9月14日，在观众持续不断的掌声和依依不舍的惜别中，深圳原创舞剧《咏春》圆满结束了在澳门的两场演出。虽然只是短暂相遇，但《咏春》凭借奇妙的视觉效果、行云流水的舞台节奏、舞武融合的柔美刚劲圈粉无数。从剧末谢幕到演员返场，此起彼伏的喝彩声让《咏春》感受到了来自澳门的热情。
外国粉丝圆了“咏春梦”
澳门是一座中西文化交融的城市，有大量外国人在这里工作生活。两天的演出不仅在澳门本地引发广泛关注，还有许多外国《咏春》迷慕名而来。
澳门印度文化协会创办人古维德就是其中之一。在港澳生活了16年的他是一位武术迷，曾多次接触咏春拳，但看舞剧还是头一次。当得知《咏春》在澳门上演时，他约上了来自澳大利亚的朋友莫娜等一同前来。
“我觉得这部舞剧的导演在灯光、戏服和情节的设计上很是考究，比如变换的灯光一会儿将人拉回上世纪90年代，一会又转到当下。衣服的色彩也很有电影的感觉。我为导演点赞！”细心的古维德还仔细记下了上半场灯光的变换次数。演出结束后，他在海报墙前摆出咏春标准招式拍照留念，还一直等到主演常宏基结束工作，拍到合影，圆了自己的“咏春梦”。
出生在印度的古维德（图左）在香港和澳门生活了16年，他是一位武术迷，之前也多次接触过“咏春”，图为古维德和他的武术师父在《咏春》海报墙打卡留念。
和古维德一同来看剧的莫娜说：“这部剧实在是太精彩了，简直超乎想象！动作编排、舞台调度、故事情节配合得天衣无缝。我希望以后还能再看一遍。”
来自葡萄牙的马里奥在澳门生活了40年，《咏春》是他看过的第一部同名舞剧。“我关注咏春系列元素很多年了，在欧洲还专门报了武术班，在我刚来澳门的时候，也报名参加了澳门的中国武术学校。这部剧我很喜欢，尤其是舞蹈与戏剧的融合，让人大开眼界。”
《咏春》的创造性表达有利于中国文化对外传播
《咏春》是深圳探索传承发展中华优秀传统文化，以“老故事新表达”推动岭南非遗创造性转化创新性发展、焕发新活力而交出的一份精彩答卷。
澳门大学社会科学学院院长胡伟星看完演出后认为，《咏春》在澳门演出再合适不过了。“澳门是中华优秀传统文化的传播基地，多元文化在此交流、对话、融合。《咏春》把叶问的故事和咏春拳的精华挖掘出来，并以舞剧的形式呈现，这是此前没有的，让澳门当地观众眼前一亮。这种创造性的表达也更有利于中国文化对外传播，让外国观众接受。”胡伟星说，“可以说，《咏春》在丰富澳门文化的同时，也更生动地向世界展示和传播了中华优秀传统文化。”
11月《咏春》赴港演出将有“彩蛋”
在中场休息的间隙，记者见到了来自香港的音乐家冯嘉兴，“这场演出令人感动。武术跟舞蹈的配合精彩绝伦，配乐更是引人入胜，紧张的节奏、澎湃的情绪，搭配舞美与灯光，体验感绝佳。”
演出结束后，依依不舍的观众们在《咏春》舞台打卡留念。
冯嘉兴告诉记者，11月香港粤港澳大湾区文化艺术节时，《咏春》将再度赴港演出，届时，他将与剧组合作，首次加入现场交响乐演奏。昨晚冯嘉兴就是专程赶来澳门现场观摩，与剧组交流。
他还向记者透露，11月的《咏春》还有一大创新点，那就是由香港著名歌手林子祥演唱主题曲，现已进入录音阶段。“看完今天的演出，我觉得这首主题曲与《咏春》的搭配效果应该会很棒。”冯嘉兴告诉记者。
从深圳到北京、新加坡、香港，伦敦、澳门乃至更为广阔的世界舞台，历经两百余场打磨的《咏春》是深圳文艺以坚定的文化自信、高度的文化自觉，对中华优秀传统文化的“双创”表达。深圳踏着《咏春》的舞姿，带着鼓舞精神的“能量”和被广泛传颂的“流量”，向世界展现中华文明的飒爽英姿与隽永魅力，让耀眼的武侠文化再度鲜亮起来。期待下一站，《咏春》闪耀巴黎。
（作者：深圳特区报特派记者 焦子宇/文 耿超逸/图）
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