由豆瓣高分短片《李獻計歷險記》《壞未來》導演李陽執導，張若昀、鍾楚曦、宋洋、吳曉亮等主演的電影《從21世紀安全撤離》，已宣布提檔至8月2日全國公映。
影片講述了遙遠的k星上王炸與兩個朋友，偶然間擁有打個噴嚏就可以往返二十年時空的超能力，但在未來世界裡，他們卻並沒有成為理想中的自己，面對毀滅世界的驚天陰謀，少年們要擔起事關人類生死存亡的重任。
《從21世紀安全撤離》提檔海報
在過去一周開啟點映以來，影片已獲超1500萬票房，並收穫了超高口碑。7月26日，影片導演李陽、監製王紅衛攜主演張若昀、宋陽、李晨浩來到上海大光明電影院，與上千名觀眾分享癲狂浪漫的電影歷程。
主創人員合影
張若昀：“想回去，看過去的每一場煙花”
在談到電影創作緣起時，李陽表示，自己當時經歷了巨大的人生谷底，剛好要寫三個夥伴的故事，卻猛然發現，“自己18歲的夥伴們，都沒有跟我一起走到現在了”。失落的李陽總結了自己身上的問題，投射到電影的人物身上，比如王炸對未來充滿恐懼，總是在與時間的交錯中錯失珍貴的東西；誠勇遇到困難不會求助，總想自己逞強，看似爺們，實則害怕他人的失望；泡泡無法對自己有一個清晰正確的自我認知，“把他們幻化成一個個夥伴，好像我身上這些問題，最終隨着我一起走進墳墓。”
張若昀 飾 王炸
三位演員用更詼諧的語言，分別認領了自己的人物，張若昀說自己是“弱智擔當”，宋洋戲稱自己是“死要面子擔當”，李晨浩則自稱是“逃避擔當”。
張若昀飾演的王炸，在片中單純而赤誠，以18歲的靈魂，穿梭於1999年和2019年兩個時代，保有堅定的赤子之心，中二少年感十足，為此也鬧出不少笑話。他曾形容此次的演繹是一種“理直氣壯的幼稚”。在談及表演心得時，他坦言：“演這個角色沒什麼技巧上的難，唯一的就是說，我們可能很難想象一個人18歲和38歲沒有區別，這個過程中的信念感要很強。”
宋洋談到自己的角色時表示，“誠勇在兄弟三人當中，是相對成熟的。過度的自負，讓他無法求助，害怕傷自尊。我在演的時候，更多的考慮是，他經歷了很多東西，他內心也是稍微複雜一些，但他的底是一個18歲的孩子，所以我就要想辦法，不是用我38歲這樣的年齡去處理一些想法。有很多角色是想複雜，演員要努力去挖它的複雜面，反而誠勇，是我在消減那些複雜面，去做減法的過程。”
飾演泡泡的李晨浩，在未來成為了“更好的自己”，卻同樣是迷失的。李晨浩表示，“我們其實都是導演的分身，也是青少年時期三個容易遇到的問題，所以我們在呈現的時候，需要把它降到在自己那個角色的維度裡面，走得極致一點。”
“那三個人是我的分身，所以他們各自在互相碰撞的時候，成為了更立體的人物。”李陽這樣揭秘三人的人物關係和狀態。
片中的三個小夥伴
觀影后，現場媒體提出了一個腦洞大開的問題，如果讓各位獲得能夠穿越回過去的能力，大家會想要回到哪個時刻。各位主創的回答也五花八門又耐人尋味。
宋洋理性地分析，“取決於我還能回來嗎？要是能，那我要回去改變小時候受過的任何委屈不公，如果回不來，那我就不要了，我還挺滿足現在整個人的生活狀態，我怕在哪一塊萬一岔了。我感恩今天有了一切。”
張若昀的回答則要浪漫得多，“我對於改變過去那些糟糕的事兒，不是特別有興趣，我反而覺得，發生了所有的這種痛苦的事兒，其實對自我是一個塑造，但我屬於那種如果可以來回的話，我想回去，看過去的每一場煙花的人。”張若昀進一步解釋，“那些美麗的瞬間不可複製，人悲觀的時候，煙花綻放的瞬間就已經開始難過了，如果我可以無限次地往返的話，我起碼在看的時候，可以單純享受它的美。”同時，他還調皮地表示，自己想穿越回“偷偷去看點映之前那天晚上”，“然後，我就有一雙還沒看過《從21世紀安全撤離》的眼睛。”
