過去的這一年，
一條持續關注回憶中風華絕代的香港女星，
人生過了40歲，
她們依然狀態極佳，
能穿進20年前衣服，
在探索自己的興趣。
莫文蔚在香港舉辦了一個小型藝術展，
將20年前大膽前衛的寫真集再度展出。
現在53歲的她常以素顏出鏡，
身上帶著一種渾然天成的鬆弛感。
她在街上遛五隻狗、和老公親密互動，
好像又回到 那個唱《忽然之間》的靈氣少女的身體里。
梁詠琪舉辦了人生首場陶藝展，
用白瓷泥做出一朵朵花的盛放、凋零與虛無之態，
對照人生，「有最風光時節，但不留戀。」
她說：「其實不用那麼糾結，
人生過了40歲，要做回自己的主人。」
林嘉欣在香港觀塘有一間小小的陶室，
過去3年，她常到這裡做陶、獨處。
她辦陶藝展覽，
還將陶藝與舞台劇結合，
探討兒時母女關係里的痛。
「人生來到45歲，仍舊可以有理想，
而不只是做一個好媽媽、好太太。」
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「莫後光年」展覽中莫文蔚的寫真作品
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2005年出版的寫真集《文丞武蔚》作品
之前偶然得知前同事開了一個畫廊，我就覺得我們當然要搞東西了，不如做一個出道30周年的展。
30年積累了好多東西，亮點之一就是這本20年前出版的《文丞武蔚》的寫真集。當時只出了不到1000本很限量的實體書，賣完捐給慈善之後就絕版了，我就覺得不行不行，現在想通過電子的方式讓更多人看到。
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展覽中的小房間模擬演出前的化妝間
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展覽中的照片牆
封面這張《全身莫文蔚》是1996年拍攝的，也同名我1997年出的專輯。當時我入行四年，密集地拍了很多電影，《食神》《大話西遊》《墮落天使》......後來進了滾石唱片，從那時開始專註於國語歌的創作，因為廣東話里「新」和「身」的發音是一樣的，就好像是音樂上的全新出發。
當時拍攝的確是什麼都沒有穿，但我一直認為性感是內在態度上的表達，而不是說裸露多少，你可以什麼都不露但還是很性感，要自信才能散發魅力。
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2004年，莫文蔚成為亞洲動物基金「拯救黑熊愛心大使」
這些照片真的都很前衛，我是很喜歡用身體語言來表達我想說的。有幾張是我接了很長很長的假髮，批下來蓋住赤裸的全身。我是堅決反對穿皮草，就想說我們人類有自己的頭髮，像衣服一樣可以裝飾自己，就沒有必要殺害野生動物，用他們的毛髮披在自己身上。
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拍攝當天莫文蔚參加媒體活動
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從畫廊出門後遇見一位遛狗路人，莫文蔚和狗狗合影
我對動物的感情可能是從很小的時候培養的。我從小就把自己當作一隻小狗，每天早上就請外婆幫我梳頭髮，要綁兩個辮子，像兩個可愛的狗狗耳朵一樣，然後要外婆帶我去公園散步，就好像是遛狗一樣，我就是那隻小狗（笑）。
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「莫後光年」展覽現場
慢慢地我發現自己的性格更像是貓。後來我爸爸跟解釋我的名字是來源於《易經》的一句話：「君子豹變，其文蔚也。」形容豹子身上的花紋是隨著時間越變越漂亮的，人也是一樣，經歷得越多成長得越美麗，我想把我名字的意義好好活出來。在寫真集里我也拍了一組照片，直接把豹紋畫在身體上。
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莫文蔚在王家衛電影《墮落天使》中的紅髮造型，1995
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莫文蔚寸頭形象
我從3歲就已經知道我就是要表演，我很享受站在燈光下對著觀眾展現自己，所以從小利用各種機會表演、參加比賽或者話劇。
那個年代，你不會到處跟人家說我想做明星，大家會覺得「哇你是在做夢嗎」，是很不ok的（笑）。
後來念大學，有一天跟媽媽聊天，我說我想做表演的工作，媽媽有點吃驚，但沒有覺得不好，反而是很支持我。從小無論我想做什麼，家庭真的都給我無限的支持。
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《文丞武蔚》中，莫文蔚在西藏拍攝的照片
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1999年，莫文蔚和攝影師夏永康一同創作粵語專輯《回家》封面
