最近北方天氣還不錯，微風習習，溫度也剛好，正是旅遊的好時候。本來是打算十一去青島度假的，後來聽說這幾天在青島有個喜劇節，就提前來了。
這個喜劇線下活動，就是《喜人奇妙夜》總決賽上，黃渤老師預告過的，20~29號，青島市南區上街里的第一屆青島里院喜劇節。
國內之前並沒有以喜劇為主題的大型專項會演，聽說過戲劇節，但很少聽說喜劇節。這次過去嘗了個新鮮，痛痛快快吃了一場豪華喜劇自助餐，也順帶又見了一下喜人老baby們~
在《喜人奇妙夜》的決賽，眾位喜劇大佬匯聚一堂，可以叫做當下中國喜劇的一壁江山。
和很多領域處於「王不見王」的狀態不同，喜劇演員必須要有來有往，因為喜劇演員往往也是導演、編劇、段子手，而創作者是需要充足的正向交流環境，才能做到持續的內容輸出。
除了喜人綜藝，還有什麼地方，可以把喜劇大佬們聚在一起開茶話會呢？
今年第一次舉辦的青島里院喜劇節，黃渤、黃曉明作為聯合發起人，就邀請到了喜劇行業的大前輩和小朋友們，一起來見證這次喜劇盛會的誕生。
私以為除了「黃渤是青島人」這個自帶的身份要素之外，還有一點：
青島話本身就是一種一開口就很招笑的方言，殺傷力遠遠大於東北話和陝西山西方言，如果說山東方言是降低顏值的武器，那麼青島方言就是降低顏值的tnt。
開幕式的時候，是同為青島人的倪萍姐姐穿插青島話主持，我這輩子第一次感到氣質高雅的倪萍老師的外形和語音處於脫軌的狀態。
在充滿着「大家都是搞笑男搞笑女」的氛圍里，人與人之間很容易卸下包袱。雖然我覺得夏雨、喬杉、王迅本來也沒有很強的包袱，但更重要的是在場的觀眾很快就被逗到人均一張嘴就海蠣子味兒，這一點，台上的每一位嘉賓都有責任。
節目里互損的馬東、徐崢，這次也一路到線下來和黃渤當損友。
看過一喜、二喜和喜人奇妙夜的朋友都知道，黃渤和徐崢一直對馬東的米未鼎力支持，對栽培喜劇新人也十分上心。這次的青島里院喜劇節，不僅是哥仨對線下喜劇的重視，也是喜劇監獄兄弟情的加量不加價。
在里院喜劇節，能看到被逼到認領是「壽星」（禿頭）的山爭，還能看到自黑「全公司顏值除了史策都不太行」的馬東，離了這個村還上哪兒找能看大佬們鬥嘴的店啊~
衝出網線的快樂！
看過《熱烈》的朋友應該會知道，渤哥是不留餘力地培養新人。線上的電影是一方面，線下的表演也要跟上。青島里院喜劇節，便是一個超大型的線下即時喜劇表演現場。
來到里院，才發現原來這裡是一個由老城區+居民區合併改造，具有青島本土歷史特色的建築群。不同於衚衕、窄巷，里院的路是寬的，同時又分佈了大量的居民矮樓，非常適合做街頭表演+商業門頭的場地。
結合民居，走向民眾，正是眾位喜劇行業領頭羊們的意願。
徐崢在交流論壇上，提到一部劇，叫做《72家房客》，是拍了18季的情景喜劇。國產喜劇最早便是如《我愛我家》等類似根據鄰里生活、老百姓日常事兒改編的作品，然而隨着居住環境的改善，類似的情景越來越少。
一方面，現在很難製造出全民同樂的喜劇。
幾乎所有的劇集都在細化，喜劇也不例外。老少皆宜的喜劇越來越少，哪怕在場的大咖們的合計票房總額相當驚人，但整體來說大家都會遇到一個困境——
很難找到最廣泛的且符合觀眾胃口的包袱。
徐崢的公路喜劇，馬東的語言類綜藝，黃渤的滑稽自嘲，沈騰馬麗的愛情喜劇，最近幾年從網劇移植到電影的大鵬……喜劇越來越變得像是模塊，小時候《貧嘴張大民的幸福生活》那種不需要觀眾有任何心理動機的作品，幾乎絕跡江湖。
另一方面，愛看喜劇的觀眾，很難享受到真正的喜劇氣氛。
話劇、電影愛好者有各地的戲劇節、電影節，還有電影的路演；追劇嗑cp愛好者，可以直奔橫店，也可以蹲發佈會、或者粉絲應援活動；愛聽歌的朋友有演唱會、拼盤音樂節，還有歌迷自發組織的聚會；二次元、遊戲圈也有比較成熟的線下愛好者活動。
