【來源：文匯報】
《白毛女》昨晚合成綵排，上芭首席主要演員戚冰雪演繹「喜兒」紮上紅頭繩的情景。記者 張挺攝
為慶祝新中國成立75周年，上海芭蕾舞團攜「傳家寶」《白毛女》再度亮相首都北京，首演60周年慶典將於今晚開啟。85歲的指揮家陳燮陽再次登台，執棒中國電影樂團奏響那耳熟能詳的旋律，這也是該劇自1989年復排以來，首次在北京配備現場伴奏、獨唱、合唱的演出。
60年前，芭蕾舞劇《白毛女》從「上海之春」出發，走遍祖國大江南北，登上國際舞台，最終積澱成上海這座城市的紅色「家底」。今年，「60歲」的《白毛女》仍快步行進在全國巡演之路上，煥發著蓬勃的生命力。作為國家大劇院「泱泱國風·舞動經典」系列參演劇目之一，這一版《白毛女》由上芭青年演員挑起大梁，其中不乏00後的新生代。他們從老一輩藝術家手上接過接力棒，賦予這部紅色芭蕾舞劇新的生命力和創造力——60歲，正青春！
照亮芭蕾中國化、民族化的美好願景
一個甲子前，中國原創芭蕾舞劇《白毛女》誕生在第五屆「上海之春」的舞台上，標誌著中國芭蕾從無到有的突破。「《白毛女》如同初升的太陽，照亮了芭蕾中國化、民族化的美好願景。1979年，上海芭蕾舞團在《白毛女》劇組基礎上成立，接下了傳承經典的重任，也繼承了老一輩藝術家們的初心與情懷。」上海芭蕾舞團藝術總監辛麗麗說，「現在看來，《白毛女》還是那樣精緻、那樣美。舞美和服裝精益求精，帶著強烈時代感的布景幻燈片像是一幅幅莫奈的畫。」
在運用外來芭蕾語彙的同時，《白毛女》借鑒了大量的民族民間舞、傳統戲曲以及武術等素材，將現實與浪漫進行完美結合。在音樂上，舞劇保留了原歌劇中「北風吹」「扎紅頭繩」等曲目，還吸收了大量華北地區民歌河北梆子、山西梆子為素材，採用了管弦樂與民族樂器相結合的形式，呈現鮮明的民族風格和濃郁的生活氣息。
「從上海音樂學院畢業後，我就與芭蕾舞劇《白毛女》結緣，指揮這部作品整整16年，幾乎每一張總譜上都留有我的修改痕迹。」陳燮陽不僅是作品初創時期的指揮之一，更參與這部舞劇音樂的配器。如今，他與《白毛女》又相約在國家大劇院的舞台。「今天，我執棒中國電影樂團為《白毛女》60周年慶典伴奏，心中依然充滿激情。」陳燮陽說。演出將由中國廣播合唱團現場合唱，上海歌劇院歌唱家何曉楠、鄭瑤擔任獨唱。
一代代接棒傳承，讓經典歷久彌新
每一代上芭首席和主要演員都從飾演「喜兒」「大春」「白毛女」開始藝術生涯。「老帶新」「戲帶人」是芭團的藝術傳統。第一代「王大春」扮演者凌桂明今年80歲了，他多次回到上芭手把手指點後輩們；上芭首席主要演員、副團長吳虎生泡在排練廳，將長期積累的舞台經驗傳授給年輕演員。此次國家大劇院演出，飾演主角的是首席主要演員戚冰雪，00後主要演員許靖昆、郭文槿，主要演員張文君、趙美慈、馮子純。
《白毛女》是上海芭蕾舞團的看家戲，也是青年演員的試金石。「想塑造好『喜兒』的形象，不僅要融入具有中國特色的芭蕾動作，還要深刻理解那段歷史。」戚冰雪說，「紅色作品的精氣神飽滿，要投入更多情感，展現更多張力。你必須花很多時間和精力去琢磨，去入戲，讓這個角色長在你的身上。」
「這部劇大家太熟悉了，如果情緒不到位、感情不到位，觀眾都能看出來。」趙美慈表示，每次演「喜兒」都會感受到壓力，「從大喜到大悲，情緒上的轉變最有發揮的空間，也是最有挑戰的地方。」進團第二年起，許靖昆就加入了《白毛女》的排演，從群舞跳到「大春」。「從前輩們那裡傳承的是紅色基因，是光榮信仰。」他感慨，每跳一遍「大春」都會有不同的體悟，「這個角色，我想要一直跳下去」。
講好中國故事、傳承紅色經典，上芭將《白毛女》的藝術精神薪火相傳。團長季萍萍表示：「《白毛女》向世界展現了中國芭蕾藝術的原創精神，為芭蕾藝術注入了鮮明的中國特色與深厚的文化底蘊。跨越六十年時光，芭蕾舞劇《白毛女》歷經歲月洗禮，成為幾代人心中的共同記憶，沉澱出歷久彌新的傳世之作。」（記者 宣晶）
