格局這個東西，放在張藝謀和馮小剛之間相比是不合適的。從藝術追求到呈現方式，從電影語言的熟練運用，到對中國電影的貢獻，中國第五代導演執牛耳者的張藝謀，堪稱是一代大師，與之相比，馮小剛只算是一位出類拔萃的商業電影導演。
張藝謀在中國電影屆中的地位，早已毋庸置疑。早年間經典作品不斷，《紅高粱》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》等作品，不僅幫助張藝謀拿到了歐洲三大國際電影獎，還多次入選了奧斯卡最佳外語片獎提名，同期之後陳凱歌的巔峰之作《霸王別姬》才獲此殊榮。馮小剛導演在2016年，才獲得了一個正兒八經的國際獎——聖塞巴斯蒂安電影節金貝殼獎。
除了國內外金光燦燦的大獎、榮譽，張藝謀因拍出了一部《英雄》，打開了國產商業大片的先河，探索出一整套行之有效的商業大片運作模式，開啟了長達十年的古裝奇幻國產商業大片的「風口」。馮小剛等人的商業大片能夠屢創票房新高，多多少少都與當年的《英雄》有關。
雖說因執導了驚艷世界的2008年北京奧運會開、閉幕式，被很多人戲稱為「國師」，但也間接說明了，張藝謀對不同藝術形式超強的駕馭能力與藝術表現性，已經完全超越了當代國內絕大多數導演。今年的國慶群眾聯歡總導演，再次證明了張藝謀舉足輕重的江湖地位。相對來說，擔任了一次央視春晚總導演的馮小剛，讓人說不出什麼來。
商業片是馮小剛的命。「馮氏喜劇」成就了馮小剛一線商業片導演的口碑和身價，錢賺夠了、成功次數多了，馮小剛顯然想在類型片中開創一片新天地，從《夜宴》算起，馮小剛執導的幾乎每一部電影，都會給觀眾一種不同以往觀影體驗，但《一九四二》不如意的票房、《私人定製》的老調重彈，多少影響了馮小剛的既定思路。
或許是始終被藝術片、商業片兩開花的張陰謀壓了太久，馮小剛不經意的「賠錢論」（採訪中暗諷張藝謀的《長城》）顯得尤其刺耳。即便始終保持著自我陶醉拍新片的陳凱歌導演，也不願過多評論同一代導演的功過是非。拋開藝術成就不談，僅這一點，馮小剛的格局就敗了不只一城。
