文|令狐伯光
2024年端午檔已經過去幾天了，和今年其它檔期一樣（目前來看除了春節檔），國產電影包括好萊塢大片票房表現都非常低迷，國產電影票房最高的是《我才不要和你做朋友呢》，五天票房剛破1億。
另外兩部《談判專家》《掃黑》票房也是1億出頭。
這個時候往往會有人說誰看國產片，沒有商業大片。問題來了，好萊塢商業大片《瘋狂的麥克斯5》票房才3000萬，關鍵是它口碑也很好啊，豆瓣評分7.5，可以說是今年口碑最好的好萊塢大片之一。
同樣的還有端午檔口碑最好的胡歌，高圓圓主演的《走走停停》，五天票房才6000萬，但是評分有7.9，為什麼口碑越好票房還越低呢？
如果要我個人評價，《走走停停》其實是類似這幾年的《愛情神話》《宇宙探索編輯部》這樣的作者型電影（已經不是很文藝了），但題材和手法上面還是比較小眾，它又不像《河邊的錯誤》的隱喻（解讀），與《周處除三害》的粗暴（爽點）。
最終票房也就和《愛情神話》《宇宙》類似，最終票房在和千萬到上億已經是頂天了。它其實是影迷口中的那種好電影（質量不錯），但不是大眾意義那種好電影（不爽，不爆，不燃，不狗血不刺激）。
評分7.9，票房難過億？《走走停停》是部好電影嗎？
我那天看這電影早場基本上一個人包場看了。這一部目前預定了我的年度華語十佳的一個位子。這電影是非常生活化的，而且在“接地氣”層面做得非常細膩，也相當的真實，像輕喜劇里的笑點很好。經歷了每年賀歲檔屎尿屁、歧視以及尷尬的笑點。《走走停停》的笑點設置真的很舒服。
符合人物性格同時又是劇情需要，幾乎每個包袱在我這兒都響了，很久沒見到這麼喜劇的喜劇片了。
網友不是經常痛罵國產影視劇懸浮，這電影在生活層面是真的足夠自然和真實。看得出導演編劇都在力求真實，導演對於場景的設置非常貼合生活，美術做到位了，場景非常少，但是生活感十足是；編劇功底更是了得，這一個家庭，真實得彷彿就是我家一樣。
然後是感情表達上面非常克制，沒有灑狗血，後半兩個場景，吳迪躺在按摩椅上以及補拍兩個場景，一般觀眾都知道普通影片這兒要煽情了，要來了要來了。我也以為會有一些國產片特有的回憶啊撒狗血的情節。
結果導演表現的非常克制，簡單的一個老胡的懟臉特寫以及一個背影，音樂用非常簡單的哥德堡變奏曲。把所有的情緒交給演員的神情和肢體，搭配上簡單的音樂，刻意的留白，但是我作為觀眾真的能感受到濃烈的那種情緒。不知不覺就淚流滿面，不是聲嘶力竭的那種哭，而是默默的流淚。
另外吳父補拍吳母鏡頭轉過身那一剎那以及音樂響起，吳迪與馮柳柳在橋上堵車你前我後走走停停。看的時候以為要開始回憶煽情，看完觀感很好，僅我個人層面覺得這是一部好電影。
《走走停停》，不狗血不煽情，胡歌高圓圓還不談戀愛？
《走走停停》是一部相當克制的作品。整部影片沒有轟轟烈烈的煽情，沒有離別時爆發的哭戲，沒有愛而不得的撕心裂肺，沒有功不成名不就的憤恨不甘。
很多網友認為這電影故事性不強，情節不緊湊，看着想入睡。在我看來，偏偏是這種隱忍與剋制讓我與電影中的人物共情。最後堵車的一段我很喜歡，有人認為是強行點題，我理解的是人與人之間的關係就像這樣時而相交時而平行。很難有一段深厚且朝朝暮暮伴隨的友情，大多是因緣際會的相逢，緣盡則交疏。
另外這種追逐拉扯帶給的剋制隱忍，也與全片的感情基調（父母各自有傾慕對象但最終是兩個人相伴餘生、吳迪與柳柳互生好感但發乎情止乎禮、母親去世後的家庭成員並沒有撕心裂肺只有沉默）相符合。
結尾有兩個小彩蛋，很多人沒看到。很喜歡第一個彩蛋，是父親的採訪，“我年輕的時候也想寫點東西，後來進了單位，寫的最多的是報告。”就像普通的母親也有美麗的過去一樣，古板的父親曾經也有很多巧思，但是都被淹沒在歲月之中。最後“沒卡了”，更讓人覺得遺憾。“生活沒有那麼好，也沒有那麼糟，但是……”但是的後面是什麼呢？留給觀眾解讀。
