以《默杀》这部影片作为下半年院线电影的开场，是有点儿生猛的。它是这样一类作品，故事足够残忍，尺度足够大，情感浓度、暴力程度、恐怖和惊悚程度在华语电影里都是偏高的。
故事的核心部分还是因为校园霸凌所引起的各种连锁反应。除此之外，还涉及更多现实社会的敏感话题与极端罪恶。而学校对霸凌事件的掩盖和无视，最终导致一个绝望的父亲上演复仇大戏。而这复仇也不是他一个完成。
而故事高潮时，一个父亲和一个母亲的对决戏码，我们也不会陌生，它会让你想起去年同样来势凶猛的争议影片《涉过愤怒的海》。正如《默杀》里为女儿惠君复仇的父亲说的那样，小彤的妈妈和他都是罪人，前者将施暴者一一杀害，后者除了家暴自己的女儿，还有其他隐瞒的罪行。
女主李涵的饰演者张钧宁近些年都在尝试塑造一些内心世界比较复杂，人物设定丰富的角色，比如自己作为制片人并主演的《追缉》，还有翻拍作品《瞒天过海》。这些影片基本上属于气氛冷峻的悬疑犯罪片，塑造的角色，往往都属于演过之后，会感觉身心俱疲那一类。不过，对张钧宁来说，作为演员的体验也许是很过瘾的。
这类悬疑犯罪片，呈现出某种相似的观影体验，演员足够投入和卖力，情绪随着故事的跌宕起伏而变化，故事本身力图在人性和情感上让观众产生共鸣，但往往还是会导致剧作层面输给演员的表演。甚至还会因为某些剧情的尴尬而导致演员在某些场景里的表演也显得用力过猛。
比如王传君这样的好演员，饰演绝望的父亲林在福，那种痛彻心扉的撕裂感，你同样可以想起前不久《彷徨之刃》里王千源饰演的类似设定的父亲形象。他们在面对女儿被凌辱致死后的那种表演状态也是相似的，除了极度痛苦的呐喊嘶吼和猛兽般的冲动行为，好像也没有更好的诠释方式。
正是在一部听起来就毛骨悚然的电影故事，在观影团现场，会听到来自观众们的笑声。除了吴镇宇和阿如那饰演的警察贡献了笑声之外，更多笑点则来自于蔡明饰演的房东徐妈妈。
蔡明最擅长的就是她的喜剧表演，可以看出主创们就是想让蔡明的喜剧戏码成为残酷故事的调节剂。蔡明这个年纪的资深演员，不需要再去做什么突破，所以她不会去挑战自己，只要本色演出就行。
配角里面，黄明昊饰演的吴望是个关键的角色，他不但用摄像机拍下很多重要的证据，更是在警方追捕林在福的时候，成为一个混淆视听的人物，他同时还是警察戴国栋的儿子。而正是因为这些有力证据，才让这个角色显得更加刻意，他越是在关键时刻提供故事的反转，越是让故事更加失真。毕竟那些非常隐秘的罪恶现场，都能被他拍到。
年轻演员的选择，很容易从他们出演过的角色类型里去寻找相似性。就像荣梓杉会被选去饰演问题少年一样，同样主演过《隐秘的角落》的王圣迪，就在本片饰演一个问题少女小彤。当然，她本身也是一个遭遇霸凌的中学生。她的好友惠君，就是被那些施暴者逼上绝路的。
而当时她就在现场，由于母亲李涵的制止，她没能及时救助好友，导致悲剧的发生。除了不想惹事之外，李涵的确有充分的理由制止女儿。毕竟当时小彤是准备用剪刀去和那些施暴的女孩们厮杀的。要知道，她曾经就是用剪刀杀死了自己的父亲，这是李涵所担心的。
一个s体已经掩埋，如果再出事端，很难收场。但也正是这种压抑的情绪，才会有了小彤协助林在福复仇的设定。所以，从故事涉及的内容一路看下来，的确是集中各种不敢触碰的禁忌话题，几乎每个人物都涉及犯罪，比如作为施暴者父亲的校长，还有受人尊敬的方老师。
个人觉得，如果这个故事是小说形式呈现，它或许会是一本畅销书，但形成影视化，就会面临各种考验和挑战。另一个算是题外话，但也相关的是，在查看相关信息时，也发现同样叫《默杀》的电影，导演是同一人，但还有另外的一个版本。不知道为何会有此版《默杀》的诞生，毕竟两个版本上映时间只相差了两年……
