經典美劇，總能勾起無數人的回憶。
《迷失》《越獄》《絕命毒師》……
無論爛尾完結，還是一路封神。
都不妨礙它們成為大家最好的回憶。
其中，有一部IP可算長壽。
播出12年，去年完結。
但系列生命力並沒有完。
不久前，衍生劇一回歸，直接成為該有線網今年收視率冠軍。
這也再度證明老IP的號召力。
作為追了多年的老粉，魚叔自然不會錯過。
今天，就跟大家好好聊聊它——
《行屍走肉：死亡之城》
The Walking Dead: Dead City
《行屍走肉》，算得上最長壽的美劇之一。
自2010年開播，12個年頭，共11季。
影響的觀眾數不勝數。
如果安利這部劇，就一定會用上這句話：
非常下飯。
畢竟整部劇最大的賣點，就是喪屍。
***前方高能***
首先，逼真鮮活。
滿身瘡痍，皮膚腐爛，骨頭外露，還發出奇怪的聲音。
「基礎款」之外，還有「升級款」。
身上長草的、只剩頭的、水底泡得浮腫的、拖着腸子走路的……
別說下飯了，甚至能走到你面前陪你吃飯。
其次，專業調配。
劇中所有「喪屍演員」都要經過專門的培訓。
從普通緩行，到快速奔跑。
從貼牆嘶吼，到爬走撲食。
最後，豐盛飽滿。
量大集群，是喪屍的特點之一。
面對蜂擁而上的喪屍，很少人能幸運逃生。
所以，死在喪屍手下的角色不計其數，且死法千奇百怪，好不熱鬧。
《行屍走肉》不遺餘力地打造了一個遍布喪屍的末世。
同時，也貢獻了許多名場面和出色的人物。
比如系列的第一主角，瑞克。
初登場時一幕「轉角遇喪屍」，至今讓人心有餘悸。
瑞克是全劇的靈魂，也是許多人最愛的角色之一。
標誌性的一頂牛仔警長帽，既彰顯了他當初治安官的身份，也代表了整部劇的道德標杆。
再比如「弩哥」達瑞爾。
一頭髮油的長髮，少言寡語，善用弓弩。
冷酷的神態和孤冷的性格，讓他成為劇中人氣最高的角色之一。
在瑞克的飾演者安德魯·林肯離開《行屍走肉》後，弩哥便順理成章地成為了主人公。
隨着故事不斷推進，越來越多的角色人氣不斷上漲。
但，就在熱度逼近最高點的第七季，發生了震驚所有人的一幕。
當時的反派尼根，將主角團完全包圍。
同一時間，接連殺死「魂斗羅」和格倫。
一棒子，敲出了一個讓人恨之入骨的反派角色。
尼根的殘忍、冷血，成為劇集後來長久的夢魘。
也是這一棒子，敲出了粉絲的兩極分化。
有人感嘆劇集的殘酷，也有人憤而棄劇。
如今，那堪稱史詩級的一幕，恰恰成了衍生劇《行屍走肉：死亡之城》的開始。
這部最新播出的衍生劇主角，正是尼根和瑪姬。
前者是《行屍走肉》中重挫主角團的大反派。
後者是格倫的妻子，故而對尼根恨之入骨。
將這樣兩個人放到一起組隊，勢必能擦出難以預料的火花。
喪屍，終究只是故事發生的背景板。
混亂無序的末世下，複雜多變的人性，才是《行屍走肉》的主題內核。
像曾經的主角瑞克。
起初也總是顧及自己警長的身份而堅守和平年代的道德觀。
而隨着所見所聞的日漸增多，他逐漸體會到這個世界不復當初。
純粹的好人難有活路，遊走於黑白兩道才能善終。
再像瑪姬。
原先因為思考簡單，意識淡薄，常被詬病無理取鬧，好感降低。
可隨着格倫死去、生下孩子等一系列事件之後，瑪姬的性情也變得更加果敢辛辣。
最後甚至成為聯邦（一個倖存者組織）的領導者。
正傳中挖掘人性的做法，也被延續到了這部衍生劇中。
對象則是尼根。
但「糟點」也在於此。
不少人看來，將原先虐殺主角的大反派扶正做主角，本身就有很大的「強行洗白」嫌疑。
更何況組隊的還是血海深仇的瑪姬，像是在刻意弱化兩人間的矛盾。
於是便有人直接棄劇，怒噴主創「玩噱頭戲弄粉絲」。
如果只把尼根放在過去反派的角度看，這樣的觀點也是說得通的。
初登場時，只聞其聲不見其聲。
那一聲聲回蕩許久的口哨聲，就像是不斷逼近的死亡序曲。
一個大惡人的形象提前深入人心，成為所有人的噩夢。
等到出場後，一身皮衣，加上裹滿鐵絲的棒球棍，壓迫感十足。
然而，故事後期，他的形象開始改變。
並漸漸和主角團站到同一陣線。
喜歡的人會說這是劇集的精妙之處，不喜歡的人就會稱之為「強行洗白」。
魚叔更傾向於前者。
在衍生劇中，就有着對尼根的更多挖掘。
面對瑪姬，他始終帶着殺死格倫的愧疚。
但是他也解釋過自己當初那麼做的原因。
末世時代，在無序中創造秩序，本就是極其困難的事情。