第二個彩蛋就不必說了，就是母親得獎，心裡湧入一股暖流。
電影中母親的去世來得猝不及防。生活很多時候就是這樣，很突然。親人突然的離世，很多事情也沒有落腳，沒有結尾，人生本來就不會像一條既定的路，一路順遂到盡頭。長大之後也要慢慢平靜地接受死亡，平靜地接受洶湧的情緒，因為你無時無刻不在想他們。就像電影里說的，成功了不一定是金子，失敗了也不一定是坨屎，走走停停，就這麼一路。
看到主人公的結局，只剩一聲嘆息。恰巧前段時間面臨一些選擇，開始思考努力的意義。努力不是沒用，而是努力不一定有好的回報。但面對這種風險，你是選擇努力拚一把還是躺平；如果拼一把，面對不如意的結果又能不能接受？電影討論的，更多是如何自洽、如何從心，人生不是只有美好的成功，這也是人生的必修課之一。
片尾曲的歌詞也很能給人觸動：“我只想自己擁有快樂的能力，不需要困在任何人的期待里，哪怕那個人是小時候的自己。”也許很多人長大以後都會覺得對不起小時候的自己 他彷彿在跟我說：沒關係。
5天票房6000萬？胡歌和高圓圓不談戀愛，確實浪費了
這些年，國產影視劇其實已經非常商業化了，就是用資本主義那套分解做公式（也就是流行水線化），這導致很多影視劇其實很狗血，很套路，很沒有意思。
比如你說古偶，是不是購買ip+當紅流量主演+不錯的製作服化道，最後就是各種還算有意思設定，但是各種談着沒有意思的戀愛，然後鋪天蓋地營銷，熱搜，短視頻哪裡好甜，哪裡好虐，哪裡名場面，哪個姐哪個哥又爆殺內娛——
比如你說喜劇電影，找幾個喜劇明星翻拍個ip，然後故事劇情插科打諢，再說些自以為好笑的梗，最後還搞些誇張又尷尬的什麼激烈情節，最後“包餃子”情緒升華一樣。
大家再看看警匪片（還有懸疑片），再到都市職業劇（各種懸浮職業談戀愛，大女主就女主角成天要覺醒）——
我相信哪怕你沒有刻意關注這些事情，但只要在腦海里過一遍這幾年國產影視劇。不說全部，是不是超過90%甚至更高都全是這些東西。
但觀眾恰恰愛看灑狗血，因為大家都很累不想思考和被現實作品再創一次。
比如這部《走走停停》如果讓胡歌和高圓圓談一場轟轟烈烈的戀愛，前些年比較典型的國產商業愛情片例子就是《北京遇上西雅圖》，司機和小三的戀愛。再到《後來的我們》，兩人險些偷情吐槽聲一片。
還有那個典型商業愛情片的《你的婚禮》，以及像《前任3》大量狗血商業愛情片。
問題在於，大家都吐槽這些愛情片狗血，但它們票房就是高，像《你的婚禮》《前任3》這種電影提起都是罵的，但它的票房有十多億，這證明了什麼？
總的來說，《走走停焦》算是不錯的小成本獨立喜劇電影，難得的是喜劇部分不是特意抖機靈搞笑出來的，是創作者對於生活化場景的理解和感悟，胡歌基本不用說很穩，妹妹的角色金靖也全程收着演印象深刻，爸媽更是精彩的角色呈現。
結局讓人感慨，放低預期的話會是有驚喜的電影，缺點在於整體節奏把控。至少在端午檔期是最佳作品，有深度不說教，其他電影都沒有碰瓷的可能，差距比較大，《愛情神話》不太像，類比類型不好找。
最後，這部部電影其實也不是非常符合我的胃口，但是這種片子還是非常值得孤立，並且最終上億票房並不算差了。這電影也就胡歌高圓圓片酬貴點，投資成本並不會太高。它也很難把質量轉化成票房。
大部分人是喜歡爆米花電影的，這片是平淡的，又帶點搞笑，裡面的搞笑不是小品的那種搞笑，而是一種生活的戲謔，有種淡淡的幽默，讓人會心一笑；裡面有搞笑有感動，後面吳父的背影讓人鼻頭一酸。
我感覺票房在目前這種環境下不會很高，但好電影有時候就是這樣，票房高不一定是金子，票房低不一定是史，就跟裡面的吳迪類似，不必為了別人的期待活着，隨心而活，人生就是走走停停。