監製《流浪地球》《宇宙探索編輯部》等許多科幻電影的王紅衛則表示，對於自己的人生，他是“一點都不想穿回過去”，“我對過去沒有那麼留戀，也沒有什麼後悔，可能活到我這歲數也就明白了，那些都是沒有什麼價值的。”
但作為一個科幻迷，王紅衛還是希望，“要是有這個機會，我往後穿100年，穿到2124年，22世紀，看看這個世界到底會變好，還是會變壞，如果變壞的話，能壞到什麼程度？那個年代的人，是不是還有勇氣去抵抗，看看100年後，是不是還有人提起這部電影。”
李陽：用動畫導演的思維拍真人電影
電影《從21世紀安全撤離》的首輪點映獲得了極高的評價和口碑。自7月18日開啟點映以來，觀眾對電影的超絕想象力和大開腦洞給予了炸裂好評，評價中有“個人2024年度最佳”“必須在電影院看的電影”等，帶來了前所未有的觀影體驗。此外，電影的視覺效果和剪輯節奏也受到了觀眾的極高評價，98分鐘的影片中，超快的剪輯節奏和3秒一換的鏡頭設置，還有藏在畫面細節中的彩蛋和天馬行空的想象力帶來的超強視覺衝擊，是李陽導演為大家帶來的誠意。
作為監製，北京電影學院教授王紅衛對這部影片評價頗高，自己雖然比李陽大很多，但也是李陽的粉絲，“看到劇本的時候，我驚訝於他這樣能夠把如此多的元素混雜在一起，同時裡面有非常嚴肅的成分，和非常真誠的和勇敢的部分。而且從文本開始，他的技巧充沛又嫻熟，是非常難得的有底子的東西。”
對於腦洞大開的非常規表達方式，李陽表示，自己一開始是做動畫出身的人，“所以腦子裡邊，老是會流連於那些動畫的構圖和剪輯方式，我在畫分鏡的時候，也很受動畫的影響。”但真實開拍後，李陽也發現，“電影不是一個人打仗，是大家一起集團軍作戰，有時候在監視器前面，看到演員的表演，遠遠超過我曾經在腦子裡邊想象出的那種二維的效果，人物非常動人；攝影美術也都有自己非常專業的素養和高級的審美。他們幫我一塊完成了現在的故事。”
在觀眾席里的徐崢在映後發言，自己聽到觀眾們笑得如此大聲，非常“嫉妒”，他斷言，李陽未來會成為中國電影導演中重要的一號人物，“又鬼才，又奇葩。”
花里胡哨的特效和令人捧腹的喜劇笑料之下，電影延續了李陽此前短片一以貫之的主題，成長的隱痛淹沒於逝去的時光之中，任憑如何奮力而不可留。李陽坦言，自己其實是“想用各種大家高興的花招，來掩蓋苦難的獠牙，因為我們都經歷過各種苦難，尤其這些年大家好像都不太容易，所以就想講一個高興的故事給大家聽”。
電影中出現的諸如《紅色警戒》中的烏鴉，“十六人街霸”的遊戲卡帶，都是屬於1980年代人的懷舊青春，對於導演私人趣味的“梗”是否能夠打動今天的年輕觀眾，張若昀表示，自己作為主演，其實電影里也有大概“40%左右的梗我沒懂”，“但是不影響我的一個通感。那些東西不是屬於我的年代，但是不妨礙我拿我青春裡邊相對應的東西去感知，我知道這個事物意味着什麼，所以重要的並不是具體哪個年代的青春，而是一個一代又一代人，他們年輕的時候經歷的這種流行文化洗禮，帶來一種青春的記憶。”
作為一位風格顯著的導演，李陽影片中大尺度的打鬥戲，也令人印象深刻。現場有觀眾對電影提出質疑，認為影片中有傾向於血腥暴力的表達，不利於暑期檔青少年觀眾的觀感。對此，李陽回應稱，電影里的人物，都是成年人的故事，“最小的年紀是18歲，女性也非常英勇。英勇，不只是講我們可以抗擊壞人，也是說，在受到傷害的時候，我們能夠承受住那些傷害，這也是英勇非常重要的一部分。”
李陽認為，“我在18歲的時候，最重要的一課，就是要學會勇敢，有時候，我們不得不面對各種暴力。你必須要熟悉它，如果不熟悉它，你就會成為暴力的奴隸，會對暴力逆來順受。我覺得，過度的保護，跟過分的暴力一樣，都是讓人害怕的。”創作者對於自身表達的捍衛，這一擲地有聲的回答，讓觀眾席爆發出陣陣叫好聲。