2019年，絕色25周年演唱會接近尾聲，我決定之後不再舉辦大型巡迴演唱會。
當然開演唱會非常開心、非常享受，可我上一個十年，基本上就是不斷地一輪又一輪地開演唱會，做一個新的唱片，又開一輪……所以我覺得夠了，可以去做下一個東西，吸收新的才能創造出更好玩的新作品。
另一方面，我覺得這個方式很不環保。我真的都不知道應該從哪裡開始做起，是不是以後都不坐飛機呢？我也做不到，可我能怎麼樣？只能盡量減少我的carbon footprint（碳足跡），不再用這個方式開演唱會。未來是不是會有新的科技加入，就會有新的方式來分享音樂？
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2021年6月，絕色25周年世界巡迴演唱會
我東西都保存得很好，不愛亂丟，也不覺得我要一直買新的衣服，重點是我的身材沒有變，舊的衣服我一直能穿。有一天一個舞台表演上，我穿了一個網狀的衣服，下面很聰明的粉絲看到就說哇，這是不是我20年前拍寫真的一套。我說對對對，還真是，就是那一件。
我今年53歲，心態是很重要的，如果你能保持開心，保持年輕的心，那麼外表也可以很年輕。曾經我也在媒體上說過我不想要小孩，我很清楚自己想要什麼，這個我沒有糾結過。
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梁詠琪在陶藝展覽現場
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梁詠琪在香港樂天陶社做陶藝
2007年，我第一次搬來中環住，就想找一家陶室。那時候，我還在忙著唱歌跟拍電影，斷斷續續的，有時候很瘋狂地做兩個月陶藝，突然間消失了8個月又再回來，空餘的時間都來陶室練習陶藝。
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梁詠琪的陶藝作品
最開始是做杯子、盤子、碟子，後來慢慢學做茶壺，兩年前愛上了做陶瓷花。用陶泥捏出一朵花，把它生命中最燦爛的一剎那保留下來，是一件很美妙的事情。
我跟老師學了牡丹花的基本製作工藝之後，開始嘗試用白瓷泥去做。白瓷有一種透光度，高溫燒完之後，非常純凈、潔白，感覺很神聖。
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梁詠琪在製作陶瓷花的花蕊
但是白瓷泥非常軟，太濕的話無法定型，太硬的話容易裂掉，很難馴服，會有很多失敗的經驗。那時候我就訓練自己，要有一顆很淡定、很強大的心，有耐心才可以克服。
我覺得陶藝對我很有療愈作用。手上捏著一塊陶泥的時候，你不要勉強它。你想去克服它的本性，肯定會失敗的。要謙卑，這是做陶藝給我最大的人生課堂。
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梁詠琪陶藝展覽開幕當天，一家三口的合影
今年8月，我和兩位藝術家一起做了一個陶藝展覽，叫「花、非花。器、非器」。以花的四時變化，從盛開到凋謝到虛空，表達我對生命的領悟。
有些花瓣是往下走的，有些花瓣我故意把它丟在地上，和地板撞擊出一種殘缺的美感。最後有個虛無的狀態，就只有白瓷砂，我把它鋪在展示櫃當中，輕輕用手給它畫了一個痕迹，代表著我曾經來過。就像人一樣，其實到最後我們都會平靜地消失，回歸到大自然里。
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今年國內巡迴演唱會現場大合唱
今年2月份開始，我帶著自己對時間的理解，用我以前出過的40多張專輯的歌曲，串成一個成長的故事，重新舉辦巡迴演唱會。
我的歌迷都跟了我很久，很多是二十五六年的歌迷。我相信有些人當然帶著愉快的心情，有些人肯定是帶著剛剛工作的迷茫，對生命的迷思，一些現實的困難，或者是正在掙扎當中，來看我的演唱會。我也希望可以釋放出他們的一些能量。
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演唱會後台，女兒sofia來探班
26年之後我再唱《短髮》，在年紀很小的時候，當然覺得這是一個很凄美、很浪漫的故事。因為是描寫一個女孩子，她經歷了失戀，希望重新開始，就把頭髮剪掉。
現在我就覺得不用那麼糾結，甚至於我恭喜你對這首歌已經沒有太多感覺，代表已經放下了。
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一家三口合影
家庭教育里，我覺得最重要的是尊重。因為兩個獨立的個體，來自不同的背景，一起共同撫養一個獨立的個體，加起來就是三個獨立的個體。如果三個人老是想著，「我想怎麼樣怎麼樣」，這樣是不可能和諧的。先把自我放下，我們才能成為一體。
