中央歌劇院歌劇《漢塞爾與格蕾泰爾》中國首演 走進奇妙的童話世界

蒸汽朋克風格的機械元素,水晶球和泡泡機營造的夢幻場景,五彩繽紛的棒棒糖……7月6日、7日晚,中央歌劇院歌劇《漢塞爾與格蕾泰爾》(又名《糖果屋》)在京上演。中央歌劇院首席常任指揮袁丁執棒,中央歌劇院歌劇團、合唱團、交響樂團、舞台美術設計製作中心聯合,用優美的旋律,再加上富有想像力的舞台呈現,帶領現場的大小朋友們走進了奇妙的童話世界。這也是該劇舞台版的中國首演。

7月6日首演劇照  攝影/費斌

暑假伊始,中央歌劇院為大小朋友們精心準備了歌劇《漢塞爾與格蕾泰爾》。這部作品由德國作曲家恩格爾貝特·洪佩爾丁克創作,於1893年首演。該劇改編自同名童話故事,講述了兩個孩子在森林中迷路,並與森林中邪惡的巫婆鬥智斗勇的故事。該作品具有優美的旋律和令人難忘的場景與明快、幽默的敘事風格,被認為是世界上最受歡迎的兒童歌劇之一。

7月6日首演劇照  攝影/費斌

「這部戲每年都會在世界各地上演,它雖然是一部兒童題材歌劇,但其實宣揚的是正義、勇敢、機智,善良戰勝邪惡的態度,特別符合我們當下新時代青少年的價值觀培養。」 袁丁表示,「特別巧合的是2024年恰巧是作曲家洪佩爾丁克誕辰170周年,我們在今年推出這部歌劇完整的舞台版,也是一個特別有意義的事情。」

7月6日首演劇照  攝影/費斌

作為瓦格納同時期的作品,歌劇《漢塞爾與格蕾泰爾》是一部演奏難度極高的作品,袁丁表示,「就像樂手提到瓦格納都會聞聲色變一樣,這部瓦格納同時期的作品也不例外,雖然它是一部兒童題材的歌劇,但是在寫作上面並不簡單,它的創作邏輯非常嚴謹,樂團的音樂和舞台以及演員之間的配合非常緊密。」

7月6日首演劇照  攝影/費斌

中央歌劇院歌劇《漢塞爾與格蕾泰爾》的格蕾泰爾由女高音歌唱家李晶晶和李昊媛飾演,漢塞爾由女中音歌唱家李楠和楊光飾演,女巫由女中音歌唱家楊麗和楊金霞飾演,母親由女高音歌唱家王曄飾演,父親由男中音歌唱家耿哲和王藝清飾演。劇中的每一個角色都極富特色:調皮的兄妹格蕾泰爾和漢塞爾,操勞的母親,酒鬼父親,可惡貪婪的女巫……甚至連睡眠精靈、露水精靈、天使等配角,也因為仙氣十足的扮相給人留下了深刻的印象。

7月7日演齣劇照  攝影/費斌

為了讓大小朋友們有更多的觀演沉浸感,除了演員生動有趣的演唱外,該劇導演施晶芙還設計了許多演員與觀眾互動環節。舞台兩側設計了泡泡機,在吹泡泡的同時,還用多媒體設計了泡泡升到天空的影像,發光的露水精靈揮舞著魔法棒跟小朋友互動,女巫被烤成餅乾後也由演員們走到觀眾席中為小朋友們分發,這些符合劇情又充滿趣味性的互動,讓演員與小觀眾們共度了一個美妙的「歌劇奇妙夜」。

7月7日演齣劇照  攝影/費斌

除了優美的音樂和沉浸式的互動設計,該劇富有想像力的舞美還原了洪佩爾丁克筆下《漢塞爾與格蕾泰爾》溫馨、奇幻的絕妙特徵。「在設計時,我試圖構建一個全新的場景,創造一個新奇的蒸汽朋克世界。」 舞美設計常煒表示。在主要場景中,大量使用蒸汽朋克風格的機械元素,如齒輪、管道和機器零件作為舞台布景的一部分,與《糖果屋》夢幻元素相融合,造型上以扭曲變形的表現手法,營造出奇幻而機械化的場景。古銅復古的色調加上少量鮮艷的色彩,為舞台增添一種古老而神秘的氛圍,與夢境這場戲的夢幻元素形成有趣的對比。

舞美設計  供圖/常煒

另外利用投影技術與場景相結合,去進一步豐富蒸汽朋克的機械景象,使觀眾彷彿置身於一個充滿夢幻的機械城市中。「我設計了一些可以移動和變換的舞台裝置、小車、化學實驗道具等,讓《糖果屋》的場景可以隨著劇情的發展而變化,增加戲劇性和視覺上的驚喜。為了讓觀眾有更好的沉浸體驗,我們在觀眾區域設置了一些互動機械裝置,使他們不僅僅是觀看錶演,而且能夠親身參與到這個奇幻的世界中來。」常煒說。

舞美設計  供圖/常煒

從現場的觀演效果來看,大小朋友們都看得津津有味,遇到一些奇幻的場景變換不時發出「哇」的驚嘆聲。雖然有很多互動環節,但現場井然有序。導演施晶芙表示,「正值暑假初期,中央歌劇院能夠通過這部歌劇敞開大門,吸引更多青少年朋友走進中央歌劇院來欣賞歌劇,是一件非常有意義的事。」

文/北京青年報記者 田婉婷

編輯/崔巍