2024開年以來收視最好的10部劇:《追風者》第5,《繁花》第4

2024,國劇「劇情」發展,跌宕起伏。

跨年《繁花》熱播,成為繼《狂飆》後這幾年最火的劇。

所有人都期待接下來國劇一路高開高走,可春節檔國劇卻遭遇啞火,最受期待的《南來北往》最終未能破圈,豆瓣也只有7.2分。

萬萬沒想到,最近我們等來了國產劇的井噴。

先是《與鳳行》收視熱度全線飄紅,《小日子》在爭議聲中收視一路走高,接下來是真正的高潮:諜戰劇《追風者》央視開播,收視迎來五連漲,連續破2。

低迷許久的諜戰劇,終於在《叛逆者》之後,迎來又一部叫好叫座的佳作。

雖然開年不過3個月,我已迫不及待與大家聊聊2024年迄今為止收視最高的10部國產劇。

各路評分亂花漸欲迷人眼,或許收視才是最硬梆梆的衡量指標。

在多種數據統計中,我選擇了cvb作為最重要的評價指標。

榜單只收錄了在電視台播出的劇集,像張頌文《獵冰》這樣的網劇收視爆款,沒有列入其中。

還有,考慮到央視劇超強的底盤,我還選擇了幾部收視確實好的衛視劇加入其中。

無論怎樣的榜單,都無法完美呈現你心中的國劇地圖。

其實每個觀眾心中關於好劇爛劇最直觀的感受,才是最重要的榜單。只是,人心無法統計。

第十、《江河日上》 湖南衛視cvb集均0.502

今年開年,去年收視低迷了一整年的湖南衛視終於迎來逆襲,先是張嘉益的《歡樂家長群》收視破0.5,接著《江河日上》立馬破了該劇紀錄。

cvb和酷雲收視,雙雙破0.5,不低。

該劇擁有黃志忠、姜武、梅婷、張國強的全實力派陣容,題材夠新,環保+懸疑+反腐,拍的就是多方博弈的官場高端局。

不過,環保題材自帶題材門檻,那就從劇情下功夫。

《江河日上》的劇情節奏奇快,第一集就有3個高潮,副市長投河、檢查組抵達、教授空降副市長,讓人始終被揪著往下看。

這裡,不得不提這部劇的兩大亮點。

第一,對人對事不再是簡單的「非對即錯」。

故事開場,就是突如其來的變局、官僚體系的博弈、老百姓的不理解、社會各界的壓力。

但看下去就會發現,官員也是人,比如張國強演的不夠霸氣的市一把手,市長李子平和副市長劉耕野這對「冤種兄弟」,「安了三個心臟支架」的紀委書記嚴哲。

看到最後才發現,他們不是所謂的反派,和鄭寒江之間的矛盾,不是個人利益的衝突,而是經濟發展和環境保護之間的衝突,是傳統的發展方式和綠色發展理念的碰撞。

劇集沒有想方設法將官員們塑造成英雄。反而重點刻畫他們內心的煎熬與掙扎。

看到他們每天都在面臨各種挑戰,這才是現實。

第二,不走套路!

