北京人藝「升艙」版《榆樹下的慾望》首演,新舞台上以新面貌與觀眾交流

岩石與荒草從舞台內蔓延至前方升起的樂池區域,鋪開一片粗糲原始的莊園。鐵板般的牆壁上,槐樹的枝葉野蠻生長,猙獰地撕扯交錯,與生活在此處的一家人如出一轍。11月12日晚,北京人藝近幾年的口碑之作《榆樹下的慾望》在北京國際戲劇中心·曹禺劇場迎來第三輪演出。2021年,任鳴、叢林執導,於明加、鄭雲龍、李麟等主演的新排版《榆樹下的慾望》首演,為嶄新落成的北京國際戲劇中心·人藝小劇場揭幕。三年來,《榆樹下的慾望》每場演出幾乎都一票難求,這次復排,小劇場「升艙」為大舞台。明顯寬敞的空間不僅容納了更多觀眾,也為作品帶來了更加深度的改變。

《榆樹下的慾望》劇照。本報記者 方非攝

《榆樹下的慾望》是尤金·奧尼爾的代表作,被譽為「美國第一部偉大的悲劇」。奧尼爾在一個莊園之家裡鮮明刻畫了年邁貪婪的父親凱博特、年輕張揚的續弦愛碧、敏感陰鬱的小兒子伊本等角色,人物間的關係幽深複雜,具有強烈的戲劇衝突。在小劇場上演時,演員的情緒和表達近在咫尺,巨大的感染力是全劇的一大看點。「這是一部『走內』很多的作品。」飾演愛碧的於明加說,從最初野心勃勃地想要搶奪莊園,到後來深陷愛欲並在猜忌中迷失墜落,愛碧的轉變伴隨著濃郁熾熱、源於本能的情感表達,「需要讓觀眾聽到呼吸」。

《榆樹下的慾望》劇照。本報記者 方非攝

然而,更大的劇場直接帶來了觀演距離、舞台呈現的改變,與小劇場的版本相比,現在的舞美設計在保留原有風格的基礎上進一步拓展空間,搭建二樓,增加表演區和高低差,明暗交替的燈光、往複涌動的音樂流淌其間,不斷暗喻角色的感情變化和命運走向——如何繼續在這方舞台上把小劇場的質感帶給觀眾,排練時,於明加一度「很焦慮」。主創團隊用了很多精力反覆調整調度,比如,演員頻繁走上距觀眾更近的樂池表演,愛碧與伊本的一眼對望,也從彼此平視改為了樓上樓下。「哪怕是大劇場最後一排觀眾,我也希望能讓大家清楚地感受到角色內心的傷痛,傳遞足夠的思考。」於明加說。

《榆樹下的慾望》劇照。本報記者 方非攝

空間的變化,同樣刺激著鄭雲龍的表演。《榆樹下的慾望》首演三年,「今年,我們第一次在劇院的大排練廳排練,那裡懸掛的『戲比天大』的橫幅非常有力量。」鄭雲龍說。如今,作為北京人藝的一份子,他顯然比從前更加「合槽」自然,曾被任鳴評價「真怕他在台上把於明加『掐死』」的激烈情緒收起了直愣愣的尖角,更回歸角色真實的情感流露。很早便失去母親的伊本在破碎扭曲、全無溫情的家庭里成長,一心只想留住母親的莊園,因此,面對「入侵者」愛碧,他的心路歷程充滿耐人尋味的層次感,在詮釋他的偏執、算計、防備、糾結時,現在的鄭雲龍似乎已不像之前那樣依賴一些外在設計:「我需要不斷成長,再把成長帶給角色。一部戲和一個角色,要不停地演才能演明白。」

《榆樹下的慾望》劇照。本報記者 方非攝

與《榆樹下的慾望》相伴走過三年,「現在,我們對劇本的理解和呈現有了一致性,表演更默契,也更準確,這是非常重要的。」叢林說。作為導演,在新的舞台空間里,他要求演員掌握表演的幅度,創造與觀眾的新交流,「讓大家看到我們對作品的認知」。接下來,《榆樹下的慾望》將繼續以新「面貌」與更多觀眾相見,本輪演出將持續至11月24日。

來源:北京日報客戶端

記者:高倩,方非