我想，每個觀眾看《志願軍2》，都很難不流淚。
當李曉唱出那首「張老三，我問你」，志願軍們喊着家鄉的名字衝鋒，我旁邊點映場的好幾個觀眾都哭了。我強忍。
當片中的戰損記錄員楊三弟，用滿本的名字，記錄下一個個曾經鮮活的生命，我身後的大哥開始猛烈地抽噎，我還強忍着。
可當影片最後，朱一龍飾演的李想最後說出那一句「報告軍長，我們回不來了」，然後作為全連最後一位活着的戰士，在戰場上豎起那面破洞的紅旗。
而那朵他珍而重之的筆記本里的小白花，最終化作了戰場上的一個瓢蟲，我忽然感覺心被什麼扎了一下，一直強忍的眼淚，決堤一樣，嘩啦啦流了下來。
今年國慶檔11部大片廝殺，形勢並不明朗。
陸川的《749局》預售領先， 趙麗穎的《浴火之路》後勁十足。
劉德華的《危機航線》口碑超出預期。
而《志願軍2》上映首日目前累計票房破1600萬，以14.7%的排片，拿下了全天46%的票房。貓眼對影片的最終票房預測，是10.89億。
最終國慶檔票房冠軍鹿死誰手，現在還不好說。
但我現在就敢斷言，國慶檔口碑第一，一定是《志願軍2》。
憑什麼這麼說？
就憑看完點映場，走出影院30分鐘，我內心仍然久久不能平靜，到現在腦海還在回蕩那首——「張老三我問你 你的家鄉在哪裡 我的家在山西 過河還有三百里」。
就憑影片，把那場蕩氣迴腸的鐵原狙擊戰，全景式展現在我眼前。
平復了一天的心情，終於等到影片正式上映，是時候說說了。
故事和人物，有哪些亮點？
朱一龍、吳京，這次演得怎麼樣？
導演陳凱歌，又如何展現這場波瀾壯闊的，志願軍「存亡之戰」？
三個問題，咱們一個一個揭開。
一、鐵原狙擊戰，陳凱歌到底怎麼拍？
《志願軍1》和《志願軍2》雖同為一個系列，但兩者的故事構架並不相同。
《志願軍1》全景式展現了抗美援朝戰爭從決策到出兵、彭德懷親臨敵後，乃至松骨峰戰役的全過程。
而《志願軍2》則重點將鏡頭對準了「鐵原阻擊戰」。
又將敘事重點，放在了中國人民志願軍第63軍上。
1951年5月，63軍剛結束持續一個月的作戰，就受命進駐鐵原戰場，正面對抗「聯合國軍」4個師。
2.5萬對5萬。
更嚴峻的是，我軍幾乎沒有重武器。輕步兵對裝甲兵，如何守得住？
而武裝到牙齒、步坦炮協同的敵軍步步迫近，1個小時，敵軍的4500噸炮彈向我軍一個師的陣地傾瀉；
而63軍身後，是數十萬正在轉移的我主力，正像彭老總說的，這是志願軍的存亡之戰。
為了完成任務，63軍189師的戰士化整為零，分為數百個作戰單位，把自己變成一根根釘子，牢牢釘在陣地上。
組成了一座鐵原上最堅固的「鐵長城」。
這場浩瀚大戰，出場人物多達近百人，重現多個歷史現場，體量大、線索複雜，皆用鐵原狙擊戰這條「麻繩」，把故事牢牢拴在一起。
而陳凱歌就是栓麻繩的人。
開頭的十幾分鐘，當看到眾多角色像走馬燈一樣出現時，我還擔心導演的文藝心發作，令故事太散。
但看過全片，我再次對陳凱歌執導戰爭片的能力刮目相看。
影片被分為兩部分，一是宏觀視野，以廣角鏡頭呈現兩軍交戰的恢宏場面，呈現波瀾壯闊的戰爭全局。
戰，還是不戰？當然要戰。
敵我軍備差距懸殊，拿什麼打？
為了讓觀眾直觀地理解戰場上瞬息萬變的形勢，電影不斷用沙盤和地圖，來展現敵我雙方行軍的路線和形勢變化。
震撼人心的戰前動員，化整為零的戰術方針，還原的戰術裝備……把「鐵原阻擊戰」這一生死存亡之戰「庖丁解牛」，呈現給70多年後的觀眾。
但如果拍的太宏闊，觀眾依然無法理解這場戰役的艱苦卓絕。
於是就有了影片的第二部分：拍局部戰場。
更準確的說，是通過李想（朱一龍 飾）的一營這個作戰單位，具體地告訴觀眾，這場軍事史上「以點破面」的經典戰例，我們是怎麼打的？又是怎麼打贏的？
比如，一營以「拔碎牙」戰術對戰裝備精良的敵軍，用草人偽裝假戰壕聲東擊西迷惑敵人，用午夜地道偷襲、前後夾擊、水淹等靈活戰術，和敵人周旋到底。