而在喜劇行業，更常見的是北上廣幾個大城市裡，有藝人脫口秀專場、相聲演出、諸如開心麻花這樣的劇場，很難見到真正走進觀眾群的場面。
在里院喜劇節，每個開辦日，都有整點隨機的街頭表演，觀眾可以走走停停，站在路口就能看15分鐘的短節目。
既能給喜劇行業從業者帶來實戰的經驗、擴大知名度的機會，還能讓一直在看線上節目，沒時間到超一線城市專門看演出的朋友們一飽眼福，「為何要辦喜劇節」這個問題，已經不需要再拔高了。
現實生活里的幸福是珍貴的。把眼睛從手機屏幕里挪開，在日常里獲得片刻的快樂，這就是線下喜劇的意義。
還有這麼多熟人呢？
除了大家耳熟能詳的行業大咖，里院喜劇節還有很多觀眾老朋友，行業好苗子。
喜人里的蔣龍、蔣詩萌、宋木子、李飛、史策、鑫仔，兼職主持的管樂、張維伊，以及前段時間跟我們發誓以後再也不女裝，結果前兩天在線下偷偷扮師娘的苗若芃……
參加過一喜的武六七、王梓這次也帶來了表演，還有很多兼顧着不同舞台的喜人，也為本次里院喜劇節帶來了新作品。
武六七回憶自己剛從業時期，那時還有社區演出，喜劇演員會去小區里給居民表演，而如今想專門找地方看喜劇線下表演，都不容易。我們之前採訪過很多喜人，有一點是大家意見比較一致的：
線下演出，絕對是提升實戰能力的最佳途徑之一。
行業里的後起之秀，基本都有線下展演或者小舞台演出的經驗，深知面對面觀眾的重要性。至此，青島給很多喜劇從業者一個線下獲得經驗的平台，之前國內並沒有專門服務於喜劇專項的大型文藝展會，里院喜劇節填補了這一空白。
辦喜劇節，對觀眾、對喜劇演員、對不同賽道的喜劇從業者，都有可以交流學習的機會。
很多時候觀眾會吐槽「怎麼電視上又是他啊！」，抱怨一個劇種的演員換來換去總是那些人，看着也沒勁。這不是喜劇一個領域的問題，是所有的劇種都在短視頻+行業自身選拔人才機制不完善的情況下，出現的青黃不接現象。
里院喜劇節，既是給觀眾新的視聽感受，也是給喜劇新人走到觀眾面前的機會。
我們在逛喜劇節的過程里，還遇到了喜人主演的《大場面》導演李季。他說自己也是個新人導演，而每當行業里有新力量被推出，也就意味着整體都在鳥槍換炮。
有了新演員，就需要合拍的新編劇。有了新編劇，也會伴隨新人導演的出現，形成新的編導團隊。曾經我們也都不熟悉每一個喜人的名字，但現在應該會有很多人通過其他的電影、劇集，了解到喜人都有哪些。
新人終究有一天會陪伴觀眾成為老熟人，而老熟人也在帶領下一批新人，走向觀眾，走向舞台。
e姐結語
我這兩年有一種感受，越發感覺世界是很精明的精密儀器，現實生活里的片刻幸福非常可貴。
很多人會為了不去看現實里的煩心事，所以一頭扎進網絡，但如今網絡的各種內容都被細化得非常精細，你想看的內容，幾乎都是精挑細選之後過濾出來的。
反看現實生活，為了避免做一個精神荒蕪的大人，很難也很累，可現實里的只要有實體的「相處」，便足以製造回味的餘地。當你拒絕現實里的痛苦，很可能也在放棄現實里的快樂。
多位行業頭部藝人，之所以都願意為第一屆青島里院喜劇節加油助威，是因為大家都懷有一顆「希望來自於老百姓生活的喜劇，能回歸到群眾里」，「喜劇的養分需要落地」的心。
線下喜劇專項演出，不僅是給藝人一個展現自我的舞台，更是給觀眾從現實生活里獲取直觀快樂的途徑。我自己在坐青島地鐵的時候，看到很多家長一邊搜活動信息，一邊帶着小朋友來玩的。
變成大人以後，人會變得很難被觸動，心緒猶如年久的鬆緊帶一樣，難以保持彈性。我不定義創辦線下喜劇節，叫做什麼豐功偉業，但我開心喜劇行業的頭部演藝工作者很有人味兒——
能在自己功成名就之後，還想着拉動一下家鄉旅遊業，還有行業基層的工作者發展，放在任何一個領域都實屬難得了。
今天的話題是：
你覺得哪位喜人未來發展最好？來買股吧
來評論區說說吧~
