時隔8年，俄羅斯女高音歌唱家奧爾加·佩列加特科再次和上海交響樂團合作，她在排練前兩天就抵達，輕車熟路，連續的陰雨天也絲毫沒影響她的心情。
在上海的俄羅斯朋友帶着她citywalk，外灘、城隍廟兜一圈，逛街按摩兩不誤，還品嘗了灌湯包和普洱茶。這些都被她分享在有20多萬粉絲的instagram賬號上。
2016上海新年音樂會，與她合作的是意大利指揮家達尼埃萊·加蒂，這一回，換成了上海交響樂團駐團指揮張潔敏。兩人首度合作，默契十足。
4月19日晚，奧爾加·佩列加特科再度與上海交響樂團合作 蔡磊磊 攝
“我太愛她了！”奧爾加說，“她會講意大利語，我想要的一切她都能理解，並且立刻幫助我實現。在我職業生涯開始時，女指揮很少，現在不同了。我相信一個好的指揮和歌唱家之間是能夠相互滿足的。跟着音樂走，才最重要。”
上一回，曲目大都是指揮家定的，這回全憑她自己做主。她演唱了多尼采蒂《唐帕斯誇萊》、貝里尼《諾爾瑪》、威爾第《游吟詩人》《西西里晚禱》、古諾《瓦斯科·達·伽馬》、比才《採珠人》、馬斯涅《瑪農》等意大利、法國歌劇經典唱段。“都是我非常喜愛的詠嘆調，這場音樂會是我當下職業生涯的一次全面展示。”
奧爾加在歌劇舞台
奧爾加·佩列佳特科出生於聖彼得堡，與安娜·奈瑞貝科、阿依達·嘉麗弗莉娜並稱俄羅斯三大女高音花旦。美妙的歌喉和明艷動人的外貌和讓奧爾加得了“歌劇芭比”的美名，她曾贏得意大利“弗朗科·阿比亞蒂”獎最高獎項和“德國古典回聲獎”年度最佳個人專輯獎。
除了母語俄語，奧爾加還熟練掌握意大利語、德語、英語，法語也不錯，西班牙語能聽懂。2021年，她錄製了一張專輯《songs for maya》（《瑪雅之歌》），收錄了23首來自世界各地的搖籃曲，都是用當地語言演唱，其中包括一首中國的搖籃曲《月兒明風兒靜》。
專輯錄製計劃本因忙碌一直被擱置，直到新冠疫情中，舞台演出都取消了，她整整躺了兩個星期。鋼琴家謝苗·斯基金（semjon skigin）說：“這下你沒借口了，咱們開工吧。”於是，在消好毒的房間里，他們隔着五米遠，開始了排練。
《瑪雅之歌》
就在排練的第三周，奧爾加發現自己懷孕了。當時，除了她的丈夫，誰都不知道這個消息。可是排練有一天，斯基金突然對她說：“你發生什麼事了？怎麼聲音都不一樣了？”
奧爾加當即流下眼淚。“其實那是因為當時我已經在為腹中的寶寶歌唱了。也許，冥冥之中，是上天讓我做這張專輯。”
後來，唱片出版，被命名為《瑪雅之歌》，瑪雅正是女兒的名字，她聽着這些搖籃曲一天天長大。
“瑪雅的出生改變了我的一切，現在我什麼都不在乎了。只要她好好的，我就沒問題，一切安好。這是最重要的。流言如何，臉書上如何如何，誰說了什麼，我都不在乎，真正重要的是你的家人。”奧爾加說。
瑪雅現在已經三歲了，常常自稱“藝術家”了。她學跳舞、唱歌、打鼓，夢想是成為芭蕾舞演員。“這次的日程太匆忙，下次我一定要帶她來，也許明年就可以，明年我要在國家大劇院演《茶花女》。我決定讓她學中文，我很希望她可以聽懂和讀懂中文。”
奧爾加與上海交響樂團 蔡磊磊 攝
人聲如同一件精妙的樂器，隨着時間的流逝，總在發生着微妙的變化。在奧爾加看來，一個聰明的歌唱家要做的，首先是盡量待在自己的舒適區里，不要輕易嘗試改變。但當時機來臨，也不要猶豫，要順應變化，大膽邁出改變的步伐。
女高音分為花腔女高音、抒情女高音、戲劇女高音等類型。許多人認為，類型與類型之間有清晰的分野，不可輕易跨越。但奧爾加並不贊同。“某種聲音只能唱某種類型、某些劇目，這是畫地為牢。”
她舉例，《游吟詩人》中的萊奧諾娜和《弄臣》里的吉爾達雖是為同一種聲音類型而寫，但萊奧諾拉更加莊嚴肅穆，吉爾達則要表現出女孩的特質，聲音要通透清澈。兩個角色的性格和年齡大為不同，但演唱技法及聲音類型卻相似。
歌劇舞台上的奧爾加
以花腔女高音出道的奧爾加，在生下女兒之前，已經開始挑戰一些比較“重”的角色，比如普契尼《曼儂·萊斯科》，這就是抒情女高音的經典劇目。
讓奧爾加開心的是，她現在可以越來越多地駕馭普契尼的作品了。她演過普契尼《圖蘭朵》中的柳兒，不久前又在意大利都靈首次嘗試了《燕子》。
“社會和觀眾的認知也許會‘慢一拍’，許多人對我的印象還停留在十五年前，覺得我是個花腔女高音就一輩子是花腔女高音。”奧爾加說，“我的經驗是，根據自己的嗓音轉變而轉變，不要想着模仿別人，做你自己就好，一切順其自然。”
