文|令狐伯光
2月17日又兩部國產電影撤檔了，加上之前的《我們一起搖太陽》便有三部了。另外那部動畫不提，這個《紅毯先生》撤檔確實有點意外，雖然它失敗了，但是也沒有想到它會跑了，撤檔了。
這電影放在11月那時電影淡季時上映多好，或許還能撈個3,4億票房不會那麼難看，何必要去蹭春節檔？況且這片的基調完全跟春節氣氛不搭調，說這片在春節檔票房爛的原因是得罪某些人也好，說還是文藝片也罷，最根本原因還是這電影拍得真的不好看！
我在年初三去看了，電影放到一半時一些觀眾都受不了就直言不好看就離場了，電影里內容無聊空洞，笑點也比較尬，還有大量那些意義不明的鏡頭，普通觀眾真get不到電影想表達什麼。
《紅毯先生》證明什麼？這部電影是最大的“黑色幽默”
我也算半個內地影視圈的，簡單說一下吧，就一部電影來講，這個片子成色不錯，7到8分還是有的吧。寧浩作為導演，通過很多鏡頭語言，把劉偉馳的內心通過具象化和視覺化進行了展示。
比如多次出現了分隔的鏡子，暗示了劉偉馳內心的割裂。以及片尾平衡車一段，暗示劉偉馳嘗試找回平衡。劉德華作為主演，演出很穩定。很好的塑造了劉偉馳這樣一個在演藝事業上既努力又功利，在日常生活中既好人又高傲自大的角色形象。
如果這個片子換個國籍，你說是日本導演、韓國導演拍的，那估計9.5分往上走了。
因為全片的調子就像風雨下的湖水，有波瀾，但不洶湧。有矛盾，但不尖銳。也好像一場小雨，你說下雨了吧，在路上的人不打傘也可以。你說沒下雨吧，沒出門的看着這雨就不想出門了。
但是考慮到被各種短視頻養刁的觀影習慣，更不要說還在爆款頻出的“微短劇”，而且當下又是春節檔，就一部商業片來講，6-7分不能更多了——我褲子都脫了，你就給我看這個？
一部電影來講，是好電影，沒啥短板，還不錯。但是放在春節檔和當下的情況來看，短板就出現了——編劇。可能是擔心寫得太過火，會輿論“太上火”，所以，全片的“諷刺”都沒那麼諷刺。
就好像重慶人吃火鍋，這辣嗎？這不是甜的嘛？
無論是劉偉馳作為演員為了得獎的那種“功利”，還是作為有身份的人怕被偷拍，又或者作為有錢人，凡事拿錢說話，拿錢辦事，不講禮數。對於這些情節的設計都太老套，或者說“典中典”，別說現在人均閱片量都是幾百上千，就算是不看電影的，也猜得到都是這些情節。
整個影片給我留下的印象，甚至不如當年一句話深刻——開好車的就是好人嗎？這句話出自，《天下無賊》中劉德華作為一個偷車賊對保安的大喊。相較之下，這句台詞的諷刺可能比《紅毯先生》中所有的梗都更諷刺和辛辣。
當時我看完出來第一感覺就是這個票房應該起不來，因為沒有ip影響力，也沒有爆點。
當時預測票房是2-3億。（按照現在首周8000萬來算，周期應該差不多是這個數），我覺得可能太少了，華仔自帶2-3億號召，就品質應該能上7-9億（就影片本身的品質來看，我覺得應該有這樣的回饋）
不過，現在看來開始太樂觀了。畢竟短視頻和微短劇正在影響影視市場的風格和習慣。人們也許還記得枯燥和乏味的朱一旦，但誰知道背後的編劇是誰呢？
現在的觀眾，他們會說某某劇好看，編劇好，故事好，但是你問他導演是誰，編劇是誰，一概不知，只知道自己想看的演員在不在。然後以“目標演員”為中心，下調幾個評價檔位，再對腦海中的片庫進行比爛式搜索，只要比曾經看過的爛片好，那就算“好編劇”。
所以，打個比方，如果你喜歡看中單對線，看個你來我往，每一局內容都大差不差，主要看個操作細節，那麼《紅毯先生》還可以，挺有意思，但這個意思要自己去品。如果你喜歡看抓人，看打團，看大招，看上高地。那就別去了，沒有，真沒有。
甚至片子結束，中單對線也沒有擊殺。
不是“爛片”，但確實有些無聊？寧浩新片真的“不接地氣”
我個人的話，還是比較喜歡《紅毯先生》這部電影，在我看過的最近兩三年的電影個人評價里不算差，肯定比現在評分高些，但是也理解普通觀眾為啥不喜歡它。
