「白宇帆是哪個橫空出世的資源咖？」
看了電視劇《城中之城》後，有網友忍不住發出疑惑。
確實，看完《城中之城》的陣容，很難不懷疑。
01
《城中之城》滕華濤導演的央視大劇，影帝于和偉、全國第一夏夢、實力派王驍、新晉演員隆妮、影后楊子珊、老藝術家陳瑾等一眾優秀演員主演。
看這陣容，本以為于和偉是男主，但實際上白宇帆才是一番。
年僅29歲，手握滕華濤的央視大劇，影帝給讓番，影后給抬咖，一眾優質演員給作配，誰看了不說一句資源逆天。
這還不是最炸裂的，最炸裂的是白宇帆手上還有高品質待播劇——2024年1月29日殺青的《國寶耀世》。
在這部劇中，白宇帆又是一番，辛柏青、富大龍、尤勇智等一眾實力派老牌演員給作配。
網曝連根據賈平凹同名小說改編的電視劇《高興》，都是由白宇帆搭檔於文文主演，其導演正是《白夜追兇》以及《人生若如初見》的導演王偉。
陣容班底強大，各路大咖紛紛給他抬轎，怎能不讓人質疑他是哪條道上的太子爺。
確實，白宇帆從《山海情》憑馬得寶一角走紅後，找上門的資源就沒掉過鏈子。
不是拍名導王小帥的家庭懸疑劇《八角亭謎霧》，就是主演獻禮劇《我們這十年》，還在《繁城之下》中扛大旗，寧理、曾黎、曹征給讓位。
不光在電視劇與網劇上吃得開，連電影也沒有差班底。
與新晉小花章若楠搭檔《照明商店》，劉奕君、黃澄澄、柳岩統統讓路，主演的電影《長沙夜生活》與參演的獻禮片《1921》都足夠熱門。
網劇、正劇、懸疑劇、主旋律，白宇帆每部戲的班底，都是同齡段演員們望塵莫及的。
問題來了，如果不是資源咖，那麼長相一般且學歷一般的他，憑什麼有這麼好的資源？
02
對呀，他憑什麼？
這也是網友不解的地方。
只能說，一些人粗糠吃多了，品不了細糠。
有網友吐槽他在《繁城之下》中演技最拉垮，比不過寧理老師飾演的宋典史，更比不過於垚飾演的陸直。
這部劇確實看了，白宇帆的表演中規中矩沒有出彩地方，最出彩的莫過於寧理與於垚兩個人，前者演出了「面狠心善」，後者演出了「面善心狠」，看得人過癮。
但有一說一，曲三更這個角色不驚艷，還真不能怪白宇帆，因為戲點壓根就不在他身上。
雖然是男主，卻干著吃力不討好的事，整部劇的戲點幾乎全在寧理與於垚身上，他更像是一個工具人。
就像《狂飆》中的安欣，你能說張譯的演技不好嗎？但確實安欣這一角不夠出彩，因為戲點全在高啟強身上。
甚至，男主張譯的戲點還不如李有田、李宏偉、徐江、瘋驢子，因為在他身上看不到觀眾想看的爽點。
這個爽點，無論是正面的還是反面的，只要夠爽夠癲就能吸引人。
可惜，白宇帆飾演的曲三更就沒有爽點，不能表現演技，還不討觀眾喜歡。
要單論演技，白宇帆肯定是沒問題的，要說他演技有多好，用語言很難去形容。
這麼說吧，在新一代年輕演員中有兩位演員成功「騙」過了我，一個是《漫長的季節》中的啞巴扮演者蔣奇明，一個就是《山海情》中馬得寶的扮演者白宇帆。
《漫長的季節》播出時，看著手語流利毫無表演痕迹的啞巴，一度懷疑是導演真的找來一位聾啞人表演，甚至去翻看演員表查看扮演者，那時候才知道內娛有個叫蔣奇明的好演員。
《山海情》播出時，看著黝黑乾瘦操著一口西北放言的馬得寶，一度認為他就是導演在當地找來的居民。
因為太像了，毫無違和感。
當然，也有人會說，白宇帆本就是西安人，演馬得寶信手拈來。
那麼，在《城中之城》呢？
飾演精英白領的白宇帆，兩場戲印象深刻。
第一場：鼓勵女友。
《城中之城》開篇，田曉慧（夏夢飾）去公司面試前見面男友陶無忌（白宇帆飾），從飛奔見面到坐下檢查資料，再到擁抱分開，一系列舉動相當自然。
甜蜜的剛剛好，打工人氣質營造準確，就像看一對經過幾年校園戀愛剛踏入社會的小情侶。
「他倆是情侶嗎」的一條彈幕，已經詮釋兩個人的演技。
第二場：銀行調情。
陶無忌升職無望仍在櫃檯工作，田曉慧成功入職去辦工資卡，未公開戀情的他們趁著辦業務調情。
陶無忌假裝正經，卻很悶騷。
田曉慧看似主動，卻又克制。
兩人隔著玻璃調情，卻甜蜜指數爆表，忍不住嗑cp。
演農村娃，白宇帆展現出野性與純真的完美融合。
演都市白領，白宇帆展現出幹練又有活力。
這難道不是演技的體現嗎？
03
當然，可以質疑他的演技，畢竟眾口難調，但不能質疑他想當一位好演員的心態。
每每塑造一個新角色，白宇帆都會全身心投入，比如在《那些回不去的年少時光》中飾演許小波時，為了維持人物人設，他在片場刻意表現的嚴肅，甚至都不講話。
