《抓娃娃》以一己之力拉窄了與去年同期暑期檔的票房差距，以50%的排片佔據了70%的票房佔比。《抓娃娃》的出品方這兩天估計是做夢都在笑。然而，有人歡喜就有人憂，這麼好的成績，不由得讓其他人看了眼饞。
導演陸川拿自己的賬號，陰陽怪氣這部電影說《抓娃娃》是低質強鹼性搞笑片稱霸中國電影市場，是文化的悲哀。
可笑的地方在於，轉眼陸川背後的公司就說他被盜號了，陸川還假惺惺地說沈騰是他哥們兒，這件事他會徹查。結果，平台站出來說所有的消息發布均為一個手機，分布內容和刪除內容的都是一個ip地址，不存在被盜號一說。打臉聲，啪啪響徹全網。
先拋開深究陸川是不是真的為文化感到悲哀，還是眼紅成績，但可以肯定的是，《抓娃娃》的確不算是符合人們能夠促進電影工業進步的大製作商業片。可他的存在也是有意義的，這樣的電影是壓力社會下人們內心需要的安慰劑，甚至是人們急缺的東西。
市場本就該百花齊放
如果要單純批評開心麻花的喜劇電影的話，確實是太過依賴於一個又一個的包袱，全靠演員堆砌包袱。最高級的喜劇，是結構式的喜劇，一環套一環，幾場戲是層層遞進的，是漸進過程，讓大家能看到了它的精妙之處，打個比喻就是穿衣服，第一顆扣子扣錯了，整個故事全部基於扣錯的扣子開始放飛。
二流的喜劇，就只能用一個又一個的包袱串聯起來。開心麻花被人時常詬病的一大緣由，就是在這裡，包袱多到數不勝數，結構卻差強人意，故事還有不少漢化嫌疑。
不過，即便它只不過是作為一部口水喜劇片爆火，《抓娃娃》的存在與高質量文化片產出不是零和博弈，不屬於此消彼長的關係。喜劇人拍喜劇人的，誰要是能拍有深度的好電影，誰就拍唄，拍不出來好電影還能埋怨觀眾？電影市場也不是只有喜劇片，只是現在做不到百花齊放而已。去年暑期的時候，《封神》、《孤注一擲》、《消失的她》人家三個也沒見誰給誰潑過髒水，大家的票房都很好，市場良性競爭。百花齊放，不管是哪一行當都要提倡。
觀眾看電影隨心為上
現在的實際情況，就是作為老百姓的觀眾們，不想看到動不動就拔高政治站位給大家教點啥的東西。好奇這些創作者，幹嘛總是站在道德的制高點，指責觀眾們的缺陷。好的作品，應該是反映現實，留給觀眾的討論空間，而不是直接給大家輸出價值觀。
趙本山早在幾十年前就說過，這都一年了，你指望在那幾個小時的春晚裡面去教育觀眾，這不是開玩笑的嗎？觀眾何必花錢去電影院裡面給自己上一堂教育課。願意讓大家花錢去電影院看的作品，是能帶來讓人們發自內心的歡笑，或引發自內心的共鳴、落淚、生氣，任何情緒都可以。觀眾衡量一部電影的標準很簡單，好看，值得我花錢；不好看，不值得我花錢。 哪有那麼多彎彎繞繞。
眼紅好票房死不承認
這件事情說到底，還是因為業內人士眼紅票房，各路網友也不是第一次遇見專業的導演、製片人發瘋pua觀眾。一邊瞧不起觀眾，一邊眼饞票房，然後就說觀眾不懂欣賞，卻從來沒想過是他們拍不出來。
這一流程，真不知道是什麼時候開始的風氣，一旦一部電影的票房不太好，那麼這部電影的製作人或者導演或者編劇，就會在微博上跳出來罵觀眾，說觀眾不得懂得欣賞。
能亮出來這種觀點的人，著實叫大家哭笑不得。有能力拍出來優秀的藝術作品的電影電視人，觀眾不是不懂得欣賞。比如《漫長的季節》，看過的沒人說不好看，人民群眾不是不會欣賞，水平好的作品不宣傳，沒有流量明星，也會被人們看到。背後的創作者們，是早晚都會發光的金子，他們從來都不會跳腳出來說人們不懂得欣賞。真正那些按捺不住自己內心，急著跳出來陰陽怪氣諷刺觀眾的人，內心深處更多的，是覺得為什麼有著幾十億票房的人不是他。
前不久，因為《沒有一頓火鍋而解決不了的事》，就鬧過這麼一場，丁晟導演也是如此，他自己技不如人，不從自己身上找借口，不知道朝別人發的什麼瘋。要是讓他的電影賺得盆滿缽滿，絕對一個字都不說。時間再來到今天，幾乎是差不多的劇情，馬上要有新電影《749局》上映的陸川導演，生怕重現當年《九層妖塔》與《夏洛特煩惱》相撞的劇情，已經開始提前發瘋。
無所謂，讓他們瘋吧，一點也不耽誤作為觀眾的我們看樂子。
