半島全媒體記者 王悅
「爽開爆走」「口碑逆跌」「解壓神劇」……由吳謹言、王星越、陳鑫海領銜主演的古裝女性成長勵志劇《墨雨雲間》在優酷開播以來，不僅成為其站內熱度最快破萬的劇集，也引爆了社交平台的話題。該劇憑藉「快准狠」的節奏、高度密集的爽點轟炸，拿捏住了觀眾的情緒密碼，「姜二娘子大殺四方」追起劇來讓人慾罷不能。同時將短劇的敘事手法與傳統影視劇相結合，為爽劇賽道開闢了新路徑。女主角薛芳菲勇於對抗強權的精神，也讓許多觀眾產生了共鳴。《墨雨雲間》創作中有著怎樣的故事？近日，該劇編劇、導演馬詩歌，導演白雲默接受了半島全媒體記者的採訪暢聊了幕後。
把逆襲爽劇拍出新意
作為編劇、導演馬詩歌認為，《墨雨雲間》這個故事吸引人的原因之一，是因為類型是經典爽文，「其天然具備吸引觀眾的『爽感』，主角如何關關難過關關過，帶著滿身傷痕一點一點斗敗那些高高在上的惡人，對觀眾來說本身就是件很帶感的事。」但馬詩歌也強調，經典也意味著同質化競爭激烈，市面上相同類型的故事並不鮮見。如何把一個經典的故事類型寫好拍好，是件相當具有挑戰性的事。
對於這部戲的爽感有何特別之處，導演白雲默告訴記者，「這是集懸疑、情感、反殺於一體的逆襲爽劇，它的爽在於對女主的反套路刻畫，回歸後與男主互為棋子、相互成就，她不是戀愛腦更不是白蓮花、節奏快、密度高，此外，本劇的爽不只是女主角自己的愛恨情仇，不只是深陷跌宕起伏層層相扣的朝廷內部爭鬥，最主要的是讓觀眾感受到人物成長的魅力。」
「爽文」一向是市場歡迎的類型，最容易用主角的光環開「金手指」。馬詩歌表示，對於女主角薛芳菲的刻畫，她並不是人無往不利的「戰神」，「她在劇中有很多普通人該有的脆弱，比如被丫鬟說到傷心事時就綳不住掉眼淚，被蕭蘅刺到痛處後不顧體面的破防，在經歷親友逝去後幾乎垮掉了復仇決心等等。她不是天生剛強，她是被逼成這樣的。她在困境中也很需要別人能幫助自己，可這種幫助並不是用主角光環『要』來的，而是遵循著基本的人際交往邏輯，你幫了我，我也是要還回去。薛芳菲有償還別人幫助的意識和能力，才有了更多朋友。」
「隨著時間的推移，古偶劇的那些司空見慣的情節，觀眾漸漸產生了審美疲勞。我們就盡量避開了這些觀眾疲勞的設定，這部劇瀰漫著濃厚的逆襲元素，身份互換的設定，讓整個劇情故事更具反轉和看點，此外，還融入了的探案、女性成長等元素，進一步提升了故事的精彩度。」導演白雲默如是說。
男女主互為棋子相互交心
不少觀眾評價，《墨雨雲間》在男女主人公情感關係設定與發展上也相當新穎，馬詩歌透露，薛芳菲和蕭蘅兩人的感情經歷過幾個階段的變化，「第一個階段是『看戲』。蕭蘅對薛芳菲主要是好奇和欽佩，頭一次見到能夠在智謀上和自己旗鼓相當的女人；而薛芳菲對蕭蘅主要是防備，她知道蕭蘅不是『壞人』，但她也並不知道蕭蘅接近自己要幹什麼，『未知』帶來的不安全感，讓薛芳菲對蕭蘅敬而遠之。第二階段是『做戲』。蕭蘅發現薛芳菲的戲演得越來越好，而且目標和自己要查的案子不謀而合，是枚不可多得的棋子，欣賞與愛護之心越來越濃；薛芳菲在多個重要節點得蕭蘅所助，雖然知道這當中有利用的成分，但感恩之心還是有的。第三階段是「入戲」。當薛芳菲的對手越來越強大，已經不是薛芳菲一個人能應對的時候，蕭蘅就不得不入戲了。甚至到了後面還得反過來，蕭蘅沖在前面，為薛芳菲殺下一局。這個階段兩個人必須相互信任，把心交給對方，同心協力，才可能戰勝強敵。過命的交情和彼此的信任，讓愛意來得水到渠成。」
在這部局中局、計中計的複雜大劇中，薛芳菲和蕭蘅之間的極限拉扯和情感糾葛，使得劇情跌宕起伏，扣人心弦。白雲默解讀道，「蕭蘅每次布局的時候，薛芳菲總會偶然出現，打亂他的計劃，而薛芳菲身上藏著的秘密，也引起了蕭蘅的興趣。二人相互吸引，又相互防備，在這場生死博弈的棋局上成為知己，最終兩個人走到了一起。」
吳謹言王星越都有突破
馬詩歌認為，「薛芳菲和謹言此前飾演的角色相差其實蠻大的，薛芳菲更接近普通人，脆弱的部分更多。這就對演員的表演提出了更高的要求，既要有面對壞人時的冷靜清醒，又要有面對悲慘身世時能讓觀眾共情的破碎感，我覺得她演得很到位。」
白雲默也有著同樣的感受，「吳謹言在這部劇的突破非常大，因為這部劇是走層層的謀略復仇路線，在詮釋人物的時候要分的很細化，作為女主她一路從被謀害到逃出生天擔負著姜梨的希望和仇恨再次歸來，這個人物非常複雜，既有自己的行動路線和目標，也要作為棋子在這場爭鬥中成就自己，人物的內心狀態和情感走向刻畫得非常立體，尤其是一些情緒細節的層次把握得非常好，劇好看一定是劇中是人物立住了，薛芳菲這一角色從內心到外在塑造得渾然一體。」
區別於以往的角色，00後小生王星越在劇中飾演桀驁俊朗的蕭蘅，馬詩歌坦言，「這是我看過王星越作品中最獨最『妖』的一個。渾身散發著一種危險而又致命的魅力。蕭蘅這個角色其實並不好把握，演不到位就沒有那股子勁，演過了又容易油膩。太剛勁不夠邪魅，太妖嬈又失了力量感。但星越在這裡邊平衡得蠻好的，笑容和眼神都很到位，也經受住了大特寫的考驗。」
該劇極致的人物設定以及極致的拍攝手法，也被觀眾津津樂道，馬詩歌感慨，「拍攝的時候難點在於如何拍出人物之間的拉扯與宿命。這個戲角色與角色之間有太多的暗流洶湧，有太多台詞之外的意味和情緒，需要導演通過場面調度、鏡頭設計去呈現出來。比如薛芳菲第一次去國公府治手，治完後遇到等了他一晚上的肅國公。劇本里寫的二人見面就開始對話。但我們不會放過任何一個能夠刻畫男女主角情感的戲，所以在對話之前，設計了一片楓葉落到薛芳菲肩頭，薛芳菲想伸手去拿，卻被一陣風吹走，飄到了蕭蘅的身前被他用扇子接住。這樣的鏡頭設計，強化的了薛芳菲和蕭蘅的宿命感，再次印證了著兩人的『殊途同歸』。類似這樣的戲比比皆是，我們每天都在琢磨如何能把這些台詞外的東西，更精準地傳遞給觀眾。」
