有一個問題，還需要一直想和各位影迷們探討，
那就是什麼樣的電影是最迷人的電影？
有人偏愛黑幫片，有人偏愛文藝片，有人偏愛歷史片，有人偏愛cult片，有人偏愛劇情片，有人偏愛科幻片……
說來說去都是不同種類的電影類型，而還需要心裡卻有一個別樣的答案。
紅顏秀影認為迷人的電影，都能給觀眾帶來一種夢境一般的感覺，
比如大衛·林奇的電影《穆赫蘭道》，講述的就是一場夢境和現實交錯的故事。
或者是達米恩·查澤雷的《愛樂之城》，一場追夢故事，
而其中的愛情也如同夢境一般美輪美奐。
還有朴贊郁鏡頭下的《斯托克》、《X姐》，
像是一幅混合了西方油畫與東方寫意的神秘畫卷，電影里詭譎的畫面、怪誕的故事都像一場美麗又詭異的夢境。
其實這也是電影這一獨特的光影媒介，
除了講好一個故事之外，能帶給我們更大的一種體驗感。
在電影里，在大熒幕前的120分鐘里，
我們可以找到喜歡的另一種生活，窺探到不一樣的自己，
那短短又長長的兩個小時里，我們不再是我們，
我看可以是在中世紀，在天上地下，陷入血海深仇里，眾星捧月般或卑微如螻蟻，
或者深陷在恐怖宅院里祈求平靜，又或者精神分裂出的一個鬼魂，
還可能是未來中的某個人工智慧，愛恨情仇、前世今生，選擇與放棄、生存與毀滅，悲歡離合，撲面而來，讓人措手不及。
電影充滿了無限可能，而我們只能翹首以待，盡情享受，
電影如同人生，未知而迷人，
電影也如同夢境，拋卻了平凡和重複，將所有的美好和艷麗留在了幕布上。
而去年有一部動畫電影，一說出故事的梗概，它就贏了，
它就是《盜夢特工隊》，心理治療師魯本的夢境飽受「妖魔化」的名畫侵擾，
蒙娜麗莎、維納斯全都成了駭人的噩夢怪物，若想一覺好眠，唯一的辦法是偷走所有入侵他夢裡的名畫。
為幫助魯本脫離夢魘，
他與四名身懷絕技的病人聯手組團，偷遍了盧浮宮、泰特現代藝術館等各大美術館，
一場飛天遁地、瞞天過海的瘋狂盜竊計劃也就此展開……
《盜夢特工隊》本來從設定上就迷人又夢幻，
在現實和夢境中的難以掙脫，本就頗有些《盜夢空間》、《穆赫蘭道》這樣「高級設定」的味道，
而「偷畫」的設定又如同《縱橫四海》那樣縱情聲色和瀟洒。
除了設定上的迷人外，《盜夢特工隊》更有味道的是在電影中海量的藝術史知識，
一部動畫片卻承載了大量的藝術知識，不得不說這是一個將枯燥的藝術史變得生動又有趣的一個絕佳講述方式，
而電影里每一個角色都彷彿是流動的、頂著馬臉的畢加索畫像。
曾經有人這樣評價過《頭號玩家》：
「普通電影是在電影里插播彩蛋，而大師的電影則整部電影就是一個大彩蛋。」
縱觀《瘋狂動物城》、《愛樂之城》、《頭號玩家》等這幾年的大師級別的電影，
我們越來越不難發現，致敬經典不再會被觀眾或者影評們笑話為「沒有原創」，
而它彷彿是一個導演與觀眾的跨屏幕對話，我們都喜歡的電影是一個暗號，意味著我們是同一類人。
《盜夢特工隊》是一個原創的關於夢境的「虛構」的故事，
但電影里處處充斥的卻是各種名畫、藝術品和電影畫面的交織，
魯本和盜夢偷畫小分隊飛躍盧浮宮、泰特現代藝術館，米蘭、羅馬等藝術聖地都是全世界人民都知道的藝術寶殿。
