當劉德華走進董宇輝直播間

娛樂頭條 8874℃

曾幾何時,讓知名明星走向直播是一件不可能的事;但隨著直播的興起,不少大牌明星紛紛投入其中。前幾天劉德華走進董宇輝直播間,30萬張電影票瞬間賣光。按道理,像劉德華這種級別的明星本不用如此,但這件事的背後,象徵意義遠比賣票重要得多。

當劉德華走進董宇輝直播間 - 陸劇吧

感受到沒,時代變了。

為什麼這麼說?

1月31日,劉德華走進董宇輝直播間。回想一下,一年前,甚至不用一年,明星出現在直播間會覺得是一種噱頭、或另一種形式幫品牌做營銷。

畢竟在很多人眼裡,傳統明星和互聯網直播網紅,是兩種截然不同的娛樂形態和受眾群體。

前者常以精緻形象、高端品質、有作品的大ip等關鍵詞強關聯;網紅多以年輕、幽默,通過不懈努力,偶然被命運眷顧,一不小心抓住了成名的機會佔領大家心智。

但是,劉德華和董宇輝的這次合作,像打破一層隔閡。

嗯,你看了嗎?或忙於工作,沒有來得及。我看了,兩個人互動蠻有趣,不吹不黑,有所啟發。

創業者說,直播帶來巨大流量,4000萬人同時在線,點贊7億次,60萬電影票被賣完,肯定是為了生意。

網民們說,三個人對談「溝通與理解」主題,很深刻。尤其那句:溝通沒有用,理解才有用;有時拚命想讓對方聽到自己的聲音,最後反而成了無休止的爭吵。期待這種年齡差對話給大家帶來的啟發。

此前,大小楊哥也提到邀請劉德華做客直播間,因為某些時間等其他方面原因,沒有合作成功;所以,我在想,劉德華這次出面,只有簡單賣票如此簡單?

01

為了帶電影票,導演和團隊完全可以採用常規營銷手段。如組織觀影團、在線上各短視頻渠道做切片宣傳。

可為什麼劉德華這次會親自出面呢?

首先,劉德華在娛樂圈地位,決定他親自出面宣傳《紅毯先生》,又是周鴻禕、又是樊登對話,肯定不簡單;寧浩導演已經5年沒有新作,這部作品,可以看作做對大眾的一次新溝通方式。

你還記得五年前什麼樣子嗎?

那時,短視頻沒有現在這麼火,我們平時生活相對平靜。疫情黑天鵝的突然降臨,一切都變了。

媒介加速發展,快手、抖音、b站迅速崛起,短視頻成了新寵兒,很多明星中間也加速轉型,嘗試直播帶貨,電影行業一度被認為「最慘」行業之一。

我親身經歷,並看到太多互聯網公司從最初高增長,一度陷入困境;一些曾經風光無限的大佬現在一蹶不振,不少中小企業天天裁員,彷彿大家都脫了一層皮。

可以說,過去5年,每個行業都造成一種錯位感。

所以,就劉德華在董宇輝直播間第一次對談來看,寧浩似乎想藉助這部電影中間的敘事,來探討個體與社會關係變化這一主題,呈現他對五年社會巨變的一些思考。

其次,劉德華人生可以被分為四個階段:造夢、追夢、圓夢、以及回歸。這不僅是一位巨星的職業生涯軌跡,也反應每個普通人生命旅途的高低起伏。

我對那張海波蠻感興趣(感興趣網上可查閱)。

劉德華在傾斜的紅毯上騎著平衡車,往前走。官方微博所提的問題是:這是否是一條通往孤獨的下撥路,還是走向輝煌得獎的道路?

這裡,巨星劉偉馳(劉德華飾)形象變成一位走鋼索的藝人,不斷尋找生命的平衡點。

我認為,這不僅講劉偉馳角色怎麼樣,也側面反映寧浩導演自己這部劇面臨的一個選擇,即:到底和原來幾部劇一樣,堅持自己想法,還是跟隨市場變化,往好評里去?

所以,通過劉偉馳故事,寧浩不只是在說一個港星怎麼走過自己一生,也可能間接性在說,不管是誰,這個世界上,追逐夢想,都會經歷一番掙扎和選擇後,要找到自己的位置。

再者,戲外也反應劉德華在社會形象的再次升華。

記得12年前,由香港網站發起的特首候選人「提名投票」中,他超過其他知名人物得票率,獲得no.1提名,當時不僅得到公眾心中認可,也體他在社會中的重要影響力。

面對超高人氣回應,幾十年過去,劉天王形象似乎並沒有明顯變化,但成熟跡象更加明顯,最直觀的是,最近身份中多了一個中國電影家協會副主席的title,這無疑對他藝術成就的再次認可。

副主席什麼概念呢?

