8月16日，美國藝術家拉里·皮特曼在亞洲的首次美術館個展“魔幻現實主義”在龍美術館（西岸館）開幕。
展覽由羅謝爾·史坦納策展，呈現了藝術家過去12年間創作的30余幅畫作，聚焦藝術家對現代生活相關主題的持續性探索。
龍美術館館長王薇介紹：“拉里·皮特曼以其標誌性的視覺語言而聞名。他擅長通過自己豐富的想象力和極致的繪畫技巧，來描繪奇幻的當代城市景觀與自然中的奧妙。”
王薇坦言，當她在無人之時獨自走進展廳，感受到一個充滿想象力的世界在眼前展開，“魔幻與現實的邊界逐漸模糊，只在夢中出現的高樓與奇珍異寶來到了身邊。”
藝術家拉里·皮特曼，由藝術家和立木畫廊提供
皮特曼的父親是美國人，母親是哥倫比亞人，他出生於洛杉磯，在哥倫比亞長大，1963年回到美國南加州，70年代就讀於加州藝術學院。自1980年代以來，皮特曼成為美國洛杉磯藝術界的中流砥柱，他也經常前往墨西哥城，從那裡的傳統、美學和習俗中汲取靈感。
在許多同輩藝術家紛紛設立工作室，利用助手、數字工具和其他製作手段時，皮特曼則以最大限度的實用性和效率，獨自完成他的創作。儘管他的圖像複雜，但他仍然堅定地致力於純粹的繪畫傳統。他不畫草圖，也不使用photoshop，每幅作品都是通過直接在畫布上繪製線條，然後上色來完成的。
在皮特曼數十年的藝術生涯中，他發展出了一種獨特的視覺語言，其標誌性的、密集層疊的繪畫風格包含了一整套符號和象徵、多種繪畫技巧的交織、獨特的色彩組合，以及對手工藝和裝飾藝術的致敬。
“拉里·皮特曼：魔幻現實主義”展廳現場，龍美術館（西岸館），上海，2024，攝影：shaunley
本次展覽中，創作於2012年至2023年間的六個重要系列作品首次共同展出，包括《思維形態》《夜曲》《虹彩之眼開與合》《透視縮影與虛空》《明亮的：城市和雞蛋紀念碑》和《閃閃發光的城市和雞蛋紀念碑》。
自1980年代中期以來一直出現在皮特曼作品中的“蛋”視覺主題，在此次展覽中會多次被觀眾發現。這些蛋的形態融合進了夜景和城市景觀中。其中，皮特曼近期系列《明亮的：城市和雞蛋紀念碑》和《閃閃發光的城市和雞蛋紀念碑》中的精選作品，創作於2020年至2022年全球疫情期間，包括多幅彰顯藝術家獨特視覺美學的大型繪畫，圖像與明艷的色彩相互交織。
拉里·皮特曼，《閃閃發光的城市和雞蛋紀念碑》，2022，©藝術家和立木畫廊紐約及首爾空間
拉里·皮特曼，《閃閃發光的城市和雞蛋紀念碑 #3》，2023， ©藝術家和立木畫廊紐約及首爾空間
“拉里·皮特曼的作品反映了過去時代的活力和對未來世界的憧憬，”展覽策展人史坦納說，“通過獨特的色彩和形式，他用複雜的圖像賦予了當代思想有序的結構。拉里的作品在藝術史上留下了不可磨滅的印記，激勵了許多同輩藝術家和年輕一代的藝術家。”
本次展覽的作品還體現了支撐皮特曼整個創作過程的觀念性策略和嚴謹。在每件作品中，他以作品題目為出發點，然後繪製視覺結構——他稱之為作品的“架構”。皮特曼的超現實場景揭示了城市景觀的都市特徵和自然界的獨特奧妙。
