——
既保留着濃郁“港味風骨”，又帶出全新的港片風貌。
而劉德華演出的史上最壞最狠的大反派，也終於治好了觀眾的港片審美疲勞。
一、港產警匪片，找到出路了
港產警匪片，觀眾見得多了。
好像無非是警匪卧底，強情節，強設定，強對抗。
可這部偏偏沒按傳統的路數走。
一開始故事似乎還很正常。
一批4噸的毒品在秘密抵達香港後消失，有人私吞？
到這裡，都是常規的警匪片套路。
變化始於。
暗網直播間里，一場特殊的毒品販賣——“三二一，上鏈接。”
“原產地直發，福利給大家”。數億毒品，銷售一空。
這麼潮？
原來，當傳統的警匪大戰，遇到新型直播販毒，傳統港片的經典犯罪選題，就有了新的解法。
幕後黑手——律師林陣安。
問題是，他私吞的毒品，來自於東南亞有軍隊背景的大毒梟。
這麼容易讓你過關？
果然，一場婚禮，一邊殺人一邊利用法律脫罪的林陣安被仇家報復，懷孕妻子為她擋槍，一屍兩命。
窮途末路的他決定向所有人復仇——一個不留。
坐在警局裡轉轉檯燈按鈕，直接將大毒梟老巢掀翻。
與此同時，一場全新的警匪貓鼠遊戲展開。
線下圍追堵截、線上暗網攻防，故事在這裡，逐步“失控”，開始“發瘋”。
警方卧底暴露、正邪生死對決……各種反轉反轉再反轉。
已經曝光的警方卧底，如何反制張狂至極的毒梟？不說了，自己看。
只能說，於觀眾，它首先是一部買票絕不吃虧的片子。
傳統港片的拿手好戲——黑吃黑、警匪對峙、拳拳到肉、槍戰追車，能想到的傳統港片元素，在《潛行》中都不缺。
但同時，又用更加詭譎神秘的直播販毒犯罪顛覆了傳統港片里的犯罪設定，也徹底改寫了警匪對決的遊戲規則。
影片不僅通過大銀幕展現了毒販與黑客合作販毒的交易形式，還頗為用心地將整條網絡犯罪運作鏈條展現給觀眾。
相對於正反衝突這種傳統警匪故事，導演試圖將所有的困境，個人的線索，擺上“網”。
警方不僅要在線下埋針、深入窩點打擊毒販，與毒梟真刀真槍的對峙槍戰，還要在互聯網這個全新戰場決高下。
這頭，警察即將破門，那邊網警正緊鑼密鼓與黑客較量，線上線下雙重對決。
燃爆。
當然，如果你認為暗網交易、加密貨幣、黑客攻防等等這些只是為了製造噱頭和吸睛，就太小瞧劉德華了。
影片帶來的最強烈的視覺衝擊，令觀眾腎上腺素飆升，頂多算是這部電影最淺層的亮點。
在展現尺度奇觀後，導演不貪刀，迅速向人物內心挖掘。
層層包裹撕開後，展現在你面前的，是劍走偏鋒的人性物語，是殘酷的現實折射。
這種融合港片風格和新式犯罪的手法，也為港產警匪片找到了一條新的出路。
2、劉德華四場文戲，足以寫進教科書
我們常說港片身上有一股勁兒，讓它獨一無二，，但又很少人能概括講清楚這股勁兒是什麼。
情節破尺度？畫面的大尺度？極致的戲劇化反轉？
我卻認為，在這些表面的東西之外，港片真正的精髓在於：文戲裡，那股正邪對撞的情緒。
《潛行》並不是我原來以為的那種爽片，而是“能文能武”，有着近年港產類型片中難得的紮實細膩，文戲的戲味和壓迫感都很濃。
最大的戲味，當然來自於飾演本片大反派的，劉德華。
我的印象中，真正意義上把劉德華放在反派位置上的電影，就4部。
杜琪峰、韋家輝的《全職殺手》、爾冬陞的《門徒》、劉偉強、麥兆輝的《無間道》、邱禮濤的《拆彈專家2》。
這次，劉德華親自監製，就是要逼出一個撕裂、焦躁、混沌的反派。
一個真正的“壞人劉德華”。