我隨便羅列幾個,要為中國電影宣傳、定期組織各種講座,代表協會對外交流,維護行業權益,從中不難感受到強烈責任感。

這種要用實力行動為首所帶來的影響力,無疑在社會、行業內發揮著積極作用。所以,劉德華在此時選擇擁抱董宇輝,必定代表「官方定稿」,娛樂圈風向標之一。

02

宏觀角度來看,此類跨界行為也說明短視頻行業與娛樂形態的再一次變遷。

首先,大眾利用社交媒體「造神」能力不得不服。

回顧一下:

5年前,26歲董宇輝剛成為新東方在線高三英語的學科負責人;兩年之後,公司轉型,他成為東方甄選主播,依靠雙語直播、高頻文藝金句迅速走紅。

同樣這一年,小楊哥把幽默搞笑融入到內容創作中,給大家帶來不少歡樂,一路開掛迎來高光時刻。

專註於美妝帶貨的李佳琦,在2019年雙11因頻繁試用口紅被大家稱作「口紅一哥」,雙11創下3683.5萬的直播觀眾記錄;薇婭一飛衝天,當年個人銷售額近30億,雙十一期間直播間觀眾數量達到4315.36萬。

5年間,他們依靠人貨場和媒介渠道改革,利用信息差以及內容力,單人月銷售額能超過九成a股上市公司。

以前,明星與網紅之間用「彼此看不上」來形容,一點不見怪,現在,部分頭部平起平坐,甚至以資本為首的某些mcn公司旗下還有不少藝人。

隨著影響力增長,我們也見證了夢幻般的戲劇人生。

比如:

小楊哥與周星馳聚餐、薇婭漸漸漸淡出幕前,轉型成為幕後大佬;周鴻禕討論企業家以後為了業務都要轉型做網紅、董宇輝一開口丈母娘背後滿街跑。

媒體強大,重塑了商業和娛樂行業敘事方式,也重新定義直播行業,以及超級主播、傳統明星在大家心中的位置。

其次,術業有專攻,流量不在屬於演員。

現在流量不是明星們的紅利。以前,明星們通過拍電影、上電視劇、唱歌能吸引一大波粉絲,好作品直接和名氣、流量划上等號。

短視頻普及後,學術界從媒介碎片化又提出媒介粉塵化(media dustification)概念。

隨便一個人展示才華、創意、分享日常生活能聚集流量,這意味著,流量和人氣不再是明星們專屬,每個人都有機會成為網路紅人。

結果就是,大家注意力被分散到各種各樣的內容上,不再只盯著那些大明星和他們的作品,選擇變得更廣。

這種流量分散,進一步加劇上癮模型細化。也就說,一個好作品未必能快速出圈,恰巧,爆火的內容可能滿足了大眾情緒需求。

同理間接性證明,明星某個新作品想快速被大眾看到,必然要耗費比以往更大的宣傳精力,不然很容易被碎片淹沒。

所以,短視頻快速發展,和娛樂行業出現了新的融合,以前內容是專業者的天下,現在人人皆可做內容,網紅和明星聲量之間的秩序必然被重構。

03

那麼,這種相互擁抱的關係,對粉絲群體有影響嗎?

我認為,沒有。為什麼?

從表面上看,這場直播結束後得到兩種不同的聲音:

其一,四大天王出新作品也要找董宇輝拜碼頭,董帶貨具備專業性,明星幹不了;其二,劉德華助攻董宇輝,成就了它。

在我看來,兩者雙方都能從中獲益。劉德華要通過董宇輝平台推廣新電影《紅毯先生》,而董宇輝則要超頭部加持,提升品牌形象和吸引力。

說到粉絲關係,網紅和明星的差別更大。

網紅天天開直播、拍內容,不停地跟粉絲聊天、帶貨,關係更緊密;明星不同,他們跟粉絲互動多半通過作品,單向行為明顯,而且明星一旦多參與社交活動,很容易被貼上「瘋狂斂財、不務正業」等標籤。

你可能會說,難道明星偶爾開一場直播不好嗎?換個角度想,剛被任命為副主席的」李天王「,投身直播帶貨,肯定引來不少討論。

所以,一個更理想的策略是找到一個既能帶貨,又與自己在市場地位、風格上匹配的合作夥伴,坐下來聊天,順便推銷電影票,可能更合適。

明白這些,就理解了劉德華為什麼沒有選擇小楊哥。

第一,二者風格之間差異。小楊哥充滿娛樂元素,時常伴隨誇張、自黑式演繹,這種輕鬆與過於戲謔的氛圍,和62歲的劉德華顯得有點格格不入。

第二,內容屬性完全不同。這部劇並非典型勵志,他有雞湯且雞湯不多,與小楊哥的搞笑勵志明顯存在差異。

因此,出於對作品風格和自身形象考慮,選擇董宇輝像雙向奔赴。插一句,我個人非常欽佩小楊哥,並非他不優秀,並且,他也曾邀請到不少娛樂型明星坐陣。

比如:

