《怒潮》故事的開頭,陳安、陳樂兄妹倆在郊外木頭房子里生活,門外是一片耀眼的向日葵海。影片的結尾,身為財閥集團董事長女兒的洪莎莉,昏迷後從向日葵海醒來,世界已翻轉顛倒了一遍,也許只有她才能過上歲月靜好的生活。那些無辜的家庭和人們,已經暗啞成山風。這個前後的呼應,似乎是導演馬浴河電影語言的一個體現。他似乎要證明,自己從演員轉行當導演是有功力的。因為一個電影導演,最重要的能力,就是用畫面講故事。但是,遺憾的是,僅僅擁有有風格的故事畫面,是不夠的。
這個懸疑犯罪題材的故事才106分鐘,但是導演兼配角馬浴河,應該準備了很久。三條線支撐的是三個人物,而人物的塑造最終還得靠劇情的推進。三個主要男演員里有兩個影帝,香港演員張家輝是台灣香港都拿過影帝,台灣演員阮經天是在台灣拿過一個影帝。更有意思的是,馬浴河10年前,曾經和本片的男主角張家輝合作過香港電影《掃毒》,這次他專門為張家輝創造了這樣一個人物。可以明顯看出角色顯然借鑒了張家輝拿影帝的《證人》里的那種人物性格。也因為張家輝本人不俗的表演功力,所以張家輝飾演的陳安這個角色,成為了這部電影里的最大亮點。特別值得誇的細節,是故事最後時刻他眼角的淚,含蓄又隱忍。特別是劇情反轉之後的情感渲染,故事其實做得挺好的。當然,人物的好,其實貫穿全場。整部影片里,演員們影帝們、最佳男配角們用自己飽滿的情緒和一貫的功力,不停地演繹人物的行為。真相揭開後的那段回憶,導演馬浴河似乎想表達每個人都有自己的戰場,為了共同的目標,可以隱姓埋名、忍辱負重。為心愛的妹妹,為深愛的戀人,為了自己的職業操守,三個男人,也是影片中的男主角們收斂起內心的溫情與良善。當人物身上有了情感的依託之後,他們的行為動機、表情猙獰、咆哮與疼痛都有了質感的依附。但是,影片在前半部分的不足很多,曾先森在影片前半個小時,一度無法入戲。甚至已經想好了這篇影評的標題是,《影帝又接爛片》。人物、敘事、鋪墊都存在問題,可以說是剪輯的問題,也是劇作文本上的問題。因為器官交易、水泥灌屍、權權交易等情節,劇本完全沒有深入。撿一個例子來說明,就是大反派洪泰集團的老闆,由香港資深演員秦沛飾演的宏泰,這個人物的惡具體體現在哪裡?在所有的商業類型電影里,正派和反派至少是勢均力敵,只有強對強,或者強對次強,才有看頭才有看點,才好看。但在這部電影里,這個最強烈的戲劇矛盾是弱化了的。反派的惡一筆帶過,反派的殘忍只有畫面,正派們的恨,在前半部分也蒼白無力。人物的掙扎被導演簡化了一場又一場打鬥場面,至少前半部分這種處理很差。但在主題和美術外景上卻選擇是童話化、理想化的樣子。作為一個新晉導演的大銀幕處女作,這部《怒潮》其實不算很糟糕。畢竟,從馬浴河的策劃和執導效果來看,本片曾先森能打個及格分。弱者,只有停留在羸弱部分的時間夠長,觀眾才能產生更強烈的共情。
復仇,必須在行為上的反應和人物情感上的掙扎層次做得夠深,故事才能更好的展開內核的分量。
可惜,這部電影在人性的挖掘和情感的渲染上都有了認識,卻都沒做到位。