劉德華飾演的林陣安，無疑是全片“一個壞透了的大反派。”
身為操縱暗網販毒的“法外狂徒”，對外他是溫文儒雅的林律師，背後為達目的不擇手段。
過去的港片惡人，要麼暴戾狂躁、要麼就是殺人如麻，而《潛行》中的劉德華，一襲西裝，配上一副黑邊眼鏡，給人一種成熟穩重無害的感覺。
這這麼儒雅？四場文戲，徹底驚掉觀眾下巴。
第一場文戲，怒。
原本雲淡風輕，置身事外，一邊陪着老婆產檢，一邊操控網絡販毒毒品暗戰，一句簡單的“收工”，警方埋在團伙內部的卧底就被虐殺。
在路旁面無表情地望向手錶讀秒殺人，黑幫頭目摔下高樓。
直到婚禮遇襲，妻子vivian為他擋下仇家的子彈，劉德華眼神中的狂怒與歇斯底里，令人膽寒。
一句“你求神拜佛她沒事”，我整個人雞皮疙瘩都起來了，隔着屏幕，都能感覺林陣安的陣陣殺意。
第二場文戲，狂。
給我印象最深的，是警局那場戲。
劉德華名場面，轉燈殺人。
影片用蒙太奇手法，將林陣安操控大局狠戾張狂全都體現出來。
審訊室里他全程沒有一句台詞，但只手轉動着檯燈開關，一明一暗，就彷彿掌控了審訊室外所有仇家的生死。
不同於傳統警匪片激烈的打鬥戲，這場戲，導演完全是通過色彩、燈光、配樂等視聽語言，營造出一場黑吃黑的凌厲殺局。
一邊是話裡有話、暗流涌動的警局對峙，一邊是策劃婚禮偷襲的東南亞毒梟被全部清理。
“我要所有人死”。不是說著玩的。
這就夠炸了？還有第三場，“癲”。
還是警局，劉德華飾演的林陣安和彭于晏飾演的警官終於正面對撞。
用兩副面孔示人，做事滴水不漏，總是能在犯案後全身而退，周旋於黑白兩道遊刃有餘的林陣安，終於第一次被逼出本性，怒砸椅子，力道大到把道具牆都砸出了一道坑——“有證據就告我。”
從兇狠的眼神到激烈的動作，殺氣騰騰。夠邪，夠惡，夠瘋，夠囂張。
最後第四場：瘋。
當這樣的狠角色，發現一直卧底的，是和他一起唱歌的兄弟，怎麼辦？
一個探望兄弟時掐滅香煙的動作，預示一切，溫文爾雅，難掩冷血底色。
相比失望，他的恨意來得更明顯。
尤其是最後在高架橋路口的那場情緒爆發，是少見的人物弧光。
整部戲，劉德華將角色徹底按在了善惡間的模糊與粘稠中，露出一副猙獰卻迷人的面孔。
每當觀眾以為林陣安落淚了、心軟了，但下一秒他的眼神轉變就會打你一個猝不及防。
看遍了互聯網上的發瘋文學，當劉德華來演繹時，那囂張狂妄的反派魅力就是絕對的黑，一黑到底，用最平靜的狀態做最瘋批的事，以平靜的語氣說出最惡毒的手段。讓人恐懼又讓人好奇。
劉德華的演技也有着清晰層次。
直到最後，角色所有的不甘心，暴怒，再到完全失去希望時，臉上完全沒有了情緒。
劉德華演戲有一個門檻，自己演的凡是壞人和反派角色，最後一定要死。
結局不難猜，但角色難度之高——
一個角色，四種身份：律師、毒梟、愛人、兄弟。
一種身份，又多種情緒。
我們以為，動作戲是港產警匪片的靈魂所在，但這四場演技大戲也足夠能值回票價。
3、三大王牌，個個都是實力派，一出場就牢牢抓住了我的眼球
但，精彩的不能只是劉德華。
警匪的大衝突，正邪對立，大家都懂。
大衝突盪起的每一層漣漪，對於深處其中的個體，都是驚濤巨浪。
群像演技，極易出彩。
《潛行》，更是貢獻出了港片市場近年來最好的文戲。
有網友戲稱這部電影是老闆劉德華大戰員工卧底林家棟。
