剛剛過去的一周，古典樂天團——柏林愛樂樂團的到來，吸引了無數樂迷從四面八方奔赴上海，點燃了這座愛樂之都的音樂氛圍。
7月伊始，“柏林愛樂”的餘韻仍在耳畔，而一個新的交響盛宴即將拉開帷幕。今晚（7月1日），匯聚了“60後”到“00後”五代音樂家的音樂會《音樂與朋友們》將在上海交響音樂廳主廳上演，由此開啟為期兩周的2024上海夏季音樂節（misa）。
從7月1日至15日，24場現場演出和20餘場“線上misa”將在上海交響音樂廳以及上海城市草坪音樂廣場輪番與觀眾見面。另外還有13場全城交響、5場“misa talk”、3場“misa walk”及太極體驗、少林功夫展示、世界咖啡之旅等豐富的演出及活動分布在城市的各個角落。
今晚的misa開幕音樂會以“音樂與朋友們”為主題，從“60後”到“00後”的五代指揮家余隆、楊洋、黃屹、孫一凡、金郁礦同台亮相，攜手小提琴家寧峰、大提琴家王健、秦立巍，鋼琴家張昊辰、王雅倫奉上門德爾松、柴可夫斯基、克萊斯勒、肖邦等大師的經典之作，可謂“星光熠熠”。
“朋友們”的陣容中，王健是觀眾非常熟悉的老朋友了。在多年來參演misa的經歷中，王健印象最深的是十年前的那次開幕演出。
當時，原定在露天的浦東雙輝廣場上演的開幕音樂會，因為一場大雨和雷電黃色預警，臨時轉場至還在試運營階段的上海交響音樂廳，使得新廳比原計劃提早兩個月開放首演。藝術家、樂隊、全體工作人員和一千多名觀眾經過了全員“平移”，當天的開幕音樂會終於在推遲了一小時後如約開演。
大提琴家王健在轉場之後，演繹了柴可夫斯基的《洛可可主題變奏曲》，也因此成為第一位登台上海交響音樂廳的獨奏家：“這簡直是個奇蹟，當我五點多被通知要轉場時，就驚訝道‘不是在開玩笑吧’，但上交做到了，從世界範圍來看，這也是個奇妙的體驗。”
整整十年過去了，王健此次再次登台misa開幕音樂會，帶來的是德沃夏克名作——短小但抒情的《寂靜的森林》以及與張昊辰合作的勃拉姆斯《降b大調第二鋼琴協奏曲》（行板）。
後者原本是鋼琴作品，卻在其中融入了一大段大提琴的獨奏段落，被很多大提琴家認為是勃拉姆斯最優美的一段大提琴獨奏旋律。這也跟勃拉姆斯與師母克拉拉·舒曼的情感不無關係——克拉拉·舒曼甚至一度認為演繹這首作品可以不需要龐大的樂隊，只需要二人在鋼琴與大提琴上的單獨對話。“這部作品可以說是大提琴作品的瑰寶，平常我們很少有機會演奏。在misa的舞台上，這是第一次。”
除了作品讓王健甚是期待，開幕音樂會當天，也恰逢指揮余隆60歲生日。從兒時就彼此熟識，數十年間也合作過無數次的老友再次同台，王健也很感慨。“以前演出我總是年齡最小的那個，慢慢地到現在，我們成了最大的一代了。”
而作為前輩，看到如今00後都已經開始登台執棒，王健也給出了肯定：“不斷有年輕一代湧現，這是非常健康的發展路徑。我們也是從新人開始，在一代代大師的幫助下成長起來的。時間的列車總要向前，在misa的舞台上能夠將音樂不斷傳承下去，也是很好的事情。”
“我知道，你是最小的那個指揮家。”
在記者採訪的後台，王健和金郁礦短暫地打了個照面。作為“指揮五人組”里最小的一位，00後指揮金郁礦也將會在今晚的開幕音樂會中亮相，用他的話說，這算是客串，但也是很難得的機會。“對年輕的指揮來說，站在台上哪怕十分鐘，也是很大的鍛煉。”
