上映首周末三天，拿下超7000萬的票房，對於一部電影來說或許並不太理想，但是對於電影《刺蝟》來說，這依然是個不錯的成績。
而對於葛優而言，這部新片顯然要比上一部《非誠勿擾3》要好上不少。當然，不僅僅是票房上的表現，更有口碑上的表現。
這一次，67歲的葛優更是奉獻了教科書級表演，再次驚艷四座！
甚至有人直呼，這是《活著》之後，近三十年來，葛優嚴肅表演的又一次巔峰。
是的，影片中的葛優即使依然有著喜劇的餘味，但更有演技的紮實和豐富。甚至一頭烏髮的葛優顯得頗為俊朗，年少輕狂的模樣，可謂意氣風發。
影片中葛優飾演的王戰團，是時代的弄潮兒，但也是時代的受害者。
雖然由於種種原因，影片有意在淡化歷史的影響。但那大大的字幕，還有那不幸的遭遇，還是讓人無法不去聯繫那個年代的殘酷性，歷史對個體的摧殘。
王戰團是個理想主義者，為追夢，他踏上了貨輪。懷揣著希望和夢想，可眼裡容不下沙子，結果就被關進了小黑屋，沒有看到夢寐以求的太平洋，卻被折磨得不成樣子，逐漸地就成為了他人眼中的瘋子。
他站上船頭，瘋狂吶喊著，是對整個時代的咆哮和怒吼。
未曾抵達的彼岸，成為了他一生的遺憾。雖然一度被困，但卻沒有被現實所束縛，而是依然勇敢追夢，沉浸在自我的理想世界中，保持著自己的獨立和完整，沒有與世俗同流，而是遺世獨立，活得洒脫自在。
而也正是因為沒有被時代和群體所裹挾，就成為了那個異類、怪胎。
他不明白這個世界到底怎麼了，但他並不在乎。即使遭受著周遭的嘲笑，即使摔得個遍體鱗傷，他依然勇往直前。
為了證明會飛，他插上大蔥的翅膀，在房頂奔跑一躍而起，結果是摔得不成樣子。這對於他來說，不過就是一次簡單的失敗。
在公園門口，自由暢快地唱跳著《愛江山更愛美人》，或許是他最為幸福的時候。
身為父親，他對子女是開明的，更是理解尊重的，當然同樣具有著如山的父愛，只不過深埋心底。
女兒出嫁那天，他爬上煙囪盡情地祝福，那一刻，五味雜陳，讓人淚目。
兒子意外離世後，他從精神病院趕來，望著煙囪散去的骨灰煙，他輕輕撫摸，送別兒子的最後一程，在心底默默祈禱祝福。
外人眼中的瘋子，依然是子女最好的父親！
對這個家庭，他確實有著一定愧疚。所以他簽下了字，住進了精神病院，更是剪掉了全家福自己的頭像，不想讓自己成為這個家庭的污點，讓家人擔心、受累、丟臉。
而對老友，他同樣情深義重。
與逝去的老友下棋，為老友奔跑，追逐老友殘留世間最後的一絲氣息，讓老友安息！
他更是猶如造物主般揮動著小旗指揮刺蝟過馬路。
他確實不是一般人，他看透了這個世界的本質，洞悉萬物的根本。
作為個體的王戰團，確實顯得異常渺小，但卻從未停止對這個世界的探索，沒有被現實的高山阻擋，沒有像大多數那樣停滯不前，漸漸被世俗磨平了稜角。
即使遭遇過時代的捶打，被周遭之人，包括親朋好友所嫌棄，但他還是那麼純和真。
夢想破碎，人生受困，這些對於他來說從來都不是什麼事。
他敢於挑戰所謂的神學權威，在他看來，那些都不過是迷信糟粕。
而也正是這樣，讓他的清醒和獨立，顯得是那麼格格不入，最終就被群體所孤立和拋棄了，成為了大家眼中的「瘋子」。
正如每一個村子都有一個樹先生一樣，每一條街道都有一個王戰團！
他們是常人眼中的怪咖、瘋子，殊不知，他們也是最為清醒的。但王戰團和樹先生又大不一樣，畢竟基本的生存環境就決定了他們各自的狀態。加上各自的成長、教育經歷，讓這樣兩類瘋子還是有著天壤之別的。
時代從來不缺荒誕，尤其當個體與群體發生矛盾衝突之時，荒誕之感更是隨處可見，而正是這樣的荒誕，讓現實是更為殘酷，讓個體遭受著來自各方勢力的擠壓，是繼續選擇做自己，還是與之同流，變得異常艱難。
有人選擇堅持做自己，有人卻慢慢被同化了！
影帝葛優，作為亞洲第一位戛納電影節影帝。
這一次，在影片《刺蝟》中，對王戰團這一角色人物的詮釋和演繹無疑是精準到位的，演活了一個似瘋似痴，隨心而活的王戰團。將這一角色人物，演繹和塑造得讓人艷羨，讓人憐惜，讓人淚目，讓人釋懷，讓人療愈。
王戰團，不同於他以往演過的任何一個角色，但卻是極具人生和歷史厚度的一個人物，更是包含複雜情緒、豐富內涵的角色。葛優於細微之處的精準拿捏，情緒的剋制的調配，讓人是驚嘆至極，更是直擊人心。
葛優，不僅是戛納影帝，更是憑藉《甲方乙方》《大腕》《手機》三部電影先後三次獲得百花電影節影帝，還憑藉《大撒把》獲得過金雞獎影帝。在過往的三十年中，葛優有過轉型，但喜劇依然是主流。但即使已經年近古稀之年，他依然在不斷挑戰嘗試，紮實厚重的表演，不僅讓人刮目相看，更是讓人肅然起敬。這更是給後輩樹立了榜樣，值得所有人學習！