我和許多觀眾一樣,一開始就在猜誰是大boss,然而這部劇最妙的地方就是,整個故事的發展並沒有如預期走入「幕後誰是大boss」的傳統套路。

因為隨著劇情發展,觀眾發現江河的故事並不能以簡單的以善惡來下定義。

結果。不少人對這種不夠爽劇的手法表示不滿。

但,比起一味片面地打造工具人,這種更貼近真實的手法,更有咂摸的價值。

真正優秀的作品,不該只有非黑即白的善惡對決。

在灰色的人性中注入現實的複雜面,才是當下國產劇最需要踏破的江河。

第九、《與鳳行》 湖南衛視cvb集均0.51

我就不兜圈子了,《與鳳行》肯定是爆了,但爆了的原因,確實和劇沒什麼關係,爆了是因為趙麗穎。

仙偶劇的幾大「俗」,《與鳳行》是一樣沒跑。

播了十幾集,最精彩的特效是表情靈動的小鳳凰。

故事情節彷彿過往仙偶劇的大集合,談戀愛的不是上神就是女戰神,人、神、靈三界天翻地覆,只為成就男女主幾生幾世的愛情,總之,萬古山河,只為一場戀愛存在。

至於磕不磕得動,取決於你愛《楚喬傳》有多深。

趙麗穎劇中確實很颯很美,但也僅限於此。

85花的人生閱歷逐漸豐富,正是完成演技蛻變最好的時候。

之前趙麗穎一步一個腳印,走的也很穩,但仙偶劇並不能令她的事業更上一層樓,甚至是種消耗。

劇集播出後持續多榜第一,v榜連冠,目前穩居湖南衛視收視年冠,林更新憑此劇中比較一般的發揮,重回一線行列。

事實證明,仙偶劇的餅,依然好吃。

而接下來的《狐妖小紅娘》系列,楊冪、劉詩詩、李一桐,也將輪番上陣。

85花們集體回歸整頓古偶,仙偶拍得再爛也有人買單。

國劇歲歲年年,終究逃不過,「與仙偶同行」。

第八、《小日子》 東方衛視cvb集均0.629

簡單來說,《小日子》是對國產都市家庭狗血劇,又一次不太高明的回歸。

一個主打雙核家庭戰爭、婆媳矛盾、暴躁公公、婚姻觀念碰撞的故事,整部劇如疾馳的列車,你方唱罷我登場的劇情,酣暢淋漓之後又覺得有些鬧心。

劇集的收視密碼,依然是國產家庭劇擅長的無底線製造衝突。

為了強化茉莉夫妻二人的矛盾,不惜加入一對「奇葩」公婆。

婆婆開場試圖抓姦、到兒媳婦公司大吵大鬧,家宴上魚湯泡名牌包。

公公日常家暴,打完老婆打兒媳,打不到兒媳打兒子。

家規是放屁不能出聲,穿著不能暴露。

大清亡了這麼多年,作為觀眾,我也終於找回了當年看《雙面膠》被惡婆婆氣得血壓飆高,追個劇需要吃降壓藥的感覺。

從開播之初,《小日子》的口碑,就呈現出兩極分化的態勢。

一方覺得,故事為鬧而鬧,過火乃至降智的橋段不少。

另一方卻認為,家庭劇,狗血才夠味。

但事實證明,觀眾依然吃這套。

即使有網民不客氣地舉報該劇,希望下架,該劇收視一樣居高不下,高開高走。

目前穩居東方衛視年冠和浙江衛視年亞,主演陳曉、童瑤再添實績。

收視是最好的證明,國產都市家庭劇,終究少不了令人看了鬧心的,小日子。

第七、《大唐狄公案》 央八cvb集均1.215

憑藉《唐朝詭事錄》重回高峰後,古裝探案劇接連遭遇滑鐵盧,讓人大失所望。

今年這部《大唐狄公案》,還是沒能讓古裝探案劇,重新支棱起來。

照道理,本劇有著九成勝算。

荷蘭外交官、漢學家高羅佩的經典小說,以西方偵探視角呈現的大唐名探傳奇探案故事。

相比傳統的古裝探案劇,本劇請來美劇編劇,以美劇的敘事思維來製作國產探案劇,製作不惜工本。

周一圍、張嘉益、張若昀、王麗坤等組成的明星陣容,也夠華麗。

可從成片效果來看,卻是魔改橋段大雜燴,最終豆瓣評分5.5。

「魔改原著」,不過是其最表象的一個槽點。

