年底，沖奧片陸續釋出。
日本選送奧斯卡的電影，尤其矚目。
大師級導演維姆 · 文德斯（《德州巴黎》《柏林蒼穹下》），搭檔頂級演員役所廣司。
17 天的拍攝時長，讓役所廣司成為繼梁朝偉、葛優、柳樂優彌、宋康昊之後第五個亞洲戛納影帝。
本片也是很多人心目中的年度最佳。
話不多說，今天就一起來看看——
雖然本片是戛納熱門的口碑之作。
但上線後，其中劇情引發了不小爭議。
有人大讚終於看到關注生活的作品了。
也有人指責此片「殘忍而不自知」。
怎麼回事？
得從主角的身份說起。
役所廣司飾演的平山，是東京公廁的一名清潔工。
影片沒有拍出通常認知中又臟又累的工作細節。
相反，片名「完美的日子」，定義了他的生活。
他過著一種規律、充實、自足的生活。
天沒亮就起床，疊被、洗漱、換工作服。
收拾妥當後，自動販賣機買一罐咖啡。
開一輛老麵包車去工作地點。
他負責不止一個公廁，清潔任務繁瑣。
從廁所門口的地面，到裡面的地板、牆壁、檯面、便池……
目光所及之處，都是他的工作區域。
午飯是三明治。
坐在公園的長椅上解決。
下班後，他將臟衣服拿去投幣式洗衣房，去大眾浴池泡個澡。
再去路邊的居酒屋吃點東西，喝杯小酒，瞄幾眼小電視里的棒球賽。
臨睡前翻幾頁書，一天就結束了。
幾乎日日如此。
他工作時勤勤懇懇，毫無怨言。
即使無人監督，也會力所能及做到最好。
馬桶里看不見的死角，也要借小鏡子仔細擦洗。
工作之外，他有豐富的精神世界。
聽搖滾樂，看紙質書，用膠片機拍樹影，養些不名貴的小花小草。
雖然他已經上了年紀，單身、獨居。
經濟狀況不佳，住在破舊、灰暗的小屋子裡。
但很多時刻，他都會不自覺地露出心滿意足的微笑。
不難理解很多觀眾的質疑。
很多人認為此片只是上位者自以為是的想像。
將清潔工這一工作美化、浪漫化了。
而現實情況根本不像片子里那麼「美好」。
但導演是真的不知道清潔工的真實處境嗎？
其實也不然。
影片也側面呈現了清潔工生活里不「完美」的那一面。
片中，平山的同事，就沒那麼順心。
他不喜歡這份工作，清理廁所讓他覺得噁心。
公廁里每晚都有酒鬼吐得一團糟。
從事這一行，只因為能力不足，找不到更體面的工作。
因為想著早晚會轉行，他幹活從不走心。
他不理解前輩認真努力的工作作風。
「擦那麼細心有什麼用，反正最後都會髒的。」
「干這種工作有必要這麼努力嗎？」
不久後他就辭職了。
在沒有新員工頂替排班的情況下，給平山留下了一堆爛攤子。
平山素來沉默寡言，全片台詞很少。
唯一一次發飆，就是在該同事激情離職後。
他加班加點幹了一整天后，打電話控訴，「我沒有辦法天天包辦全部衛生，趕快找人補上。」
平山的完美自洽，其實也沒有遮蔽社會的結構性問題。
片中，他的認真努力，沒能換來應有的尊重。
好心幫廁所里哭泣的小孩找媽媽。
孩子母親卻對他充滿戒備，還當面用濕巾擦了擦他拉過的孩子的手。
家人知道他的工作後，臉上是掩飾不住的同情。
實際上，導演並沒有試圖呈現一個行業勞模的形象。
相反，他與其所處的行業、社會的關係始終是疏離的。
不僅是精神上，他的現實條件也不具有代表性。
雖沒明說他的背景，但從他與家人的交流可看出，他的家境原本不錯，從事這一行不是自然而然的選擇。
他可能是因為一些變故，和父親關係鬧僵後，選擇獨自生活，才開始做清潔工。
可以說，他最初選擇這一工作，就是為了修復自我。
影片更多是在呈現一種具有啟示性的生活方式。
就是今天很多網友追求的沒有內耗、內核強大的生活。
片中，平山的工作無需太多人際交流，而且內容固定、時間固定。
雖向外無法獲得價值認可，但向內能找到自己的生活節奏，獲得內心滿足。
下班後讀書、音樂，曬太陽，觀察植物和陰影，從樹根下刨一株連根的植物帶回家養育。
在簡單、有序的生活中享有對生活的掌控感，才是他最大的財富。