用教小朋友做功課舉例好了，真的會讓你覺得很無奈，你覺得心裏面的火山快要爆出來，那時候我們就淡定，我們都會互相提醒，大家深呼吸，不要讓情緒做你的主人。
互相對看一下，看看兩個人當中哪一個比較平靜，就那一個上。覺得快要爆出來的那一位，就先去喝杯茶，休息一下（笑）。
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梁詠琪和女兒sofia在一起
2024年，我還是希望繼續做陶藝了，如果有機會的話，還想再做一個展覽。最大的願望還是把演唱會做好，從2023年到2024年，每一個巡迴的城市都會有不一樣的呈現，會準備新的舞蹈和歌曲。
每一次做演唱會都好像第一次做，或者最後一次做一樣。
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林嘉欣在陶室接受採訪
我的陶室沒有wifi，來這邊，就是要忘記自己是誰，很純粹。香港寸土寸金，普遍房子比較小，能夠擁有一個屬於自己的陶室，我覺得特別難得，所以稱呼它為一個「聖殿」。
我做陶藝的時候，就是放空——你就是聽身體的，因為手非常誠實，不跟你客氣，直接顯現在作品裡。
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林嘉欣在陶室
每次接觸不同的泥，都好像在重新學習怎麼做人。泥有很多不同的特質，有它自己的個性跟脾氣，譬如拉坯，白泥很滑、很順，而瓷泥很彆扭，就像一個公主，它自己會鬧情緒。
它也讓我重新去認識一件事情：要懂得失敗，要樂於失敗。陶藝要燒制，就如同玩火，而火不是你能夠去掌控的事情。當我覺得很自滿，結果它可能燒一窯就完全失敗——原來你什麼都不知道，必須得要很謙卑地學習。
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林嘉欣在工作室製作陶凳
我和梨木製陶所，一起拉了2700個生坯飯碗，砸完之後，做成一個裝置藝術，堆了一個小小的山丘。
陶土風乾後的狀態叫做生坯，十分脆弱，一碰便破碎，如同人生。透過這個展覽，我們聊傷痛、聊破碎，聊不開心或者憤怒，聊一切不好的事情，把它聊開了，我們就要move on（往前走）。
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林嘉欣在「take care you 好好聊療」展覽現場
展覽結束之後，我們把2700個飯碗的碎片重新回收，再拉坯、燒製成飯碗。那段日子，只要你經過北角「油街實現」裝置藝術中心，你就可以去領養一個飯碗回家，日子還是要如常進行。
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回收泥土後製作的飯碗
幾個月前，香港新視野藝術節的甄詠蓓導演，邀約我做一個舞台劇，請我寫其中一部分的故事。她說，「你可以自己來寫，自己來演。」
我想要寫關於母女的關係，我覺得母女之愛很特別：它是愛，同時也是一種霸道。因為要在劇場演出，我就和導演說，「我可不可以做一個生坯的娃娃頭？」
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林嘉欣為舞台劇創作的生坯娃娃頭
在演出持續的20分鐘里，娃娃的臉沾到水，變軟的過程，就彷彿是娃娃在哭。看著生坯娃娃的臉慢慢塌陷、變形，你會去想：到底這種扭曲和悲傷，是母親一手造成的呢？還是女兒？
我一共演了40場，做了40個生坯娃娃，今天要打破最後3個娃娃的頭。我覺得這個過程是非常治癒的。陶土它很包容，每一次回收生坯，好像都在與自己和解。
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林嘉欣的舞台劇《塑像譜》排練及綵排
有一次，我大女兒跟我說，「媽媽，我覺得你愛陶土多過愛我」。我說，千萬不可以這樣子說。我的兩個孩子都非常熱愛閱讀，一邊走一邊都要看書。我告訴她，「我絕對不會要求你為了陪我，而放棄閱讀，因為你會跌進書的世界，就等於我跌進陶土的世界。」
她馬上就不講了，我想她能懂得，能夠有熱愛的事情，是非常可貴、難得的。
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林嘉欣的兩個女兒在看媽媽做陶藝
其實我覺得，當母親是全世界最難的工作，沒有一本教會你怎麼做一個好母親的天書，母女關係是照見彼此的一面鏡子。
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林嘉欣的拍立得攝影作品
做陶藝之後，睡覺的時間在變少。陶藝畢竟是勞動，要拆、要搬，而且我沒有助理，沒有團隊，就是一個人把所有事情做完。但這個是最棒的事情，因為你每一個步驟都可以學習，你會知道燒窯的時候，溫度怎麼上升。所以雖然累，手很忙碌，心很平靜。
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