觀眾可以看到，李想對戰局的判斷、預測，以及如何利用時間、空間以及僅有的土製武器、仿製武器克敵制勝。
比如利用木板和壕溝巧設障，將敵軍坦克困於壕溝，同時引爆炸藥和汽油桶，熊熊火光中一舉殲敵。
還有孫醒（陳飛宇 飾）善用地道戰，如戰場上的幽靈出沒，殺的敵人猝不及防。
上一部就讓觀眾印象深刻的楊三弟，則用敵人的仿製「巴祖卡」火箭筒，一炮轟掉敵人的坦克。
不得不說，劇組把「米卡伊」蒸汽汽車、百夫長、m-26等重武器道具都做得太逼真了，再加佔地面積超100萬平米的拍攝場地，實景搭建的萬米戰壕等等，影片無疑是國內最頂級的軍事大片。
但震撼的不止這些戰爭大場面的衝擊，更有擲地有聲的細節。
比如面對敵軍的重火力壓制，戰士們不得不暫時後撤，但當一聲堅定的哨聲劃破滾滾硝煙，戰士們又重新殺回一防，奪回陣地。
當然還有，全片的最後一戰。
如果說《志願軍1》的「激戰松骨峰」是電影最後的高潮戲。
那麼《志願軍2》中，一營的最後狙擊戰，無疑將成為新的經典。
在三天築起的鐵原防禦工事里，一營激戰12晝夜，從一群鐵血雄兵，打到只剩一些浴血殘兵，到最後，只剩一個人，一桿旗。
敵軍萬炮齊發，鐵原靜默無言。
所有的戰友全部倒下了，但戰至一人，也誓死不退。
這場殘酷戰役中，我們能看見的，是一個個鐵血的戰士，鮮活的人。
以及，永不退縮的氣節。
那種衝出屏幕、直擊人心的畫面衝擊力，真的讓觀眾能夠直觀感受到什麼叫做「英雄鐵軍」。
以及當年的志願軍憑什麼能打贏這場存亡之戰、創造以少勝多的奇蹟？
鐵原狙擊戰，我看懂了。
二、志願軍存亡之戰，5大細節能有多動人？
陳凱歌在首映禮上說過一句話：「我們拍一場仗還不夠，還要拍一群人。」
一群「身後即是祖國，我們無路可退」的人。
比起宏大戰爭場面，小人物的經歷，命運悲喜，更能讓我們感受到志願軍的偉大。
《志願軍2》讓我們認識了不同的人：一營教導員（朱一龍）、翻譯員（張子楓）、戰損記錄員（張宥浩）、軍工專家（朱亞文）等等，在通過人的故事，故事的細節，去呈現這一場——存亡之戰。
比如細節一：一朵小花
在《志願軍2》里，故事從老李家三口切入，被迫分離多年的家人， 在戰場完成了團聚，但卻不足5分鐘，就再度分離。
打動我的，有老李握着的家裡鑰匙，有李想帶着妹妹李曉跑出炮火覆蓋。
但最動人的，無疑是李曉別在李想水壺上的那朵小花。
小花被李想帶去戰場，夾在筆記本里成為乾花。
小花雖然乾癟，但仍有花香，這朵小小的花，又成為一營最後的戰前動員里，他和一營戰士們回味起的，「好日子的味道」。
戰場硝煙滾滾，戰士們聞到的卻是故鄉的花香。
而在李想最後一戰之前，又將糖紙疊成了小船，讓它載着那朵小花向遠處飄去。
一朵小花，不知承載了觀眾多少眼淚。
細節二：一首老歌
那就是那首「張老三，我問你」。
雨夜裡，當衝鋒的戰士們在歌聲里一個個喊出自己的家鄉名，河南焦作、湖北天門、四川宜賓……戰士們來自全國各地，最後異鄉埋忠骨。
我想，這就是我們志願軍，憑什麼「打贏這場不可能之戰」的答案。
細節三：楊三弟的本子
張宥浩飾演的楊三弟，在《志願軍2》中，有了一個新的身份：戰損記錄員。
他們的任務是給犧牲的戰士們拍遺照做記錄，好讓後世的人們記住他們的名字。
到最後，那一滿本的名字背後，是一個個曾經活生生的可愛的人。
戰士們沒能活着回到故鄉，但李想說出的戰士們的願望，因為他們的犧牲實現了：讓故鄉的人，過上好日子。
細節四：吳本正的表情
朱亞文飾演的吳本正，是來戰線搜集戰士們的武器反饋，從而製造出更好的武器。
作為從理論出發的武器專家，他不相信能10米內完成抵近投彈。
在戰前，一個小戰士試探地要了他一顆山果子，他端着碗人手分發了一個，還沒發完，炮聲響起，所有人快速回到戰壕里。