寧浩是我少有的基本上看過所有作品的導演，真的太喜歡他的黑色幽默風格了。這部片子陰陽了好多人，從導演，演員到出品方投資人甚至於網友，也就寧浩，劉德華敢拍這種影片。不過很多地方都需要對當代中國電影界有一個基本的了解和熟悉寧浩的黑色幽默風格才能get到。
其中關於“賈導”“大棉襖”“資方最懂”那幾段真的太搞了，我看到那裡完全綳不住。
片子是部好片子，適合一個人觀看深思，前面黑色幽默，後面又能帶來一些深思。不過不適合春節檔，春節檔票房墊底，我這邊的電影院今天只有兩個場次，我這場還不到十個人，基本可以宣布涼涼。據映前物料，好像還是資方專門改檔到春節檔的，只能說這部電影從電影里到電影外都是樂子。
《紅毯先生》是部好電影，但是它放在春節檔就是一場災難。因為在絕大多數觀眾眼中它並不好看，特別在這個大家都想看點樂呵和大場面的時候。
它太平淡了，既沒有喜劇那樣密集的笑料，也沒有劇情片那樣密集尖銳的矛盾衝突，再加上一個開放式的結尾，如果平時對電影圈和電影不太了解很容易讓人覺得它不好看，不知道它在說什麼。
但是一旦拋開這些，仔細品味慢鏡頭中蘊含著的黑色幽默，體會慢節奏精細化處理後的片段中的諷刺，了解電影的層次和深度，你會發現這是一部極具創新意義和勇氣的上品佳作。這部電影不僅僅止於諷刺娛樂圈和當下的電影製作，更是最後落腳於個人的成長，突出溝通的主題。
如果對電影了解不多還是不要去看了，如果你有一定的基礎我還是推薦看這部作品的。
這種影迷電影註定不符合大眾市場，抖音上你一個電影解說啰嗦3秒鐘都會失去觀眾。爽、快，才是這個時代文藝消費的主體。如何打造爆款電影其實非常簡單，要有核心梗，核心爽點，而且越快越好，彎彎繞繞的文青病有多遠走多遠。
比如另一部《飛馳人生2》雖然也有點文藝，但是圍繞爽點打造劇情非常清楚：從主角人設開始，就是典型爽文化—“沒落的大佬，五冠王淪落到修車廠”，類似的還有仙帝在人間，龍王在都市，更加誇張。
至於核心梗，就只有一個故事，大佬一時落難陷入困境—反派挑釁裝x拉仇恨—大佬崛起迅速打臉反派—全體圍觀配角震驚—大佬收穫獎勵。這是一個非常常規的爽文劇本，符合當下主流觀眾“審美”。
而且故事編排還屬於比較稚嫩，沒有採用更加強烈出眾的“三翻四震法”，“多線拉仇恨集中打臉法”等進一步提高劇情高潮能量，不算是很出色。
但就是這樣普普通通的爽文劇本，就足夠拿下全國票房前三。
那些還在犯文青病教育別人深度思考的電影，連車尾燈都追不到。
《紅毯先生》這一撤檔？輸的不僅僅是寧浩，劉德華
以前是電影流量，現在是網絡電視流量，老牌的明星如果不改變思路，那麼就死翹翹的了，比如王家衛以前就是把握住了電影的流量，而現在改變思路進駐平台搞起網絡電視的流量，又掌握了網絡流量。
再比如成龍的電影以前很出名，現在幾乎沒什麼人看了。再比如劉德華，之前進駐抖音平台，一下子吸引了很多的粉絲，認為自己又行了，他沒有弄懂網絡流量，要不是前一段時間董宇輝邀請劉德華進入平台幫助宣傳該片，估計看的人會更少
我是很喜歡寧浩導演的作品的，但這次他確實向資本妥協了，同時這個電影的題材可以拍得更有趣些，看似電影講中國影視圈的內幕亂象什麼都敢講，但拍出來的效果卻是什麼都不敢拍。
電影主角叫劉偉馳是融合了劉德華，梁朝偉和周星馳他們，但電影完全看不出有梁朝偉和周星馳的影子，甚至是劉德華本人的經歷也不像，而且電影最後的結局也不太好，看完就是滿滿的失落感。
如果拿劉德華過去的春節檔電影去比較，《紅毯先生》還不如他的《人潮洶湧》，更別說是去跟那些專為春節檔而拍的賀歲片比較了，而某些電影其實更有資格去進春節檔的。
比如元旦檔的《年會不能停》，不是什麼電影都適合去進春節檔的。電影從寧浩開始說電影都不要擠在大檔期，先是定檔去年11月，後來聽“資方的意思”定檔春節，現在大敗又撤檔了。只能說這部電影本身就是黑色幽默，而這個事件最大輸家不僅僅是寧浩，劉德華。
