2024年7月12日刊 | 總第3660期
7月10日上映的電影《傳說》中，有一個鏡頭頗為震撼：
漢軍與匈奴決戰，萬匹駿馬奔騰嘶鳴，配上“大風起兮雲飛揚”的雄壯樂曲，雄渾悲壯的氣勢撲面而來……
實拍千軍萬馬，這對於任何一部電影來說都是一個了不起的壯舉。
遺憾的是，這些都是我在走出影廳看到片方的宣傳之後才知道的。
之所以在觀影時沒感受到有多震撼，是因為我的腦海全程都被一個大大的“ai”所佔據，看到萬馬奔騰，下意識就覺得，“假的，這一定是ai做的。”——《傳說》里，ai生成的年輕成龍不斷在銀幕上晃悠時，你就很難從質疑的情緒中抽離出來。
雖然人人都說要把ai當成服務於影視創作的工具，但當它真正出現在大銀幕上時，卻輕易抓走了觀眾的注意力。
如果說ai的發展對於影視業是一場革命，那麼《傳說》的出現證明了，片方、演員、觀眾都還沒有做好應對這場革命的準備。
這是影片最大的宣傳噱頭，也是一種營銷桎梏。在它的光環下，實拍萬馬奔騰的場面、再現成龍式打戲，金喜善在彩蛋中現身等影片亮點，在某種程度上被遮蔽了。
可問題是，把影片的商業前景押到這樣一個不成熟的技術上，未免有些太過冒險了。
上個月在上海國際電影節舉辦的“ipai海上論壇”上，光線傳媒董事長王長田針對《傳說》所宣傳的ai技術，現場向博納影業董事長於冬“發難”：
“我覺得於冬總回去再了解一下，《傳說》運用的ai技術，很可能就是我們正在使用的軟件的一個提升而已，這個提升沒有ai也照樣能做到。”
王長田應該指的是cg技術，即通過對演員面部的動作捕捉，對整個面部進行重塑，能讓銀幕上實現演員換臉的效果，且面部細節豐富。
比如《速度與激情7》里的保羅·沃克，《加勒比海盜5》里青年版的傑克船長，《美國隊長3》里年輕時的小羅伯特·唐尼等。
面對質疑，於冬回應道：“ai確實是一個工具，但它卻能將人物形象轉化為公司獨有的、無法複製的數字資產。”
可見，ai技術的最大意義在於降低成本。據導演唐季禮透露，同樣是讓演員“返老還童”，《傳說》所使用的ai技術，成本只有李安《雙子殺手》的20%到30%。
除此之外，考慮到影片的大部分戲份由“數字人”出演，片方或許在片酬上也能節省一點。
片方節省了成本，演員節省了時間，而觀眾只得到了一個尷尬的“數字人”。影片最大的宣傳噱頭完全與觀眾的實際需求相悖，這無疑是典型的營銷錯位。
電影中，數字人成龍給人最深的印象是：表情單一，總是露出迷之微笑。
兩軍對壘，群情激憤，他坐在馬上迷之微笑；一場大戰下來，他的面部仍潔白如玉，纖塵不染；兄弟為救他力竭而死，他還是一副淡定微笑的模樣，嘴上說著傷感的話，眼睛看向的卻是其他方向，宛如一個盲人。
這是觀眾難以入戲的根本原因。《傳說》有視覺奇觀，有群眾基礎，有民族情感，但數字人只能承擔戲劇任務，沒有情緒感染力。
更致命的是，它拖累的絕不僅僅是某個環節，而是整部影片，讓我從直覺上不相信它的實拍場景。
甚至當金喜善出現在《傳說》的彩蛋，和成龍對視的那一刻，我感受到的不是情懷，而是失落：為什麼不是ai生成的？
我怕是患上了ai ptsd。
除了幫成龍“返老還童”，ai還服務於《傳說》的敘事。現代時空里，成龍飾演的房教授和張藝興飾演的助手王靖夢回西漢，並在夢中愛上了同一女子。
但怎麼才能讓他們知道自己夢到的是同一個人呢？於是，王靖用ai做了一幅畫拿給房教授看……
難道ai做圖已經強大到能自動識別人的夢境了？不然怎麼可能畫得分毫不差？再說了，明明加個王靖擅長畫畫的設定就能完成過渡，卻非要趕時髦，反倒留下了敘事bug。
年輕時的成龍不是沒留下影像，這個假成龍怎麼看都彆扭。更何況，ai技術的運用還有很多倫理和版權問題要解決。這次嘗試固然勇敢，但的確不算成功。
就在電影《傳說》提檔之前，由博納影業aigms製作中心打造的aigc連續性敘事科幻短劇《三星堆：未來啟示錄》在抖音上線。
片方聲稱，“這部劇將是目前所有ai視頻軟件能展現出來的最極限之作。”
《三星堆：未來啟示錄》將故事放在了近未來。地球古文明遺迹發生異變，三支不同勢力的人共同進入數字生成的古蜀國，展開了一場橫貫古今的冒險之旅，揭開了3000多年前古蜀國的神秘面紗，尋找拯救文明危機的密碼。
博納影業製作總監曲吉小江接受採訪時說，以最快速度推出這部劇，就是要讓大家看到目前ai技術的極限在哪裡，未來的可能性在哪裡。
而博納影業行政總裁蔣德富則表示，技術團隊一直在超負荷工作，是為了在行業內第一個推出aigc生成式劇集。
事實上，緊趕慢趕，他們還是慢了一步。上月底，由中央廣播電視總台影視劇紀錄片中心製作的三部ai微短劇《英雄》《愛永無終止》《奇幻專賣店》在央視頻上線。
其中，《英雄》是ai故事片，講述普通人跨越時空界限，與西漢名將霍去病並肩戰鬥的故事；
《愛永無終止》是“ai+真人”的劇情式微短劇，全片場景幾乎全部由ai生成，真人演員葦青、陶慧敏、曹力、陳冠甯等人在綠幕中完成表演工作；
《奇幻專賣店》則是ai科幻萌寵類微短劇，通過ai技術構建出天馬行空的未來世界。
與《傳說》直接面向c端市場的性質不同，這四部aigc生成式微短劇的共性，是為aigc技術提供一個生動的展示載體。
換句話說，故事是為技術服務的。《三星堆：未來啟示錄》和《奇幻專賣店》展示的是ai在跨國地標、未來場景和不同種族角色塑造方面的優勢。《愛永無終止》展現的是ai在場景生成方面的便利。
總結下來，從《傳說》到aigc生成的微短劇，ai都喧賓奪主，成為了絕對主角。
與此同時，ppt式的非連貫敘事、人物和場景建模的失真、觀眾難以代入情感等致命缺點依然存在，觀眾甚至無法辨別正片和預告片。
但顯而易見的是，ai生成影視的腳步不會就此停下。
由中央廣播電視總台主導的中國首部ai全流程電影《團圓令》已於7月5日開機。博納影業則有將《三星堆：未來啟示錄》第二季做成付費微短劇的意圖。
由此，製片公司和技術公司的心態發生了轉變。如果說以前是悶聲做事，現在則變成了“先跑起來”，製片公司需要在影視劇的形式創新革命中彰顯存在感，技術公司需要出成績證明自我價值，順便拉拉業務，防止ai領域突然降臨的革命性技術抹去自己的前期投入。
可歸根結底，ai影視是一個未來產品，現在的技術離真正成熟還差十萬八千里。拿未來產品的一角，去投喂今天的觀眾，觀眾覺得料不夠是必然。
