或許是捧的人實在是有點多，總覺得跟這片呼聲不相匹配吧
當然了目前影院里能夠上映的作為商業電影，大概類型就是戰爭、動作、喜劇、懸疑、科幻。
那《戰狼2》無疑是動作+戰爭的結合
對它呼聲比較高的應該是最後的鏡頭對於整個故事的升華
對它吐槽無異乎是跟好萊塢的很多商業電影一樣，更注重於特技、打鬥這樣的場景
整個影片宣傳的是個人英雄主義的「救世主」
一個人單槍匹馬跟一幫不要命的僱傭軍對抗，你的勝算有多大呢？
至少在好萊塢多少還能賣點兄弟情
在這裡可沒有
而且如果真發生這樣的事情，上面會下達什麼指令，我們不得而知
但政治並不是以我們的情感作為依託
我作為主角衝過去救人，整個軍隊就為我所用
這也有點太扯了吧
而且從電影本身來說，故事敘述非常簡單
燈光也沒有技巧、藝術可說
攝影的構圖，攝影的魅力也幾乎看不到
說白了就是好萊塢幾十年前玩剩下的，只是中國沒有人拍過
要是把票房作為成功的標誌，那它一定是符合在內的
只是後期特效作為了行業的核心競爭，那電影的本質也許就已經發生了改變。
比如開頭那漫長的水下格鬥。看的時候總覺得很奇怪：怎麼老在打，不帶換氣嗎？過了一會兒，怎麼又在打，還不換氣嗎？又過了一會兒，怎麼還在打，真的不換氣嗎？超能力？好像沒說啊！
以及後面一人單挑二三十個混混，包括拿鋼絲床墊接火箭彈。看著是挺爽，卻經不起細品，味兒不對。
滿清遺老喜歡拿美片來比是吧？像蜘蛛俠鋼鐵俠金剛狼這樣的漫威主角，哪個不是遭過了大罪才慢慢混成了厲害
模樣？哪有一上來就毀天滅地橫掃一切的？這些片子至今仍能被人津津樂道，不就是映射出人們心裡的那點兒東西？以及第一滴血系列，蘭博開局被高壓水龍沖澡的情景教人印象深刻，後面雖說也是一打N，但記憶中要麼潛行抹脖要麼高炮血漿，而且強壯如斯的蘭博也似乎並不具備冷鋒這般肺活量。
哪怕《功夫》里的阿星，在整個100分鐘的片長里有80分鐘都活得挺慘，而無論是慘還是吊，從前到後都讓人看得挺舒服——細節滿滿，沒啥槽點。
我不是說非得開局血虐後期逆襲才是正經套路，也不是對國片有什麼偏見，畢竟叉掉後直接換了《湄公河行動》洗了洗眼。還行，人緩過來了。這片子拍穀子地也並沒有從他的警校生涯拍起，整個流程跟戰2相差不多。至於這幾年的八佰、金剛川、長津湖，都是在墊兒院看的。這裡先按下不表。水門橋沒看，呵呵。
回到戰2。如果僅憑所謂拳拳愛國之心就能牛逼成這樣的話很容易讓人聯想到義和團。故而越想越覺得譬如上述這些情節很不合理、很不合邏輯，看著很突兀、很彆扭。而帶著一腦袋問號是看不了片子的。
反正彆扭來彆扭去直接開始拖進度條了，一直拖到最後護照上那幾排字。
唉，春晚小品似的，不煽情就演不下去。劉小川所著《品中國文人·蘇東坡》有段話說的好：煽情的特徵是：讓眼淚來去匆匆莫名其妙，它本身拒絕深沉的感動。因為一旦深沉，它就不好賣錢了。煽情的目的是：讓你哭，是為了掏你的腰包。一切以煽情為職業者，都是人類情感的小偷，他們打著文化產業化的旗號，把感動從人的內心深處生生剝離，推向易於調動、易於變花樣耍花招的淺表層。
所以在我看來，戰2整體而言還真像是一部鋼鐵直男癌晚期的矯情片。包括遺老發跡後以鐵血硬漢自居，炮轟娘炮啥的。不至於，不至於。沒必要，沒必要。
總之，無論是電視劇還是電影，無論是遊戲還是小說，無論是小品還是相聲，作為一部藝術作品，如果爭議太大，則一定是它本身存在問題。好者甘之若飴，惡者棄如敝履。比方說17年戰2的豆瓣評論，直接撕裂成兩個陣營。
跟我談票房？被自20年起的某全球性事件捶打到現在，觀眾們應該能變得正常點兒了。其他評論多以俄烏撤僑為例，於此亦不需多言。
一言以蔽之：所謂經典，是能讓人反覆品味的東西。諸如此類的我也鬧不清到底算不算經典，只是感覺真的無福消受——品多了怕漾得慌。
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