樂華娛樂總經理杜華、nba球星奧尼爾、音樂人汪峰、搞笑明星金靖、還有歌手薛之謙,演員賈乃亮等。

董宇輝此前一直談到不想簡單做個賣貨平台,想在文化、旅遊方面探索更多機會,這種思路恰好提升直播間整體檔次,也給文化相關的大佬造了新的「交流場」。

你想想看,以後不管國內、國外有頭部大片,學者新書發布,他們肯定不能總做客抖音官方直播間,也不願意去搞笑直播間發出,來三二一,一號小黃車,上連接等奇怪的生意…..

所以,劉德華找到了一個得體且符合身段的選擇。

二者同框加上人生觀點聊天式的輸出,反而讓他與粉絲的距離越來越近,不但沒有改變固有地位、影響力,還能讓他在全媒體時代保持一個良好形象。

04

從生態看,這種合作也在幫助平台慢慢走出價值困境。

最近幾年,關於「娛樂至死、信息繭房」討論越來越多,現在社會主要由z時代、95後年輕人主導消費,他們在數字世界長大,形成一種特有的「部落化」文化,娛樂形式讓他們產生特別的社交效應。

比如:

記得我上學時,你out了、藍瘦香菇、520、1314,在特定的場景下幾乎是一種暗號。

現在yyds(永遠的神)、xswl(笑死我了)、nsdd(你說的對);恐龍抗狼抗狼抗、come on的喂;愛你孤身走暗巷、天王蓋地虎,上課二百五等暗號,替代老一代社交密碼。

新舊交替過程中,每個人都在適應。

前幾天,我在朋友圈還看到家長吐槽,學校里跳「科目三」已經夠讓人頭疼,現在連家長也要拉出來pk,沒想要「成何體統」如此嚴謹的名詞能從我口中蹦出。

要讓年輕人接受傳統觀念,同時,也讓老一輩理解年輕一代,避免那種老派的教育方式,必定是一件長期且艱難的工作;因此,短視頻+明星+傳統文化反而會成為鏈接不同時代的紐帶。

畢竟,老一輩人的懷舊感,對有作品的明星不會排斥。

你想想看,當一位資深明星走進直播間,開始嘗試理解、並討論00後,這可能促進家長反思自己是否過於保守。

2023年春節時,我記得《龍馬精神》電影宣發中有個對話蠻有意思。成龍說:

我完全無法理解網路用語,我曾經很要強,從小學的所有東西都是打球、健身、運動,現在看到有人吐槽,「你的時代過去了,我是新時代」,我就會反思自己。所以,明星們的態度傳播,反而會讓大家內觀自我。

其次,新一代人也願意探索更多中國傳統文化。

直接跟95後、00後講黃梅戲、豫劇、秦腔、古風民樂,大家感知度很低。如果明星和學者努力,將傳統文化以更現代的表演形式、或通過歌曲融合展現在直播間,反而容易吸引年輕人的注意。

前段時間,一首李玉剛的《剛好遇見你》和《大風舞台劇》相結合,就是絕佳案例;不少人表示,中國文化博大精神,看過楚漢傳奇,才知道曹氏和劉邦的故事,真的很感人。

再加上近期,哈爾濱小土豆,河北缽缽雞、河南文旅「美男殺瘋了」後,也迎來不少明星參與,邀請大家回到各自家鄉打卡,無不凸顯,明星與文化結合所貢獻出的價值。

未來,我認為更多明星,願意帶著作品走入網紅直播間,對談、暢聊人生。文化興則民族興,文化是一個民族的靈魂,想改寫一切,教育、政策、經濟起到主要作用,同樣,也要靠領路人不斷影響。

總結而言

時代面前,擁抱變化。

人生沉浮三十載,每個人都是時代的縮影,這背後無不悄悄印記著社會變遷和文化的演進。

文獻參考:

1.媒介環境學:從邊緣到廟堂;何道寬.[j].新聞與傳播研究,2015,22(03):117-125

專欄作家

本文原創發佈於人人都是產品經理。未經許可,禁止轉載。

題圖來自unsplash,基於cc0協議。

標籤: 娛樂頭條