央廣網上海7月13日消息（記者林馥榆）繼去年第100場演出後，7月11日至8月3日，國風音樂現場《海上生民樂》在上海音樂廳開啟第五輪駐演。此輪駐演將連演25場，再續海派民樂的傳奇樂章。
演出現場（央廣網發 受訪者供圖）
此輪駐演的開幕演出上，由琵琶演奏家李勝男與劉嘉演繹的《酒歌》，雙琵琶深情訴說霸王別姬的千古絕戀，細膩的演奏再現霸王的英雄氣概和虞姬的剛柔並濟，民族音樂與京劇唱詞和表演交相輝映，動情至深，蕩氣迴腸。
嗩吶演奏家姜峰帶來的《穿越》引發持久的掌聲和歡呼聲。他走下台與觀眾們擊掌互動，融合電聲、搖滾等多樣時尚元素的表演，讓不少觀眾也跟著節奏舞動起來。
演出現場（央廣網發 受訪者供圖）
《海上生民樂》駐場版的「出圈」，正是因為大膽嘗試運用科技與音樂、音樂與其他藝術元素的融合，實現創造性轉化。演出不僅保留傳統民樂的韻味與精髓，更在不斷創新中跨界融合書法、國畫、戲曲、舞蹈等多樣文化元素。一系列既有民族特色又具國際視野的海派民樂作品，通過現代舞台技術和表現手法，視聽互融，沉浸式的國樂體驗讓觀眾與藝術家們進行心與樂的互動對話。這種傳統與現代的巧妙結合，不僅讓民族音樂煥發出了蓬勃生命力，也符合各年齡層國內外觀眾們的審美需求。
經過四年駐演，《海上生民樂》已經成為上海知名演藝品牌，讓不少觀眾通過演出重新認識傳統民樂的魅力所在。有多次觀演的觀眾表示：「看完第一遍演出，果斷呼朋喚友來二刷、三刷，每一次看都有不一樣的體驗，忍不住三刷、四刷。」
值得一提的是，《海上生民樂》還吸引了來自不同國家的觀眾，中國傳統樂器獨特的個性令他們著迷，海派民樂與世界音樂的融合也讓他們感到驚喜。一位海外觀眾說：「上海民族樂團的表演融合了過去和未來、東方和西方，觀眾就像沿著絲綢之路前進，我們需要這樣的音樂將世界聯繫在一起。」
「即便演出100場，我依然希望《海上生民樂》的每一場都像第一場，不斷帶給觀眾驚喜。」上海民族樂團團長羅小慈說。駐演讓樂團主創團隊有機會對作品進行反覆打磨，他們根據觀眾反饋與自身感悟不斷提升，精益求精的藝術匠心滲透在舞台方方面面的細節之中。
藉助駐演平台，上海民族樂團以演促練、常演常新，積極培養海派民樂青年人才梯隊，各聲部中流砥柱業務骨幹們不斷精進技藝，並帶領樂團一批批新生代「95後」「00後」年輕演奏家們互學互鑒，通過演出實踐汲取經驗迸發靈感，讓國樂傳承煥發持久的藝術創造與生命力。
