1.
前兩天宅在家裡，無意中翻到了《超級變變變》第97回的節目視頻，一下子就打開了記憶的閘門。
這個日本長壽綜藝從1979年開始首播，到現在（97回）已經有41年了。如今的主持人是萩本欽一和前smap組合成員香取慎吾。作為日本知名主持人，萩本欽一又被觀眾們親切地稱為阿欽，在日語里也叫「欽ちゃん」。就連在動畫片《櫻桃小丸子》中，小丸子和爺爺也特別愛看阿欽主持的節目。
算起來，阿欽已經79歲了，他把一半的生命都奉獻給了《超級變變變》，作為命運的回報，《超級變變變》如今依舊深受大眾的喜愛。如果按照人的年齡來算，這個節目已經進入「不惑之年「了，兔女郎的經典搭配依舊不變，而且節目魅力也不減當年，難道這節目成功的背後有什麼秘訣嗎？
2.
每次看到《超級變變變》的時候，就會回想起小時候，21世紀初，那真是一個令人懷念的時代。
那個時候國內的綜藝節目還比較匱乏，大多數都是從日韓引進的綜藝節目，除了日本的綜藝《超級變變變》，還有韓國的綜藝《情書》、《周末反轉劇》等等。
不過《情書》、《周末反轉劇》這些似乎都已經停播了，童年裡的好夥伴只剩下《超級變變變》了。
每個周末的晚上，我們一家或是吃完飯，或是直接端著飯碗圍坐在電視機前，調到江蘇綜藝頻道，準時收看《超級變變變》。記憶里挺有意思的一件事就是，小時候不懂匯率和國籍這些，單純地以為最後領獎的1000萬真的是我們概念中的1000萬，甚至無比羨慕那些動輒幾百萬就能領回家的選手們，還幻想過自己也要去參加，但是因為一直沒想到好的創意，只能作罷。
或許對於我們來說，《超級變變變》的魅力不在於兔女郎，也不在於那幾千萬，而是記憶里那個充滿歡聲笑語的夜晚，那段跟著參賽選手一起緊張，一起喜悅的時刻，一家人團坐的溫馨的感覺。
3.
看著第97回節目的時候，阿欽說了一句，就快到100回了啊！
是啊，就快到第100回了。但是看著阿欽蒼老的臉龐，他說話的姿態和次數，真的希望他能做個長壽阿欽。
因為大家都很喜歡阿欽。
其實在1979年第一期《超級變變變》開播的時候，名字叫做《阿欽擊飛紅白歌會！》，紅白歌會在日本的地位相當於多年前春晚在我國的地位。看得出來，《超級變變變》的最開始，真的是充滿鬥志，雖然最終的結果毫無懸念是紅白歌會完勝，但誰也不會想到多年後，這檔節目會成為人們爭相參加的娛樂節目。
阿欽到了45歲的時候，曾經一度想辭掉電視工作，但是導演對他說「你說過這個節目的主角是參賽者吧？主角都沒說不幹，你作為配角怎麼能隨隨便便就說不幹呢？」為了繼續陪著主角，做著一名合格的綠葉，阿欽這一做就是三十多年。
在節目中，有的小朋友因為分數不夠沒過關，覺得自己的努力沒有實現夢想，委屈地在舞台上就哭了起來，阿欽則會摸著小朋友的頭，「謝謝你來參加比賽，請下次繼續來哦。」
有的時候選手表演完，評委打分打到13、14分，阿欽也會很懊惱地說：啊啊，就差一分了，再多一點，再多一點！事實上，很多選手都因為阿欽的話踩著15的線過關了，而很多仍然遺憾沒過關的選手，阿欽都會替選手打抱不平，責怪評委：這麼好的作品都不給分，你是怎麼當評委的嘛！
雖然很多選手是為了阿欽參加的《超級變變變》，但是阿欽一直謙卑地把自己當成配角，甚至他為了能讓更多遠離東京的選手來參加比賽，會跟導演提出可以把選手的花費從他的工資里扣一點。
這或許也是節目成功的原因之一。如果主持人們都覺得自己作為明星、名人，自己才應該是舞台上的主演，只有自己配得上掌聲和鮮花，那麼這場節目根本不是為了給觀眾帶來快樂，只不過是他/她自己的小丑表演。
4.
現在也有越來越多的綜藝打著「草根明星」的口號來選秀，但是事實上，很多人都並不是真正的才華引起的大家的注意，而是可憐的身世或者是出眾的外貌。他們通過某個熱門節目一時名聲大噪，然後成為流量小生，接著瘋狂圈錢，最後熱度慢慢褪去，掙了個滿缽滿盆。
於是就會有人看著這群人眼紅，爭相效仿，大家的綜藝不再是為了快樂。
《超級變變變》也是一個草根類綜藝，各行各業的人來參加，有的是家人，有的是朋友，有的是同學，有的甚至是陌生人。為了一個創意而一起努力訓練，而節目本身也是在傳遞這種價值觀。不管成功或者失敗，一起經歷，不甘心就再來，有好的創意也來。
在第97回里有個大叔讓人印象深刻，他今年46歲，已經連續7年參加《超級變變變》，第97回是他的第30次參賽，甚至在第76回，只有他一個人是不合格的。即便這樣，他還是在參加。最後他得獎的時候，大叔自己真的忍不住哭了，幸福得哭了。
還有什麼比普通人實現夢想更能激勵人的？
連續7年不合格，恐怕很多人都會因此覺得「唉，我不行的，算了吧。」這位大叔給我們上了一課。除了這位大叔之外，《超級變變變》也有很多「熟客」。他們一次又一次地參加節目，不管失敗還是成功都掛著微笑或者喜悅的淚水，這種最樸實的情感也是最讓人感動的。
這是普通人的舞台，每一個平凡的人都可以向全日本甚至全世界展示自己腦洞，這才真的是「娛樂」，既讓別人感到好玩，也讓自己覺得快樂。
5.
《超級變變變》的成功不僅與主持人和這些可愛的選手有關，他們的幕後團隊——整個導演組也同樣是大功臣。
在一次採訪中，阿欽說起當時有個選手的表演道具很大，運到比賽現場很不方便，有人建議導演用替代的。但是導演堅持要將道具運到現場來，因為這些道具都是選手們自己花費了很多心血辛苦做出來的，最後電視台借了一輛卡車，開了整整24個小時把道具運到了東京。
這可花了不少錢，但是導演很強硬地說參賽者們親手做的道具，不管花多少錢我們都得搬過來。每次聽到類似這樣地困難和對待這些困難溫柔的處理方式，就會讓我再一次意識到這是個值得驕傲的節目。
這不禁讓我想到國內某個由於搶救不及時導致男明星離世的新聞。對於有些電視台來說，不管是明星還是素人，都只是他們招徠生意的工具，一個娛樂節目，如果不娛也不樂，那麼它的意義又何在？只是機械地花重金請幾個當紅明星，再機械地表演，機械地收錢嗎？僅此而已嗎？
這份關於《超級變變變》的童年記憶，不僅存在於過去，也將延續到將來。它把普通人的快樂放大，讓所有人一起快樂，把普通人的委屈、不甘心掰碎，扔進眼淚里，哭過之後就繼續往前走。這才是娛樂精神。
