「電波」永不消逝,從電影之城的歷史照見未來

6月15日,第26屆上海國際電影節金爵盛典啟幕。盛典前的紅毯上星光熠熠,眾多國內外知名導演、演員、製片人等電影界重量級人物齊聚一堂,共同見證這一電影界的輝煌時刻。

開幕片《永不消逝的電波》

每個人都有自己的專屬電影票

看一遍上影節紅毯,差不多算是預覽了一輪下半年登上院線的電影力作清單。

《白蛇·浮生》《出入平安》《重生》《傳說》《盜火者》《狗陣》《紅樓夢之金玉良緣》《蛟龍行動》《解密》《里斯本丸沉沒》《默殺》《逆行人生》《偏偏喜歡你》《雲邊有個小賣部》《野孩子》《異人之下》等劇組相繼亮相。對於觀眾而言,這是一場未來電影盛宴的前奏;對於電影行業,這是未來發展信心的證明。

金爵盛典不僅是一場電影藝術的盛會,更是一次穿越時光的對話,從電影之城的歷史照見未來。

場景設置中,處處可見電影人的用心。一開場,吳彥祖、劉昊然化身大銀幕上「老電影」中的檢票員,不同時代的電影院場景里,電影記錄著一代代人的成長,也映射著社會的發展變遷。

微電影《電影之城》拉開盛典帷幕。視頻來源:@上海國際電影節(04:52)

電影票里蘊藏著跨越時空的密碼,時代旅程漫長,光影魅力經久不息。當一張小小的電影票,從大銀幕吳彥祖的手上,傳遞到現場主持鄧超手中,一場穿越時空的夢幻電影之旅正式啟程。

主持人鄧超拿著手中的電影票根

每一張電影票,都是電影送給觀眾的禮物,也都是電影人的一片真心。

今年的盛典開場熱鬧非凡,四位金爵影帝聯袂搞怪。鄧超先炫耀了自己主演的電影對應的兩張電影票;張家輝用自己「渣渣輝」標誌性的普通話介紹他的新片;黃渤打趣自己入圍本屆金爵的《一個男人和一個女人》;大鵬則手持自己監製新片《騙騙喜歡你》的電影票,表示自己對電影是「一片真心」。

開場歌舞如音樂劇般感染力十足,每個人都舉起了手裡印有自己作品的「專屬入場券」。 伴隨著熱烈的節奏,現場秒變party現場,光影盛宴啟動的歡樂氛圍令人陶醉。

大家手中都有自己的專屬入場券。

陳英雄領銜的評委會在開幕式上亮相,作為本屆主席,他在致辭中提到,電影是連接過去與未來的橋樑,他鼓勵大家在電影節期間,遠離生活的煩惱,沉浸到電影的世界中,盡情哭笑,體驗一場場感性之旅。

從中國電影誕生地的光榮歷史出發,電影節開幕式上也帶領著全球電影人共同展望未來。唐季禮導演帶來了用ai技術創造的青年成龍,英俊硬朗的青年成龍形象與年過古稀的大哥同框,共同與現場觀眾探討「未來已來」。

電影人張末則與現場來賓們分享了七百多個由普通人運用ai生成的哪吒形象,「ai不再是象牙塔,讓技術革新與每一個人息息相關。」她談到身為創作者,「我們始終不會忘記以故事為本,技術始終是為人服務的。我想我們每個電影人都對電影本身充滿敬畏,更對每位觀眾滿懷尊重,期待中國電影事業的芬芳沃土,迎來更多新時代的夢想家。」

金爵獎評審團

「電波」歷久彌新,永不消逝

開幕式後,舞劇電影《永不消逝的電波》作為今年的開幕影片,正式亮相。

《永不消逝的電波》改編自上海歌舞團原創同名舞劇,這段大家耳熟能詳的故事發生在上海解放前夕,以李白烈士的真實故事為素材,是由上海這座城市紅色文化基因孵化而生的一張城市名片。

王佳俊、朱潔靜在盛典現場帶來舞劇電影《永不消逝的電波》片段。視頻來源:@上海國際電影節(02:04)

從經典老電影改編的舞劇,再回到電影,穿越半個多世紀,三度煥新故事表達,不變的精神和內核歷久彌新。舞劇的現代演繹,為人物角色賦予了更具時代性的表達,電影運用多元的鏡頭語言,豐富了舞台上難以被觀眾捕捉到的信息。

《永不消逝的電波》主創人員

在這部舞劇電影中,導演在保留舞台表演的主體呈現外,加入許多打破第四堵牆的創意處理。取景自車墩影視基地,進駐led虛擬攝影棚,選取上海國際舞蹈中心劇場實景、排練廳環境等鏡頭畫面,讓人物穿插於虛與實之間。

開幕式上,導演鄭大聖形容這部電影,「不需言辭,不發一語」。作為一位生長在上海的本土電影人,鄭大聖說,「這座城市、戲劇、電影,已經交融到生命的點滴之中,有時甚至難以覺察。」而這一次,他也希望藉由不同藝術形式的結合,探索更多可能性。

鄭大聖發言

今年是上海解放75周年,曾經為上海解放而犧牲的英烈們,這個城市沒有忘記。鄭大聖認為,「在任何一個年代,革命者都是最勇敢的先行者,都是最具犧牲精神的反抗者。他們的英雄傳奇,當然值得一代又一代人不斷訴說、傳頌、重新再演繹。」

開幕式上令人動容的一幕,是已經97歲高齡的李白烈士的同事李康將先生,在視頻中動情講述當年自己在凌晨兩點收到那條說「再見了」的電報。他用手指敲擊著對故人的問候,「電影要放映了,我很高興,我要用發報的方式告訴李白:敬愛的李白同志,我們很想念你。」