現實的茫然，常常就源於難以掌控生活的無力。
當然，並沒有一種絕對恆常的生活。
影片也拍出了脫軌後的失控感。
預料不及的小事會打亂他的節奏，有時給他別樣的快樂，有時也會讓他沒來由寂寞。
片中，他的車被同事借走，他的私藏音樂被迫共享，他感到窘迫不安。
但也為意外找到了知己，暗自開心。
離家出走的侄女突然出現，他被迫改變獨居的生活習慣。
但有人相伴，他也感到一絲幸福。
甚至是，常去的居酒屋突然關門這類小事，也能攪動他的心緒。
孤獨的漣漪會在意想不到的時候突然擴散。
如何解決呢？
其實也和很多普通人一樣，喝點啤酒，出門散心，和同病相憐的人報團取暖。
但最終，還是要回到靜水深流的歲月，繼續規律、勻速地向前。
新的一天，不變的工作，又把一切拉回軌道。
伴著熟悉的朝陽和搖滾樂，平山的臉上又漾起笑容，但就像光影的變化，笑容中也閃過落寞和孤獨。
「現在就是現在，下一次就是下一次」，是平山的生活哲學。
他的生活，與其說是「完美」，更像是借確定的小事構建著有安全感的生活堡壘。
很多人指責這部片美化勞動者，認為男主的生活過於文青，充滿資產階級情調。
說白了就是，片中呈現的勞動者不符合他們對這一群體的想像。
但顯然，影片無意拍成一部社會問題片。
只是選擇的主角恰好是一名清潔工。
導演維姆 · 文德斯，一直視小津安二郎為偶像。
本片中，他效仿小津的風格，避開了惹眼的噱頭和強烈的戲劇衝突感，一切都自然而然地流動。
役所廣司身上沒有太多表演痕迹，就像一個真實的人。
他看書、聽歌、拍照、觀察花木，並沒有被賦予更多意義。
更像是單純的個人喜好，這顯然也是最省錢的消遣方式。
紙質書、舊式卡帶、膠片機。
不過是技術的落後，意外撞上了復古潮。
即便像「小資」「文青」，其實也無可指摘。
畢竟，片中取景於東京市區，本身確實是高度現代化的，建築設計也不乏藝術氣息。
平山出身也並非底層。
影片拍攝姿態不僅不冷漠，還充滿溫情。
很多鏡頭都是循著平山的目光去觀察充滿生機的世界。
役所廣司以其不動聲色的演技、傳神的眼睛，賦予了這一角色超脫世俗的天真感。
片中還有很多可愛的細節。
比如，平山意外發現廁所角落裡的一張廢紙上，畫了井字棋和一個棋子。
他添了一個棋子後放回原處。
一來一回，和一個未曾謀面的陌生人下了局棋。
這並不是說否認現實殘酷的一面。
的確，很多底層勞動者面對繁重的工作，可能休息的時間都不夠，遑論精神享受。
只是說，普遍現實無法代替具體的個人經驗。
其實現實中就有和平山一樣的例子。
比如，同樣白天做保潔，晚上畫畫、讀書的王柳雲。
紀錄片《我的詩篇》中，掙扎在溫飽線上的六名打工者，也都是活在雲端的詩人。
還有喜愛哲學的農民工。
他們之所以進入公共視野，是因為社會身份與精神生活的割裂感。
但就其自身而言，就像這部電影，是自洽、完整的。
比如王柳雲，她就很滿意保潔工作，不覺得辛苦，下班後有充裕的時間畫畫就已經知足。
她把生活看作靈魂的修行，上班的間隙也像平山一樣，喜歡觀察自然，會用剩米飯喂鳥。
「洗凈化開撒在小樹林的樹冠下，灌木叢中，太陽照暖的中午，麻雀和斑鳩精靈般紛紛落下吃米粒，饅頭屑與面碎，一邊唧唧話語，嬉戲鬧玩。」
其實，何止是底層勞動者，大多普通人的生活，也都被賦予了很多刻板的想像，被很多流行觀念籠罩。
我們對平凡人的想像，有擺爛的社畜，有逆襲的狼人，有活成曠野的裸辭者……
但顯然，更多人活在更具體複雜的處境里。
多的是像電影中一樣，比起發瘋、反抗、抱怨，最終選擇適應工作、自我修行的人。
在工作之餘獲取精神養分，用一個個小確幸平衡寂寥的庸常。
這並非鼓吹逆來順受，反而是超越功利的人性照拂。
就像片中所說，大大的世界，是由無數個小小的世界組成的，每個人的世界本就不盡相同。
一個清雅絕塵的世界，不是貧乏的階級想像，而是對平凡的崇高確證。
全文完。