電影里甚至每一幀畫面都可以暫停，找到對應的名畫和電影情節，
比如倒著牛奶的女人就是荷蘭阿姆斯特丹國立美術館裡被收藏的大名鼎鼎的《倒牛奶的女傭》；
而法國印象派非常經典的《草地上的午餐》，也直接被借鑒在電影鏡頭中；
在電影膠片里插入其他電影鏡頭，像不像《搏擊俱樂部》里那個得意洋洋做壞事的布拉德皮特；
全是馬臉的玩梗世界，彷彿讓我們置身於《至愛梵高》那樣流動的動畫電影里，但這一次主角是大名鼎鼎的畢加索。
紅顏秀影只是粗略的為大家介紹幾個電影里出現的超經典的藝術作品，
如果大家有興趣的話估計要一秒一秒、一幀一幀的截圖才看的過癮。
而《盜夢特工隊》更美妙的一點在於它的「觀感」，
就好像我們身處於一個美妙的噩夢中，故事的開端，魯本乘坐火車，睡眼朦時，眼前出現了名畫《吹口哨的男孩》，車窗外出現了《西班牙公主》，
魯本伸手去救金髮公主，忽然公主露出猙獰的面目，張開血盆大口對準了魯本的手臂。
我們是不是時常也會對每天日復一日的生活所厭倦，幻想著來一場不著邊際的冒險，
但是一切拉回到現實，又會被各種各樣的問題所影響、動搖，
這時候來一場美妙的噩夢是最棒的，夢裡可以不著邊際，可以無法無天，
可以拯救美麗的金髮公主，發現公主其實是一個醜陋的噩夢抓住自己，自己無處可逃，
在驚心動魄和毫無退路之後，我們驚醒，發現一切不過是一場美妙的噩夢，
可以躺在床上長長的舒一口氣，並且靜靜的回味，
這種在無比真實的虛擬中，刺激了一回的感覺簡直是生命里最美妙的體驗之一。
藝術性強、乾貨滿滿、體驗感美妙絕倫，更深刻的是《盜夢特工隊》的含義，
不是人類歷史上的精華題材，不是劇情片里的對人性的揭露、權利與自由、榮耀和忠誠、復仇與背叛、戰爭與和平……
而是一種潛意識裡的說不清道不明的東西，
噩夢、尊敬又痛恨的父親，以及被現實和因為未來所產生的莫名焦慮。
這些都是情緒上的、自我幻想的、性格里的一種隱性因素，
一種抽象的、難以用言語去訴說的，似乎是毫無道理的、抓不住的東西，
但其實，在這些虛幻中都與真實和現實有著若有似無的連接。
比如主人公魯本是一個精神治療師，以及一直被「藝術家」父親施加著精神壓力，
這種壓力既使他產生著反叛的心理，又不斷在內心深處渴望著成為藝術家，無比矛盾，
所以他才會有著這樣的夢境，在現實里找到潛意識的映射物，通過在現實里操縱夢境重新把它們納入自己的控制當中，
把對外展出的畫作取出來，重新藏入自己的潛意識中，
既達成了父親讓自己成為藝術家的渴望，也有一種反叛的叛逆情結。
看似荒謬的夢境里，其實細微深處倒映的都是一個人對現實的情緒和感受，
難以用邏輯思維去解構，但其實處處都與現實有著聯繫，好像空氣里的幻影，你明明眼睛看見了，用手去抓卻難以觸摸，
這也是電影的魅力之一。
電影是一場美麗的造夢，《盜夢特工隊》卻在夢境里融合了所有的現實世界，
那些不曾實現的慾望和隱秘的恨意，在夢境中達到定點，而那些就是我們心底最深處的隱蔽、假象與渴望，
「此刻，我究竟是在夢裡，還是現實中？」
