繼2023年連續在國內舉辦多場獨奏音樂會之後，羅美的名字已經越來越多地為觀眾熟知。近日，00後鋼琴家羅美分別在鄭州河南藝術中心音樂廳和呼和浩特內蒙古烏蘭恰特大劇院上演了獨奏音樂會，拉赫瑪尼諾夫、拉威爾、李斯特等多位大師的作品經這位青年鋼琴家的演繹產生了奇妙的化學反應。
2023年恰逢作曲家拉赫瑪尼諾夫誕辰150周年，全世界的鋼琴家們都紛紛舉行音樂會紀念這位古典音樂家。作為此次全國巡演曲目中的重頭戲，羅美也向鄭州與呼和浩特兩地的聽眾們展示了她對拉赫瑪尼諾夫第二鋼琴奏鳴曲的全新理解，她用超越年齡的沉穩表現揭示了作品華麗的音符背後的深刻性。
《情話》出自西班牙作曲家格拉納多斯的名作《戈雅之畫》，最能體現這部作品兼具了激情與優雅的音樂特點。羅美的演奏充分挖掘了這首樂曲里試圖傳遞的愛情的火熱，與此同時又很好地捕捉到了作品裡溫柔繾綣的意境，能在這兩種相互對立的情緒種找尋到微妙的平衡，體現了年輕的鋼琴家出色的音樂修養。
肖邦一直都是鋼琴家羅美自從學習鋼琴以來心中最喜愛的作曲家，她在對肖邦第一敘事曲的詮釋里展現了她過去十多年來對「鋼琴詩人」深入的研究。她充分捕捉到了肖邦的精神內核以及波蘭民間音樂的旋律與節奏特點，展現了原汁原味的波蘭學派肖邦音樂的詮釋方式。
在音樂會的下半場中，聽眾欣賞到拉威爾的《夜之幽靈》中的三個風格各異的樂章——《水妖》、《絞刑架》與《幻影》。羅美用細膩的演奏征服了聽眾。下半場的另一個重頭戲則是李斯特的《但丁讀後感》。作為音樂史上最著名的鋼琴音樂作曲家之一，青年時代的李斯特遊歷四方，在旅途中寫下了許多傑出的鋼琴作品，隨後他將這些樂曲編輯成了鋼琴套曲《旅行歲月》，而《但丁讀後感》就是這組套曲里知名度最高、最受歡迎的樂曲，以其令常人難以置信的演奏難度與思想深度而著稱，更被譽為是頂級鋼琴家在技巧方面的試金石。羅美在駕馭李斯特挑戰手指極限的技巧之餘，還將但丁《神曲》中深刻的內涵傳遞給觀眾，贏得了現場熱烈的回應。
文/北京青年報記者 田婉婷
編輯/喬穎