百分百的投入也就導致他每次走出一個角色就像分手，要消化好長一段時間才能有精力為下一個角色做準備。
郝蕾說，一個好的演員就應該把自己陷入到這個角色該有的狀態與心態里，這才是職業演員。
按照這個標準，白宇帆確實是個好演員。
至少，他沉得下心，且用心感受角色。
由此可見，他給自己的定位是演員，而非明星。
所以與同齡段的明星相比，他更自由，不怕曝光戀情影響事業，不僅在節目中大大方方公開素人女友。
還在被狗仔拍到與女友合體時，大方發文回應。
不走奶油小生路子的他，路子也相對更廣一些。
因為，當前這個圈子的市場環境是這樣的，奶油小生多且出道容易但擁擠，實力派路子難但質量高。
隨便一個選秀節目就能孵化出十幾位帥哥，可是，這些帥哥都像一個模子刻出來的，頭髮長短、頭型設計、穿衣風格、身形體態連皮膚顏色都一樣，沒有任何辨識度。
唱跳的主業都做不好，更別提演技了。
或許是看膩了這些小鮮肉，觀眾也逐漸將目光轉移到實力派身上，即便他們沒有那麼俊美，比如王驍、阿如那、蔣奇明。
在他們身上，演技成了最好的濾鏡。
顯然，白宇帆也是走這個路子的。
他很幸運，因為在他這個年齡段走這條路子的演員並不多，同時，他還有幾年軍旅生活，曾與戰友在抗洪一線奮戰四天三夜，形象相當正面。
他也走得很成功，獲得優質資源傾斜。
04
定位準確，形象正面，有人說白宇帆像內娛黃軒，不光選擇的路子像，經歷也很像。
黃軒，不是大帥哥，也沒有背景，卻被馮小剛、許鞍華、張楊、鄭曉龍、婁燁、陳凱歌等圈內各大名導賞識併合作。
因為他夠有生活經歷，也夠豁得出去。
2007年，剛踏上演藝之路的黃軒，不是被換角，就是被「一剪沒」，因此錯過了《滿城盡帶黃金甲》、《日照重慶》、《春風沉醉的夜晚》等優質作品。
事業上的一籌莫展讓他鬱鬱寡歡，父親的病逝、爺爺奶奶的癌症晚期、女朋友的分手以及跟學校老師鬧翻讓他陷入絕望。
即便如此，他也沒有放棄，而是繼續熬，一直熬到屬於自己的機會出現。
每每機會出現，他都能迅速出擊並全身心投入，能為了演出白居易的癲狂，他光腳赤膀站在雪地中四十五分鐘。
每天彈琴寫字，只為找到感覺。
為了能找到隋東風的人物感覺，他一直穿著隋東風的衣服直到最後一場戲。
每次走出角色，都需要休息半年才能緩過來，正如白宇帆所說的如分手一般。
在追夢這條路上，白宇帆也跟黃軒一樣吃盡苦頭。
18歲那年，於南京藝術學院表演系就讀的白宇帆，沒有任何資源與背景只能在各大劇組打醬油。
在電影《少年班》中，他跟在孫紅雷身後當小弟。
在電視劇《我叫汪革革》中，在王姬身邊當配角。
在《白色月光》中當十天群演，只因喜歡黃覺。
這些醬油角色，沒有一句台詞，全程只是個氣氛組的作用，直到兩年後選擇入伍才短暫離開演員行業。
退伍後，他又迷茫了，隻身一人來到北京闖蕩，整天給劇組遞簡歷試戲但仍是繼續打醬油，或當演員助理。
為了在等待機會的同時混口飯吃，他去給劉天池打過工，給《封神》質子團舉錄像機，那個站在角落裡的人就是他。
那時的他沒有表演機會，為了生計只能打工，即便有戲找他也都是男五號開外。
這樣的生活一直持續到2019年，這一年他只賺了3000塊，實在熬不下去選擇送外賣，可沒送多久就碰到了疫情，生活再次陷入泥濘。
鬱郁不得志，連那時的動態都充滿著憂傷與茫然。
在絕望之際，他做了一個決定——轉戰幕後。
他找到《喬家的兒女》的副導演馮雷，希望對方能收留自己，見慣這類年輕人的馮雷一番話就讓他打起退堂鼓：
馮雷的話或許不夠中聽，但足夠直擊心靈，也讓白宇帆知道自己更愛表演。
堅定這條路後，他終於等來了春天。
2020年正午陽光籌拍《山海情》，白宇帆憑生活閱歷與表演實力得到馬得寶一角，並一戰成名，漸漸有了如今的成績。
了解他這一路的經歷，就不會質疑他是資源咖，只能說他很幸運，碰到了馮雷，碰到了《山海情》。
否則，也只能在現實生活的逼迫下變滄海遺珠。
他確實像黃軒，也很巧，他的偶像正是黃軒。
或許，這就是好演員之間的默契。
結語
無論是在黃軒身上，還是在白宇帆身上，都有一個共同的特質——清醒。
在同齡段演員沉迷於當小鮮肉時，他們已經全身心投入角色將「演好戲」進行到底。
在同齡段演員拿208萬還賣慘時，他們卻說演員就該吃這份苦。
拍戲如養花，投入得多，才能綻放絢爛。
白宇帆與黃軒用親身經歷證明，熱愛可抵萬難，熱愛也可贏萬難。
