□丁振球（复旦大学）
近日，《歌手2024》以全程直播的演出形式重磅回归。众歌手在竞演舞台上全开麦、无修音的真唱表现引起了广泛热议。网民们为真唱直播拍手叫好的同时，也为内娱歌手的吃力表现感到担忧。“五旬老太守国门”等网络热梗背后，隐藏着网民对内娱假唱修音顽疾的控诉，和对实力歌手青黄不接现况的惋惜与警示。
面对网民的批评，有部分观点将部分内娱歌手表现吃力问题归结于嗓音条件的人种差异，并强调部分网民对“欧美大嗓门”的钟爱有失公平。但事实上，该观点需在其他变量均被控制的情况下——即当分属不同人种的顶尖唱将在最好的状态下演唱同一曲目仍存在整体性的显著差异时——才能成立。更重要的是，即便拿掉外籍歌手这个对比因素，内娱歌手的表现本身便难以令观众买账。
因此，过度放大嗓音条件的人种差异，不仅打击自信，更为惫懒修音的歌手提供了摆烂借口。我们需直视内娱歌手表现欠佳的现况，认真分析个中因由，才能打开症结，推动内娱音乐市场的进步。
抛开直播压力带来的状态不佳，内娱歌手表现欠佳的主要原因之一是不够扎实的基本功。天生的嗓音条件，如音域、音色、音质，虽然关键，但并非难以补足，如没有韩红、谭晶的高音，蔡琴、徐小凤唱女中音照样可以余音绕梁；许多音色不如王菲空灵、音质不如那英稳定、不会哨音和海豚音的歌手也能表现出色。通过后天努力，歌手们完全可以练就稳定的气息、精确的音准、科学的发声位置（喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、胸腔、头腔共鸣）、流畅的声音转换（真假音、发声位置、音量等）和清晰的咬字等基本功，即便不能收放自如，也能达到一定标准。
在此基础上，若歌手拥有较高的唱商，即对歌曲的理解和阐释能力；较好的审美，即对音乐作品风格的独到理解；或较强的舞台表现力，即在舞台上松弛表演的能力，则进一步加分。例如嗓音条件不算顶尖的莫文蔚、李克勤，凭借高超的唱商，每一首歌曲都能引人入胜，演绎出自己的独特味道；例如本身唱功水平就高的李玟、邓紫棋，结合精彩的舞台表现力，更令人沉浸其中。
但值得注意的是，加分项同优越的嗓音条件一样，须建立在扎实过硬的基本功之上才能出彩。《歌手2024》舞台上的内娱歌手实际上并不缺少加分项加持，他们均是在国内音乐市场中占有一席之地的成熟歌手，但他们中的部分歌手走音跑调、声音干瘪、生拉硬挤的唱法却直接暴露出基本功不扎实的问题，令远在手机电脑前的听众都忍不住为他们捏把汗，有再多的加分项也无暇欣赏。
按理说，这些在音乐圈声名鹊起的内娱歌手应当在专业知识和技能上都远超大众，怎么还会出现基本功不过关的问题呢？第一，这些歌手并非都因唱功成名，而是在个人创作和表演风格上出色，因此在唱功上技不如人、略有瑕疵也属正常。第二，则是疏于练习。“台上一分钟，台下十年功”。但现在许多内娱歌手为保持商业价值，多追求多栖发展，马不停蹄进剧组、上综艺、接商演，而唱功的练习需要日日精进，如逆水行舟，不进则退，缺少练习，自然就荒废了。更重要的是，修音技术的普及和粉丝的无限追捧为部分内娱歌手的惫懒提供了最佳借口。上台掌声、下台修音赶场的他们或许完全接触不到批评的声音，意识不到自己的基本功已如流水般下降。
《歌手2024》的全程直播形式和高规格竞技水平，撕下了部分内娱歌手基本功不扎实的遮羞布。这对竞演歌手来说，既是一场考验，也是一个机会，与其再寻借口或因此沉沦，不如正视问题，放下牵绊，以此为界，潜心磨炼。假以时日，再塑华语乐坛一个新的巅峰，让听众和乐迷朋友从黄金年代的怀念中走出来，享受现在吧！
