香港M+戲院推出導演徐克專題展,選映十二部電影代表作

香港m+視覺文化博物館日前宣布,m+戲院將於2024年10至12月推出秋季節目。其中,導演專題展「徐克:天馬行空的先驅」將選映香港著名電影導演徐克十二部備受讚賞的作品,更會舉辦「蝶變&徐克講座——與張艾嘉對談」

此外,秋季新節目還包括「前衛正!對鏡自演」,以為期一天的活動,探索亞洲藝術家跨時代與跨文化的錄像展演藝術。「台階夜幕」推出新系列「錯樂有致」,在m+大台階放映各類非主流電影,從備受追捧的意外之作到小眾經典,擴闊觀眾對電影文化的了解。

「徐克:天馬行空的先驅」

該節目旨在向徐克致敬,將放映其十二部代表作,並舉辦一場徐克與演員兼導演張艾嘉對談的講座。徐克是香港影壇影響力最深遠的導演之一,從首作《蝶變》(1979)掀起香港電影新浪潮開始,四十五年來一直創作不輟。他與著名監製施南生在1984年創立的「電影工作室」更是匯聚電影人才、讓他們發揮無限創意的舞台。

徐克《笑傲江湖》,1990年,圖片由星空華文傳媒電影有限公司提供

1980、1990年代期間,徐克監製出品《英雄本色》(1986–1989)、《倩女幽魂》(1987–1991)、《笑傲江湖》(1990–1993)系列及《黃飛鴻》(1991)等叫好叫座的電影,以革新手法為經典題材賦予新生命,不但開創潮流,更引起跟風搶拍潮,也令不少演員登上流行文化的神壇。

 「前衛正!對鏡自演」

該常設系列旨在以為期一天的活動讓觀眾探討亞洲當代藝術家的流動影像趨勢。首季節目「對鏡自演」讓觀眾沉浸於錄像展演藝術當中,展示藝術家如何結合行為展演與流動影像來創作,節目也涵蓋放映、講座以及由藝術家艾薩霍克森、florence lam、美娜蒂蘇瑤丹姆和卡葳塔瓦卡娜嫣恩帶來的現場展演。「對鏡自演」探索身體與奇觀、勞動、資本主義、科技、耐力、脆弱和失敗之間的關係,並邀請藝術家分享他們的創作過程、靈感來源以及創作動機。

美娜蒂蘇瑤丹姆《exergie——黃油舞》,2000年 圖片由藝術家提供

特別放映

《第一人稱單數︰貝聿銘》(1997)將為配合特別展覽「貝聿銘:人生如建築」而放映,在這部紀錄片中,貝聿銘化身笑容親切的導遊,帶領觀眾參觀他的建築傑作。《明黃禁色》(2018)呼應特別展覽「郭培:藝想天開」,記錄中國服裝設計師郭培在競爭激烈的高級定製時裝界奮鬥的故事。

彼得羅森《第一人稱單數:貝聿銘》,1997年 圖片由導演提供

藝術家周滔在人所共知的現實上建構太虛幻境。m+戲院本季精選兩部周滔前作《凡洞》(2017)及《基地之側》(2024),盡顯其紀錄片拍攝的手法和美學。而他為m+幕牆創作的委約新作《翡翠翡翠》(2024)亦將於同期放映。

在紀錄片《變態者電影指南》(2006)及其續集《齊澤克電影指南:意識形態篇》(2012)中,斯洛維尼亞神級哲學家兼電影愛好者齊澤克擔任主持人,帶領觀眾進入神秘的電影世界。他分析了希治閣、大衛連治及塔可夫斯基等大師的作品,並對《異形》(1979)、《大白鯊》(1975)、《的士司機》(1976)及《發條橙》(1971)等經典電影進行深入解讀。他的研究將馬克思的辯證唯物法與拉康的精神分析理論與電影史緊密結合,配合生動有趣的旁述。兩場放映均邀請了作家兼影評人朗天出席映後談,分享他對齊澤克談電影與意識形態的看法。

「先睹為快」:《去年夏天》(2023)和《十方之地》(2024)

m+戲院搶先放映備受期待的本地和海外新片。法國導演凱瑟琳·布雷亞(另譯:嘉芙蓮布蕾雅)的新作《去年夏天》(2023),大膽描寫一位律師和其繼子的不倫關係。香港紀錄片導演黃肇邦的《十方之地》(2024),則以觀察式風格記錄紅磡舊區重建下的勞動階層生活,與觀眾一起深思當下的城市變遷。

嘉芙蓮布蕾雅《去年夏天》,2023年 圖片由pyramide films提供

「鮮眼界」系列

由bbc同名紀錄片改篇而成的《與龍同行大電影》(2013),講述厚鼻龍小八穿越白堊紀大陸,在弱肉強食的世界保護同為草食性的同伴。彼思動畫《恐龍大時代》(2015)則幻想了一個人類與恐龍共存的世界,身形細小、個性膽怯的恐龍阿勞意外被洪水沖走後,聯同野人小孩一起踏上歸家路。兩部電影均提供自在放映選項,讓幼童也可以無拘無束地欣賞電影,小童門票只需港幣25元。

「鉤沉與遺珠」系列

常設系列「鉤沉與遺珠」旨在重溫滄海遺珠之作及新修復的經典。

韓國導演導演朴哲洙的《暴飲暴食》(1995)(另譯:《301 302》) 講述飲食習慣各走極端的兩名鄰居,導演也憑此片享譽國際,電影現以4k修復版重新上映。曾志偉在《最後勝利》(1987)愛上黑幫大哥徐克的女人李麗珍,迫於無奈要在兄弟情和愛情之間二擇其一。導演譚家明將王家衛編寫的劇本拍成一部視覺風格十足、笑料百出的黑幫片。

朴哲洙《301 302》,1995年 圖片由導演家屬提供

「台階夜幕」

全新系列「錯樂有致」聚焦於暗藏在主流背後、卻對觀影文化影響深遠的作品。《死亡習作》(1999)(內地譯名:《女巫布萊爾》)是將尋獲錄像應用於恐怖片的先驅,以極低預算重新定義恐懼,轟動一時。暴力大師三池崇史憑著《切膚之愛》(1999)觸目驚心的畸戀物語,一舉躍上國際影壇。瑪莉夏朗的《美色殺人狂》(2000)中,基斯頓比爾瘋味十足的演出令人無法自拔,並且在當今的迷因文化中被賦予新生命。

南都記者 朱蓉婷