作為上世紀80年代紅極一時的商業類型片，香港殭屍片在整個華人地區擁有無數忠實擁躉。
眾所周知，全球的活死人屆電影分為兩大類型——西洋產喪屍，中華有殭屍。前者死著活，後者活著死，一個態度消極肆虐成災，一個蹦蹦跳跳有點可愛。
而這個可愛得有些討喜的角色，就是起源自中國電影的——殭屍。
關於殭屍的傳說，最早源於黃帝時期。傳說中最早的殭屍即為黃帝的女兒旱女魈。為了幫助父親成就大業，旱女魈便給蚩尤的軍隊下了詛咒。可當黃帝的大業完成之後，旱女魈由於殺生太多，無法升上神界，最終由於怨氣過重而變成殭屍。
當然，以上只是存於《山海經》中的傳說故事。其後，關於殭屍的記載雖也時有出現，但都過於零稀，要說對殭屍真正有詳細記錄的著作，當屬道家的《大千錄》，其中的「四肢僵硬，頭不低，眼不斜，腿不分，屍體不腐爛」，和港片中的殭屍形象十分吻合。而在《大千錄》之後，袁枚的《子不語》和紀曉嵐的《閱微草堂筆記》，也是受眾人推崇的「殭屍著作」，二者甚至被人稱為「殭屍百科全書」。
和西方的喪屍文化一樣，我國的殭屍文化也是源遠流長，甚至經過了漫長發展——
1939 年馬徐維邦的《古屋行屍記》，講述古宅鬧殭屍；1940 年吳村的《李阿毛與殭屍》里，就出現了清朝殭屍的身影；
1941年梅阡的《女殭屍》創造了女性殭屍形象，不過是通過藥物和實驗復活的，更像西方的喪屍；
1954 年楊工良的《萬里行屍》，描寫革命黨以行屍掩飾身份對抗軍閥；導演楊工良於自三十年代開始執導過百電影，包括《啼笑姻緣》、《審死官》、《怪俠一枝梅》等。
1957年，向來涉獵題材廣泛的王晶之父王天林，彼時已經在商業片和文藝片都遊刃有餘，於是便拍了一部《湘西趕屍記》試試水，本片講述了一個反毒品交易的故事，片中人物以趕屍為名，掩飾販毒勾當，後被來真相被揭露，引發了一場人屍大戰。
1959 年，攝影出身的香港導演周詩祿拍了一部《殭屍復仇》。 片尾降服殭屍的方法，學習的是西方吸血鬼製法術——以鐵釘貫心殺死殭屍，可見當時的殭屍片還沒有林正英電影的「民俗特色」，只得向西方電影取經。
1974 年邵氏公司為將自家影片國際化，和英國咸馬公司合作拍攝了殭屍片《七金屍》，首次結合了西方的吸血鬼和中國的「湘西趕屍」元素，西洋喪屍VS中華殭屍，概念可謂超前，提前做了一次類似「金剛大戰哥斯拉」的嘗試。《七金屍》雖然集艷情、恐怖、奇幻於一身，主演是姜大衛，但最後礙於質量一般而沒有火起來，更無法帶動跟拍潮流。
上世紀70年代，香港電影幾乎是功夫片、武俠片和喜劇片的天下，殭屍片的價值一直到了1980年的《鬼打鬼》才被真正開發出來。
《鬼打鬼》由洪金寶執導、黃鷹編劇，洪金寶、鍾發、林正英等人主演。影片可看性極強，娛樂元素豐富，讓殭屍片從「冷門」一下子變成「片種」。片中的殭屍會中國功夫、片尾請神對決的段落也非常有趣、洪金寶耍完猴拳再使紅纓槍……如今這種認真娛樂的港片真是越來越少了。
《鬼打鬼》在當年收穫567萬票房，位列當年第三。從此，香港電影多了一個類型：殭屍片。也有人總結：洪金寶此舉實則是香港功夫片的一次「借屍還魂」。
1985年，洪金寶順勢監製了《殭屍先生》。影片依舊是以《鬼打鬼》《人嚇人》的模式如法炮製。故事無需什麼內涵，該打的時候就打，該笑的時候就笑，一切都為娛樂服務，也確實有著不錯的效果。
《殭屍先生》的橫空出世，一共捧出兩位超級明星，一位是民間封建迷信的傑出代表——林正英，另一位則是長相醜陋、蹦蹦跳跳的殭屍。他們在給無數80、90後觀眾帶來童年陰影，同時又奉上無數歡笑。
實際上，在影片結束的演員表裡可以看出，影片的主角是許冠英、李賽鳳、錢小豪，林正英位列第四，結果「九叔」的形象大紅大紫，從此，這位「一字眉、冷幽默、連畫符念咒都有款有型」的殭屍道長陪伴了內地幾代青少年的成長。
好了，殭屍片最重要的人物已經登場了，80-90年代的香港殭屍片還有哪些有趣的幕後故事？我們下期再聊。
（未完待續……）