更別說，當年《無間道》林家棟和劉德華最後的電梯大戰，至今還留在影迷們的心裡，“以後我跟你混了。”
這些年，林家棟從港片小透明，再到港片影帝，已經沒有人再敢忽視他的演技。
本片中，林家棟飾演的修浩，表面為大佬親信，實為忍辱負重的卧底。
林家棟和劉德華從相互試探到亮出底牌的對手戲，也是全片飆戲最精彩的部分。
林家棟也真的把緝毒警察的正義和情感矛盾演的很好，他想要回歸家庭生活，回不去。
想要緝拿好兄弟，又不想他死。
這麼多年的雙面生活，他還分得清黑白嗎？
直到電梯間和彭于晏的一場辭職對手戲——“我要辭職”。“理由？”“辭職為什麼需要理由？”
最後林家棟一句“我親手殺了他”，所有的隱忍和無奈，情緒爆發，到達極致。我只看到一個內心焦灼的困獸，在情義、人性和法理之間糾結碰撞。
導演最後用一場高速公路上的“兄弟大亂斗”，將所有的人性糾纏，熔於一爐，盡數爆裂，這場戲，劉德華和林家棟的對手戲可以排入我內心的港片對手戲年度第一。
不過片中最帥的角色，卻是戲份相對集中在抓賊上，但每次出場都驚艷全場的彭于晏。
熱血警司，“制服誘惑”，每場動作戲都很精彩。
幾場深入敵巢的動作戲裡，他霸氣外露、不怒而威，帥到掉渣，又顯得胸有成竹，熱血警察形象展現無遺。
還有劉雅瑟的黑白對切。
一般的商業警匪片，都會迴避人性深刻性，以“正義必將戰勝邪惡”這樣的易讀版取悅觀眾。
但《潛行》卻能突破次元，提高一個維度，用香港警匪片里，“家”這個元素常常作為附屬品出現，用來展現主角的鐵漢柔情的元素，顛覆類型。
影片里，劉雅瑟飾演的vivian就是林陣安的”家“。
她美麗又溫柔，但在婚禮現場回眸看向照片的十幾秒里，她在想什麼呢？
關於林陣安背後的種種罪惡，她是真的毫不知情？還是假裝沒看見？
只能說，這位金像影后一段沒有一句台詞的眼神戲，就讓我鼻頭酸楚。
這個家依然可以很溫暖。
但當這個家遭受着“倫理崩塌”， 林陣安這個角色的惡，也徹底傾巢而出。
所以說《潛行》的反派，與其說是毒梟。
不如說是心裡的惡念。
文戲很多細節都有隱喻，每個人物似乎都難以擺脫各自的命運。
《潛行》全程宣洩，放肆，滿滿當當，最後又讓人感受到了一股刺骨的悲涼。
港片的那股勁兒就出來了。
4、港產警匪片，終於破局
如果從更高的維度看，《潛行》不只是一部商業片。
它是近幾年我們能看到最具突破性的港片之一。
它的突破在於——用創新的題材、人物視角，重煮一鍋港片的老湯。
對於港片老粉的我來說。
這口帶着新鮮口味的港片老酒，生猛、上頭，同時，又精細，耐人尋味。
其實整個香港電影，都在等待一個突破口。不管是作為觀眾的個體，還是港片，甚至電影大市場，都太需要這種“新意”了。
看完我就一直在想，“潛行”，究竟“潛”在哪裡呢？
潛在新型犯罪？暗網？自己隱藏的身份中？
還是潛在卧底從未忘記的警員編號里？
那“行”呢？
最後我的答案是：港片。
癲狂與過火，那些掃毒與卧底，正在消逝在歲月的長河裡，港片審美疲勞，不可避免。
但總說港片已死，港片依然探索着，走出新的生命力。
哪怕它再老，再舊。
吹開灰塵——依然熠熠生輝。
不信，看看《潛行》這部臨場感、後勁都十足的電影。
劉德華62歲，林家棟56歲，任達華68歲了，但這些港片老臉拍出的《潛行》，卻可能為港式警匪片，走出一條新路。
港片勞模劉德華，也終究為港片，又捅破了一層反派天花板。