而接下來的一場大戰中，戰士們用生命示範了，如何完成10米內抵近投彈。
於是就有了，吳本正那個被震撼的表情。
所有戰場上的定律，都在我們的志願軍戰士面前失靈了。
因為一切的常識都無法解釋，我們的志願軍。
最後一個細節：李想犧牲前舔的糖紙
影片中，有一顆管穿始終的糖，被國內的小學生寫信寄來，從彭老總手裡遞出，又歷經了李默尹、李想父子的手，最後落在了妹妹李曉的嘴裏。
而哥哥李想在犧牲前，舔了一下那塊糖紙，最後把糖紙做成了小船，帶走了妹妹送給他的那多小花。
硝煙炮火之下，數十萬計鮮活的生命化為一個個數字。
「張老三，我問你，你的家鄉在哪裡？」
所有人都有家鄉，所有人都想回家，但有幾十萬志願軍戰士，回不去家鄉了。
回不了家，是為了家鄉山河無恙。
戰士們的犧牲，是為了祖國山河大地未來日子的甜。
三、朱一龍、吳京、張子楓、辛柏青，演得怎麼樣？
所有演員，都貢獻出極佳的演技。
但最打動我的演員，還是朱一龍。
不僅因為李想這個角色，戲份最多，人物塑造最完整。
更因為朱一龍獨特的氣質，令他塑造了一個國產戰爭片中，少見的儒將。
這個角色有戰場上奮勇殺敵的一面，也有生活里思念牽掛親人的一面。
甚至是有極其文藝的一面，很少有戰士會在犧牲前，將手中的糖紙疊成小船，在和平時代，這本應該是個詩人。
但在戰場上，他卻是無畏的戰士，全片他演的最好的一場戲，無疑是最後一場戲。
路演時朱一龍回憶起這場戲，說當陳凱歌導演讓他「把旗子插上」，朱一龍說那一刻自己有點恍惚，一時間以為是真實戰場上傳來的聲音。
而我看到那一刻，也有些恍惚。那一幕那麼揪心，又那麼動人。
而張子楓的發揮，也遠比第一部出彩，這個整部電影里唯一主要的女性角色，每一場戲都那麼自然，張子楓演得又那麼生動，特別是她對哥哥的情感，真摯，樸素。這也讓最後李想的犧牲，更令人揪心了。
而辛柏青的表演，就像電影的壓艙石。
他塑造的李默尹這個我軍高級參謀，依然那麼沉穩冷靜，但又會在家人團聚的時刻，失控落淚。
最後說一句吳京飾演的傅崇碧。
戲份比我想像的更少，但卻給我留下了很深的印象。
這個角色就像鐵一樣，帶着一種不屈不撓的硬氣，當他說出「拿下鐵原」，你就會覺得，這一戰，我們能贏。
我想，這就是所謂演員的星光。
四、《志願軍2》該贏
最後總結一下吧，無論從任何角度，《志願軍2》的質量，都不輸第一部。
相比第一部的過於宏闊，放進去的東西過多，這一部的故事重點更明確，也提煉出更多鮮明個性的人物，拍出了更多的英雄故事。
陳凱歌這一次對戰爭戲、動作戲和情感戲的節奏把控，更加遊刃有餘。
人物塑造更精彩，全片淚點比第一部更多，越往後，越難以抑制自己的淚水。
一句話，如果說《志願軍1》的最大優點在於展現了抗美援朝戰爭的宏闊。
那麼《志願軍2》最大的優點，就是拍出了「志願軍」。
一群血肉之軀，不懼飛機炮彈。
那是因為他們是身後那片土地上的兒子、丈夫和哥哥們。
在首映現場，有一位90多歲的志願軍奶奶。白髮蒼蒼，動情地講述她跟哥哥在朝鮮戰場上的那些往事，他哥哥最終犧牲在朝鮮戰場上，沒能回家，就像影片中的李想一樣。
讓老人感動落淚的真實背後，是電影拍出了「志願軍」的靈魂。
何為「志願」，是英勇，是責任，是信仰。
是雖愛好和平，但被侵略時也會奮起反擊的無奈、遺憾和悲愴。
是千萬萬無名英烈和一營戰士一樣，甘被青山埋枯骨。
才換來和平之風吹過今日的鐵原。
歷史硝煙散去，但隨着糖紙做的小船飄遠的小花，終究潤澤大地，又化作無數山花爛漫。
當如今的我們再次回眸。
無以回報英雄，唯有永遠銘記。
每一個國慶檔，都應該有這樣一部電影。
告訴新一代觀眾，今日從何而來。
這或許也是國慶這個節日的應有之義：
是慶祝。是團圓。
也是紀念。
「為什麼戰旗美如畫，英雄的鮮血染紅了它」。