而尼根的做法，就是冷血統治。
一方面是為了管住本就道德敗壞的部分手下，從而換來更多人的安寧。
另一方面則是因為他起初不知瑞克團隊的底細，溝通無效之下只能選擇最狠的招數。
歸根結底，他也是為了保護自己的人。
而兩幫不知對方底細的人相遇，猜忌和衝突在所難免。
劇中有這樣一段閃回。
《行屍走肉》時期的尼根，曾看到手下正在刑訊逼供一個俘虜。
俘虜還是個孩子，渾身是血，奄奄一息。
手下完全不在乎，而是愈發地興奮。
見到這一幕的尼根，神情出現了微妙的變化。
先前的殘酷冷漠不見，反而掛着一些於心不忍與憐惜。
足以見得，他的心中還是殘留着一些善良。
簡短的一幕，就將尼根亦正亦邪的形象表現得淋漓盡致。
他深知這個世界的生存法則。
面對惡人，唯有更惡才能活下去。
所以，他在與敵人對抗中，不僅要虐殺對手，更要從心理上擊潰對手。
如今一手「割喉雨」，都能面露微笑不帶猶豫。
與此同時，他又謹慎地隱藏着自己的善良。
因為善意會成為生存的軟肋，隱藏善良才是亂世的生存之道。
喪屍不可怕，人類才可怕。
他這麼做，既是為了保護自己，也是為了保護同伴。
善和惡，看似對立的兩面，卻在尼根身上一體兩面。
面對敵人，他殘忍無度，不留情面。
面對想要保護的人，他又極盡溫柔憐愛。
《行屍走肉》的世界，生存是第一法則。
所以，衍生劇的「洗白」，其實並非是在洗刷他過去的罪惡。
而是在不斷豐滿這個角色。
通過進一步詮釋尼根這個角色，來凸顯這個喪屍世界的可怕。
而這場出人意料的搭檔組合，也便多了些贖罪之旅的意味。
遺憾的是。
這部衍生劇雖然收視很爆，整體口碑卻不算理想。
相較《行屍走肉》8分以上的水平，本劇的豆瓣評分只有7.2。
IMDb上評分也只有7.6。
不得不承認，喪屍題材的待遇早已今非昔比。
20年前，電影界曾迎來一波喪屍片熱潮。
《生化危機》 《驚變28天》《活死人黎明》《殭屍肖恩》《恐怖星球》《我是傳奇》《殭屍世界大戰》……
《殭屍世界大戰》
2010年代，喪屍題材開始進入劇集領域。
一連推出了《行屍走肉》《僵 屍國度》《 行屍之懼》等多部美劇。
近年來，此題材又被韓國發揚光大。
從電影《釜山行》，到韓劇《王國》，韓國喪屍正在席捲全球。
《王國》
也就是說，幾乎喪屍題材能拍的風格和類型，早就都拍了個遍。
如今同題材的作品，已經很難再讓大家眼前一亮。
就像前年網飛大投資拍出的《活死人軍團》。
作為一部喪屍題材，它其實也算有點新意。
無論是具有智慧的屍王，還是能夠懷孕的屍後，亦或者動作迅猛的喪屍老虎。
如果放在十多年前，這些無疑或許還會驚艷大家。
《活死人軍團》
只不過，現今的觀眾對這類題材的觀影閾值早就拔高很多。
不僅不覺得新奇，反倒吐槽故事老套，節奏拖沓。
韓國喪屍早就進化到全民狂奔的狀態。
而美國的喪屍大多卻還在晃晃悠悠地慢步。
相比之下，刺激感天差地別。
更可惜的是，韓國喪屍片這兩年也陷入了泥沼，爛片頻出。
去年的網飛劇《殭屍校園》，也是雷聲大雨點小。
期待滿滿，卻最終口碑翻車，豆瓣評分只有6.1。
《行屍走肉》之所以能拍到11季，還能用衍生系列繼續霸榜收視。
很大程度上依賴於早期底子打得好，後期情懷拉滿。
單看第一季和第十一季評分人數的差距，就能感受到觀眾的逐漸減少。
從最初的超12萬，到最終季的1.2萬，能陪伴到最後的並不算多。
雖是經典神劇。
但如果只是按照相似的套路走下去，終究也是會讓觀眾疲軟。
《行屍走肉》正劇里，就有不少問題遭到吐槽。
比如，總會出現大量 無聊的對話，把喪屍變成背景板，角色們自顧自的撒雞湯。
這樣的問題也被延續到了衍生劇中。
本就不長的體量，還塞入不少略顯注水的橋段。
看似想用情懷打動人，但難免讓人覺得是劇作上的不用心。
不用多說，衍生劇大概率很難復現《行屍走肉》的輝煌。
在我看來，它更像是喪屍題材的艱難求生。
然而，僅僅靠情懷，並不能讓這個題材重煥光輝。
魚叔多麼希望，主創可以在這個題材上再多嘗試一些大膽的想像力。
將喪屍片代入到一個全新的時代，發揮出別樣的魅力。
如果只是不思進取地套路化，那我還不如重溫經典老片呢。
全文完。
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助理編輯：噠噠
