6月15日，第26屆上海國際電影節金爵盛典啟幕。盛典前的紅毯上星光熠熠，眾多國內外知名導演、演員、製片人等電影界重量級人物齊聚一堂，共同見證這一電影界的輝煌時刻。
開幕片《永不消逝的電波》
每個人都有自己的專屬電影票
看一遍上影節紅毯，差不多算是預覽了一輪下半年登上院線的電影力作清單。
《白蛇·浮生》《出入平安》《重生》《傳說》《盜火者》《狗陣》《紅樓夢之金玉良緣》《蛟龍行動》《解密》《里斯本丸沉沒》《默殺》《逆行人生》《偏偏喜歡你》《雲邊有個小賣部》《野孩子》《異人之下》等劇組相繼亮相。對於觀眾而言，這是一場未來電影盛宴的前奏；對於電影行業，這是未來發展信心的證明。
金爵盛典不僅是一場電影藝術的盛會，更是一次穿越時光的對話，從電影之城的歷史照見未來。
場景設置中，處處可見電影人的用心。一開場，吳彥祖、劉昊然化身大銀幕上「老電影」中的檢票員，不同時代的電影院場景里，電影記錄著一代代人的成長，也映射著社會的發展變遷。
微電影《電影之城》拉開盛典帷幕。視頻來源：@上海國際電影節(04:52)
電影票里蘊藏著跨越時空的密碼，時代旅程漫長，光影魅力經久不息。當一張小小的電影票，從大銀幕吳彥祖的手上，傳遞到現場主持鄧超手中，一場穿越時空的夢幻電影之旅正式啟程。
主持人鄧超拿著手中的電影票根
每一張電影票，都是電影送給觀眾的禮物，也都是電影人的一片真心。
今年的盛典開場熱鬧非凡，四位金爵影帝聯袂搞怪。鄧超先炫耀了自己主演的電影對應的兩張電影票；張家輝用自己「渣渣輝」標誌性的普通話介紹他的新片；黃渤打趣自己入圍本屆金爵的《一個男人和一個女人》；大鵬則手持自己監製新片《騙騙喜歡你》的電影票，表示自己對電影是「一片真心」。
開場歌舞如音樂劇般感染力十足，每個人都舉起了手裡印有自己作品的「專屬入場券」。 伴隨著熱烈的節奏，現場秒變party現場，光影盛宴啟動的歡樂氛圍令人陶醉。
大家手中都有自己的專屬入場券。
陳英雄領銜的評委會在開幕式上亮相，作為本屆主席，他在致辭中提到，電影是連接過去與未來的橋樑，他鼓勵大家在電影節期間，遠離生活的煩惱，沉浸到電影的世界中，盡情哭笑，體驗一場場感性之旅。
從中國電影誕生地的光榮歷史出發，電影節開幕式上也帶領著全球電影人共同展望未來。唐季禮導演帶來了用ai技術創造的青年成龍，英俊硬朗的青年成龍形象與年過古稀的大哥同框，共同與現場觀眾探討「未來已來」。
電影人張末則與現場來賓們分享了七百多個由普通人運用ai生成的哪吒形象，「ai不再是象牙塔，讓技術革新與每一個人息息相關。」她談到身為創作者，「我們始終不會忘記以故事為本，技術始終是為人服務的。我想我們每個電影人都對電影本身充滿敬畏，更對每位觀眾滿懷尊重，期待中國電影事業的芬芳沃土，迎來更多新時代的夢想家。」
金爵獎評審團
「電波」歷久彌新，永不消逝
開幕式後，舞劇電影《永不消逝的電波》作為今年的開幕影片，正式亮相。
《永不消逝的電波》改編自上海歌舞團原創同名舞劇，這段大家耳熟能詳的故事發生在上海解放前夕，以李白烈士的真實故事為素材，是由上海這座城市紅色文化基因孵化而生的一張城市名片。
王佳俊、朱潔靜在盛典現場帶來舞劇電影《永不消逝的電波》片段。視頻來源：@上海國際電影節(02:04)
從經典老電影改編的舞劇，再回到電影，穿越半個多世紀，三度煥新故事表達，不變的精神和內核歷久彌新。舞劇的現代演繹，為人物角色賦予了更具時代性的表達，電影運用多元的鏡頭語言，豐富了舞台上難以被觀眾捕捉到的信息。
《永不消逝的電波》主創人員
在這部舞劇電影中，導演在保留舞台表演的主體呈現外，加入許多打破第四堵牆的創意處理。取景自車墩影視基地，進駐led虛擬攝影棚，選取上海國際舞蹈中心劇場實景、排練廳環境等鏡頭畫面，讓人物穿插於虛與實之間。
開幕式上，導演鄭大聖形容這部電影，「不需言辭，不發一語」。作為一位生長在上海的本土電影人，鄭大聖說，「這座城市、戲劇、電影，已經交融到生命的點滴之中，有時甚至難以覺察。」而這一次，他也希望藉由不同藝術形式的結合，探索更多可能性。
鄭大聖發言
今年是上海解放75周年，曾經為上海解放而犧牲的英烈們，這個城市沒有忘記。鄭大聖認為，「在任何一個年代，革命者都是最勇敢的先行者，都是最具犧牲精神的反抗者。他們的英雄傳奇，當然值得一代又一代人不斷訴說、傳頌、重新再演繹。」
開幕式上令人動容的一幕，是已經97歲高齡的李白烈士的同事李康將先生，在視頻中動情講述當年自己在凌晨兩點收到那條說「再見了」的電報。他用手指敲擊著對故人的問候，「電影要放映了，我很高興，我要用發報的方式告訴李白：敬愛的李白同志，我們很想念你。」
