身處封建社會的女性，受命運擺弄，越想活、越求生，卻越陷入作惡泥潭......7月12日，廣東漢劇電影《金蓮》在廣州首映，廣東漢劇領軍人物李仙花塑造的女主人公「金蓮」的悲慘命運，讓觀眾對古代女性的生存境遇與人性嬗變有了更多認識與思考。
重新審視，潘金蓮越掙扎越墮落的命運
廣東漢劇電影《金蓮》改編自同名舞台劇。潘金蓮自幼喜愛金銀珠玉，平日積攢殘金碎玉私下打造一雙金蓮鞋兒，珍藏檀香盒內。她原想用此堂堂正正、體面嫁個好丈夫。不料命運作弄，金蓮被人買來賣去，轉來送去。本指望英雄武松能夠救她於水火，無奈展露心跡後遭拒。後因西門慶誘逼，金蓮毒害武大郎而獲罪，淪為西門慶五妾。武松尋仇來時，她主動求死以獲得靈魂的救贖。
該片由廣東省戲劇家協會、廣東漢劇傳承研究院、廣州優想時代文化傳播有限公司、廣東優創合影文化傳播股份有限公司聯合出品，是中國戲劇梅花獎數字電影工程和廣東省宣傳文化發展專項資金（文藝精品類）資助項目。
漢劇電影《金蓮》廣州首映禮成功舉辦。
師徒飆戲：李仙花以戲代教、以戲傳藝
影片主演，中國戲劇梅花獎「二度梅」獲得者，漢劇表演藝術家李仙花在首映活動中提到，《金蓮》是她主演的第二部廣東漢劇戲曲電影，整個電影的演員陣容由廣東漢劇老中青三代人構成，她在影片拍攝過程中也以戲代教、以戲傳藝，通過以老帶新的方式三代漢劇人同台飆戲，共同進步。
《金蓮》主演李仙花接受記者採訪。
《金蓮》中另一位女演員，出演「李瓶兒」的黃麗華是李仙花的徒弟，也是廣東漢劇院培育的漢劇「新三代人」。她用了三個「第一次」來表達了她的參演感受：第一次和師父演對手戲，第一次扮演這類型的人物，第一次接觸電影。
導演王一岩表示，接受這部影片的導演工作最重要的原因是出於對李仙花這位了不起的藝術家以及廣東漢劇聲腔之美、表演之美的濃厚興趣。拍攝戲曲電影最重要的是要深入感知該戲曲的精髓和藝術家表演的精妙所在，要在尊重戲曲藝術表現的前提下發揮電影藝術的視聽優勢。要懂得如何在鏡頭中合理體現戲曲表演的「四功五法」，結合電影情境中的人物調度和鏡頭運動，做到兩種藝術的和諧共生、水乳交融。另外她提到通過《金蓮》這部戲的前後期製作，更加體會到廣東漢劇文化既是民族的、更是世界的。希望以電影的視聽表達將這種溶於國人血脈的傳統文化之美、中國戲曲之美呈現出來，傳揚出去。
非常精彩，因電影而深入了解廣東漢劇
首映活動現場，觀眾情緒高漲，氣氛熱烈，紛紛點贊李仙花的精湛表演，表示因為電影《金蓮》、因為李仙花開始深入了解到了廣東漢劇的魅力，看過電影后自願成為了廣東漢劇的「自來水」。
觀眾沉浸在電影《金蓮》的故事中。
觀眾王先生說：「以前感覺戲曲電影的劇情節奏比較慢，很難看下去，但是這部影片完全不會有拖沓的感覺，非常精彩！非常好看！希望以後能有更多這樣優秀的戲曲影片上映，以後也會多多宣傳廣東漢劇。」
探索融合，突破戲曲電影創作的困境
電影《金蓮》將經典戲曲劇目與影視化手法創新融合，對推動廣東漢劇振興發展，中華優秀傳統文化的傳承都具有重大意義。
整部電影從形式到內容都展開了新的探索，在選材和立意開掘的視角上力求新高度。電影在舞台演出的基礎上，將原劇五幕六場改編為近四十場戲的電影劇本，將舞台版受換場的限制被一筆帶過的情節「撿回來」，提高了故事的完成度。在拍攝《金蓮》的過程中，導演王一岩著重處理現代戲曲創作的現實走向、劇種的特點、人物的性格等問題，努力打通電影、戲曲、文學三種體裁的特點，提煉故事中普世的情感，實現生活與藝術的融合，實景與程式的融合，情節敘事與情緒染的融合，力求達到「心有強震、魂有豪悲」的藝術效果。
電影《金蓮》將經典戲曲劇目與影視化手法創新融合。
在電影生產流程上，《金蓮》採取了「劇協+劇院+製作公司」三方協作的方式，廣東省戲劇家協會負責整個項目的統籌協調，廣東漢劇傳承研究院負責提供演員、音樂、服化以及對排練工作提供支持，廣東優創合影文化傳播股份有限公司則負責整合製片資源，主導攝製中的具體工作。三方各司其職，各自發揮所長，突破了戲曲電影創作的困境。
據悉，影片將會持續在廣州、梅州等地的多家影院持續放映，讓更多觀眾有機會走進影廳欣賞到這部精品佳作。
采寫：南都記者 周佩文 實習生 馬玉塵
圖片由廣東省戲劇家協會提供