雖說是年輕的面孔，但這已經是金郁礦第四年出現在misa的舞台上了。過去幾次，他和他的新古典室內樂團一起，曾在misa帶來過古雷茨基的《羽管鍵琴與弦樂團協奏曲》、阿爾弗雷德·施尼特凱（金郁礦改編版）的古風格組曲，去年金郁礦更是第一次獨挑大樑執棒整場misa開幕音樂會。
今年，金郁礦亮相開幕音樂會，和00後鋼琴家王雅倫一起演繹肖邦的《讓我們攜手同行》主題變奏曲。“這是肖邦非常年輕時期的一部作品。年輕的鋼琴家，年輕的指揮，完成一部年輕的作品，一起在音樂中攜手同行，這個主題也特別符合我們現在的狀態。”金郁礦在採訪中說道。此外，他還會在上海城市草坪音樂廣場攜手新古典室內樂團和鋼琴獨奏家王雅倫帶來《搖擺新古典》主題音樂會。
連續幾年的misa舞台也某種程度上見證了金郁礦的成長。初出茅廬的他熱血方剛，總急着想做成一些大事、多取得一些亮眼的成績來證明自己。隨着這幾年不斷與大師和樂團合作，在實踐中他慢慢明白，音樂不是一蹴而就的事情，而是應該長久堅持的。
為什麼在如此年輕的時候就這麼著急？面對記者的提問，金郁礦答得很快：“年輕人才應該着急，努力去做成一些事情，最怕的是年輕人總想躺平。只不過需要腳踏實地一步一步來，不能把步子邁得太大。”
採訪時的金郁礦還是謙虛很多。事實上在過去的一年半里，他對自己有着非常清晰的規劃——前往歐洲數個國家遊學，參加音樂大師班，與音樂界的前輩和同行交流取經，不斷探索自己的發展路徑。
在misa開幕前的6月，他剛剛獲得國際頂尖指揮大賽之一的——2025鹿特丹國際指揮比賽“選定優勝者”，成為入圍決賽輪的六位選手中唯一一位中國籍選手。
這個比賽的賽制很特別，進入六強的選手要在明年6月份來到鹿特丹進行決賽的比拼，屆時將面臨五場不同主題的演出，與鹿特丹愛樂樂團等多支國際頂尖樂團合作不同風格和時期的音樂作品，全方位展示自己的專業素養。而六位入圍選手還將獲得為期一年獨家定製的職業發展計劃，包括如何對接經紀公司，如何運營自己的社交媒體賬號，如何獲得市場關注度等職業發展問題。
“這些問題看起來和娛樂圈藝人的發展規劃相似，確實，在其他行業，這一套體系已經得到了驗證。那麼，古典樂界，也避免不了這樣市場化的發展。一位指揮或者古典樂藝術家，也需要在快速變化的時代中找尋自己的定位。我們不能逃避，而是要知道該如何面對。”
這個夜晚，misa的舞台上，觀眾會看到音樂在不同代音樂家身上留下的印記，一些代表着難忘的光陰，一些代表着未來的希望。
而接下來的兩周時間裡，樂迷們還會欣賞到近50位指揮和獨奏藝術家帶來的精彩演出。
荷蘭指揮家梵志登在即將卸任紐約愛樂音樂總監之際，與樂團再次登陸上海夏季音樂節的舞台，以兩場交響音樂會的盛大麴目成為本屆音樂節的最大亮點之一；
余隆也將在閉幕音樂會中執棒樂團，聯袂小提琴家王敬、竹笛演奏家馮天石，以兩部充滿英雄情懷的作品——譚盾《英雄》小提琴協奏曲及梁皓一新作《武俠——為紀念金庸百年誕辰而作》，演繹根植於中國人骨子裡的英雄氣概，紀念一代“造俠者”金庸；
從夜色威尼斯、美國印象、吉普賽之歌、南美風情等多元舞台，到口琴、手風琴、薩克斯等不同風格的樂器，樂迷們可以徜徉在不同風情的音樂博覽會中，在這個夏天盡情感受音符的魅力。
