一、美麗人生
《美麗人生》，是一部經典的成年人的戰爭童話。電影將故事時代背景設定在二戰期間，納粹黨大肆屠殺猶太人，身為猶太人的父子倆被抓進集中營，每天做苦力、受虐待。但是為了給孩子一個幸福的、沒有任何缺陷的童年，父親guido編造了一個「遊戲」，將所有廣播里播放的辱罵的髒話和命令通通翻譯為遊戲規則，將出現的所有不適宜畫面從孩子的眼界里屏蔽美其名曰「捉迷藏」，他也會偷偷潛入集中營的廣播室，對著所有囚犯及自己的老婆大膽地告白自己有多愛他的家人……
《美麗人生》是一部成年人的童話，男主角guido本身也是個很典型的古希臘喜劇題材中的主角，出身卑賤但是有勇有謀，利用各種層出不窮的小聰明來挑戰主流權威、揭露虛偽的皇家貴族，使他們出糗。而他也會利用自己巧舌如簧的技能大膽追求女孩，收穫到甜美的愛情。電影前半部分整個就是非常經典、傳統的喜劇模子，但是到了後半部分，擁有所有「喜劇」設定的電影，卻急轉直下走向了「悲劇」的道路。為自己的孩子繼續下去一個虛構「幸福」的童年，這份父愛是多麼多麼的偉大，筆者在此就不想再贅述讚頌了，因為我們通通能夠感受得到，像guido這樣一個地位卑賤、智勇雙全、追求幸福美滿、期盼「美麗人生」的小人物，遭受著來自時代、來自戰爭的無情壓迫的同時，還能夠耗盡自己的精力為下一代埋下幸福的種子，一切的對於精神力量的歌頌都彷彿是空洞無力的。
二、放牛班的春天
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，名為「池塘底教養院」。因為這裡的學生大部分都是一些頑皮的兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這裡司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。馬修開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫昂克，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的調皮的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情，但卻是一廂情願。最後因為失火事件被校長解僱，臨走前帶走了佩皮諾
看完影片之後，才知道這個「放牛班」與真正的「放牛」一點關係也沒有，所謂「放牛班」指的是一幫問題少年，他們的性格，脾氣和他們短短的卻複雜萬分的人生歷程，而春天，是一種希望，是一種「重新」之意，一種冬天過後又萬物復甦，生機勃勃的象徵。整部電影使我感觸很深，的確這不僅僅只是一部教育意義深刻的電影。在被劇情牽動的同時，心靈也不禁震顫。將這群問題少年集中在這樣一個沒有愛的環境中，他們可曾知道外面的世界多麼精彩，外面的「春天」是那樣充滿生機。他們需要的，正是我們現在生活中所漸漸忽略的愛與呵護啊！
三、天堂電影院
在義大利南部小鎮姜卡爾多，童年的小多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影。小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶，他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，小多多把艾費多從火海中救了出來，但艾費多雙目失明了，不能繼續放電影。小多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下，傷心的多多從此離開小鎮，追尋自己生命中的夢想。三十年後，成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。艾費多留給他一份禮物，原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭，多多突然發現自己已經理解了生命中的一切
這是一部充滿懷舊意味的影片，導演用一種單純的方式在情節設置和視覺表達上，不張揚，不渲染，以一種義大利人特有的幽默呈現了一段明朗婉約、溫情脈脈的記憶。正如布萊松所說：「一門藝術只有在保持它的純潔性的時候，才具有真正的力量。」導演有意在回憶中選擇了童年多多的視角，而這一規定性就必然在創作過程中對真實歷史的選擇發生作用。義大利的四五十年代的貧困、落後和猖獗的黑手黨活動沒有被著意表達，反而在多多的視角中被凈化為充滿趣味的片斷，或許隔著遙遠時空咀嚼苦澀會帶著齒頰留香的芬芳吧。這一視角的規定性也成就了影片溫婉清麗的風格。
四、兩桿大煙槍
艾德從小就是玩牌高手，他叫上有些生意頭腦的湯姆，廚師肥皂，小混混貝肯，合力湊足十萬英鎊去參加一個黑幫賭局，沒想到落入詐騙圈套，不僅折本，還欠了賭場老闆斧子哈利50萬英鎊。意外竊聽到隔壁毒販子要去打劫大麻種植商，四個小混混決定去隔壁守株待兔搶走他們的贓款，卻沒有想到接連陷入了黑幫、毒販、毒品幕後老闆三方的連環槍戰鬧劇，三方團滅，他們卻樁樁事情歪打正著，不僅結清欠款，還留下小命和兩把價值50萬英鎊的古董槍
影片大量運用臉部特寫，突出角色表情，放大角色情緒，誇張喜劇效果。開頭的轉場拼接的方式。影片除了轉場和暖色調運用還有一特點，就是平行蒙太奇：一邊是小偷偷槍一邊是艾德賭錢。這個場景正是影片中突出的導火線。運用平行蒙太奇加強了片段的印象敢和影像性。《兩桿大煙槍》給觀眾呈現了不同的敘述風格，不是從一個視角出發，而是從多發視角探討一件事，影片最大特點應該是通過一系列戲劇衝突展現戲劇荒誕效果。以致影片結束伴隨BGM讓人回味無窮，念念不忘這部衝突與幽默齊飛的英式電影《兩桿大煙槍》。
五、海蒂和爺爺
海蒂自幼失去雙親，由海蒂的姨母黛特照顧，後來由於姨媽要到外地工作，海蒂便去投靠住在阿爾卑斯山上的爺爺，爺爺性情古怪，跟村民不合，長久以來就離群索居，獨自住在山區的木屋中，當海蒂來到爺爺家，她的純真及率直終於融化了爺爺的心。在此海蒂也交到一位新朋友牧童男孩彼得，他們一同徜徉在群山綠野之間，生活悠哉快活。後來海蒂卻被迫離開山區，被送到法蘭克福當一位不能走路的富家小姐克拉拉的玩伴，海蒂和克拉拉一拍即合，很快就成為形影不離的好友，她更在克拉拉的祖母循循善誘之下，引發了對書本的與趣。可是，她對美麗的高山風光和爺爺的懷念卻有增無減
影片《海蒂和爺爺》中的故事在不同的空間場景中上演，阿爾卑斯山和法蘭克福這兩座不同的城市，分割成主人公所經歷的兩段不同的故事，而每一階段發生的故事對應了年復一年的時光。空間與時間的循環不僅僅是小海蒂成長的標誌，同時也是主人公在遊歷外面世界之後心靈的回歸。整部影片的呈現是導演為觀眾精心準備的一場視覺盛宴，美輪美奐的自然風光讓人流連忘返。影片以大自然為背景，並塑造了海蒂這個純潔無暇的孩童形象，完美的表現了寓情於景，情景交融，是影視藝術創作與影片主旨精彩結合的典範。
