「在文字中證道。——唐淚」
本來想說，這是“金像獎之死”。
但又覺得，這句話太過激烈，因為事情或遠沒那麼嚴重。
那麼，關於第42屆香港電影金像獎，梁朝偉先生六封影帝的“神跡”，說一句“墮落的腐朽”，或應該沒有什麼問題。
而評審們所圖為何？
梁朝偉當然是個好演員。
昔年，經《重慶森林》一役，他脫胎換骨，一躍而為影壇頂級演員之一。
而自《重慶森林》開始，一路又以《春光乍泄》《花樣年華》《無間道》和《2046》，在十年間，五封香港電影金像獎影帝，極盡尊崇、享盡榮耀。
這已經創造了歷史。
又若再加上戛納影帝、多達九個的“三金影帝”獎盃和唯一的大滿貫得主身份，那更是無人可以望其項背。
但《金手指》中的表演，並不能服眾。
為什麼？
電影《金手指》，是導演庄文強自《無雙》驚天崛起之後，時隔數年才推出的又一頂級港影製作，無論投資、陣容還是宣發，都光環自生。
理論上說，這部電影攜《無雙》餘威而來，號稱“港影史上最大投資規模”劇情片，並有“《無間道》班底重聚”的宣發噱頭，無論如何，也該有不俗表現，然公映之後，其口碑與票房表現，卻讓人大跌眼鏡。
整部電影，就如一出華麗卻又拙劣的舞台劇。
第一是演員們實在太老，卻仍披掛上陣，扮演着“後生仔”，其二是出場人物眾多，卻皆淺浮而不走心，其三是空有大片表象，卻未見時代洪流與商戰沉浮。
觀感只有兩個字，平庸。
電影中，程一言的商業帝國崛起，雖有“不可思議”、時運、“奇蹟”與“巧合”等種種設計，但呈現出來的結果，幾近“平推”、直若兒戲，故毫無波瀾。
由之而來的，是人物內心的極度扁平化。
從街邊混跡到流氓大亨，他都是一副老神在在的模樣，睥睨自雄、無懼無畏，不管是面對地頭蛇、黑幫還是富家紈絝，其內心潛台詞都是“一切盡在掌握”，人物的隱忍、桀驁、癲狂、暴虐和殘酷等等性情，都只淺嘗輒止，不見任何深度與生動。
這“金手指”屬實開得太大。
而表演卻太淺。
如果以此為標準。
開個玩笑，放眼金像獎史上，當真是有縷縷“冤魂”。
隨便點個名，比如《跛豪》的呂良偉、《無間道2》和《濁水漂流》的吳鎮宇，以及《父子》《浮城大亨》和《無雙》的郭富城，甚至是《掃毒》和《大追捕》的張家輝。
這些角色和表演，比諸《金手指》中的梁朝偉如何？
四個字，遠甚，遠勝。
郭富城還好，起碼已經憑《踏血尋梅》封帝，張家輝也已經兩度封帝，但呂良偉和吳鎮宇，卻迄今未得金像獎的肯定，甚至有可能，再也沒有機會拿到這個獎。
這不能不說，是一種悲哀。
說到這裡。
可能有人以為，筆者大概是不喜歡梁朝偉，所以才有異議。
但恰恰相反，個人而論，在整個香港影壇，梁朝偉一直是排在個人喜歡演員的前三之列的，另外兩個是郭富城和梁家輝。
巔峰期的梁朝偉，無論是個人魅力、技法錘鍊、臨機反應和深邃、內斂特質，皆無可挑剔，很多表演都可稱得上“神乎其技”，很難有人可以抗衡。
然當歲月流逝，魅力的減退暫且不談，單論表演，早就陷入一種嚴重的固化狀態，進而導致創造力的嚴重缺乏，舉手投足與一顰一笑間，都盡見“吃老本”的模式化表現，這對演員而言，其實是一種莫大的悲哀。
當然，他也確實根基與積累盡皆雄厚。
故而即便如此，也仍是不少導演的“理想”，更獲國際大導演的邀約，出演新片。
這無可厚非。
然就事論事，憑《金手指》獲封華語權威影帝，引起輿論反彈和洶湧而來的質疑，這並不是敵意與惡意，而是秉直之論。
梁朝偉還缺一個金像獎影帝獎盃嗎？
答案自然是否定的，但對於金像獎來說，在“五封”影帝的基礎上，再給他一個影帝頭銜，就更有一種近乎“神跡”的意義。
不然如何解釋？
而回溯金像獎歷史，也會發現一個有趣的現象，也即評審標準的飄忽不定。
它有時候熱愛大熱的商業電影，有時候又青睞寫實的小製作，再有的時候，即便表演無可挑剔，但評審們會告訴你，再等等，你看別人也等了很多年。
關於電影獎項，向來有這麼一句話，叫作“提名即肯定”，也就是說，只要提名入圍，就幾乎等同於，有了拿獎的資格。
那麼無論頒發獎項給誰人，也就都在情理之中。
但這也就是問題與爭議的源頭。
簡單講幾個對比。
就如前述，《跛豪》的呂良偉，比《雙城故事》中的曾志偉差嗎？《父子》中的郭富城，比《我要成名》中的劉青雲差嗎？《無間道2》的吳鎮宇，比《大隻佬》的劉德華差嗎？《浮城大亨》和《無雙》《濁水漂流》中的表演，也都不值得一座金像獎影帝獎盃？
類似的引申還可以很多。
而這一次，可以演變成，《白日之下》的林保怡，比《金手指》的梁朝偉差嗎？
是次對比來看，無論入戲、技法、深度和生動性等各項指標，個人認為，前者皆可勝出，且非一星半點。
所以這一路看下來，金像獎非但漸進墮落，更有一種陳朽之氣。
讓人失望。
話到最後。
說到底，金像獎關乎影帝獎項的“錯置”，如前所述，當然非止這一例，而噓聲與質疑，也並不能改變結果。
關於此節，大家也都心知肚明。
而唯作品恆在。