更深層次來看,觀眾期待看到的是《神探狄仁傑》那樣推理環環相扣的懸疑局中局。

而不是無限地放大男女主的言情戲份,推理部分卻錯漏百出,主要角色也不如狄胖經典。

當然,經典改編失敗,也不盡然是壞事。

哪怕網飛改編《三體》,照樣會失手。

若「失敗」能帶來反思,那便算不上真正的失敗。

第六,《如果奔跑是我的人生》 央八cvb集均1.56

我願把這部劇稱為今年開年以來最強的黑馬劇,沒有之一。

該劇開局收視和口碑都平平,但最終豆瓣評分7.5,大結局酷雲實時收視率峰值2.5017,平均破2,典型的低開高走。

原本無論賣相還是熱度,該劇在央視大劇中都只能排到中下。

畢竟沒有大牌明星,也沒有流量鮮肉,鍾楚曦和楊超越挑大樑,再加上,近幾年,國產都市劇頻頻翻車。

不是有毒的工業糖精,就是可笑的油膩愛情。

而《奔跑》可以稱得上是一股清流。

雖說劇情並不出奇:女主車禍半身癱瘓,丈夫出軌。

但故事完全沒有局限於傳統的都市劇套路。

一個「老三」,令該劇最終能夠脫穎而出。「你真是餓了」成為網路熱詞。

劇中對「老三」楚志娟這一人物的刻畫也很成功。

沒有把她塑造成美艷女角色。而是相貌普通,甚至被吐槽老三,但是她活得瀟洒,最後果斷拒婚,構成了完整的人物弧光。

劇中的狗血只是殼,其實一切皆有鋪墊,最終講述的,還是女性成長。

導演沈嚴並沒有沉溺於《我的前半生》式的過往,而是給了國產都市劇另一種可能。

第五,《追風者》 央八cvb集均1.679

劇集已經迎來了收視五連漲,酷雲單日破2。

站內熱度破9000,最快衝入平台年度榜單。

收視熱度爆棚背後,是劇集一浪高過一浪的路人口碑。

在民國諜戰劇接連撲街的當下,《追風者》可能是《叛逆者》之後最好的諜戰劇。

相比於多部諜戰劇多見的「工業糖精」,這部劇10集過後,基本沒有感情戲。

在敘事方式上,該劇令我想起美劇式敘事的《黎明之前》——

每兩集一個大高潮,來呈現諜戰中的激烈與殘酷。

張天陽飾演的林隊像只獵犬一樣死咬住魏若來和沈圖南師徒不放,懸念、伏筆、反轉,接連不斷。

同時還能在諜戰中,看到男主這個滬漂小人物的轉變和成長。

作為一部諜戰劇,《追風者》節奏緊湊,基本是從頭緊張到尾。

而作為金融諜戰劇,該劇在還原金融場面時絕不含糊。

最新集中年輕氣盛的魏若來和反派打金融戰,操作大盤殺紅了眼,被沈圖南及時止損,過程跌宕起伏,又完美符合30年代上海交易所的現實。

當然,整部劇最打動人的,還是角色閃光和對於老上海人情味的呈現。

王陽的金融業拽王、楊昆的上海老阿姨、張天陽的長腦子反派、高露的民國美人,角色個個精彩。

當然最討人喜歡的是,作為諜戰劇,該劇真正幹了諜戰劇該乾的事。

男女主角的日常就是認真搞事業,沒空談戀愛。

《追風者》做到了認真對待劇本,尊重觀眾。

反過來也贏得了觀眾的尊重。

它讓諜戰迷看到,國產諜戰,依然充滿生機勃勃的創造力。

也讓我願意相信:國產諜戰,還有戲。

第四,《繁花》 央八cvb集均1.735

再加上酷雲集均1.7905,網路播放量突破27億次,豆瓣評分在大結局後上漲到8.7分,招商也打破了全平台記錄。

今年以來的最佳國產劇屬於《繁花》。

我相信,這不僅僅是我的個人選擇。它無疑是現象級的。

喜愛也好,爭議也罷。

我們都不能否認在年代劇叢生的當下,《繁花》被王家衛拍出了最獨特的味道。

實際上到現在,哪怕口碑大漲,還有不少人,認為該劇是爛劇。

但在我看來,這部劇有「三神」。

首先神在拍攝節奏。

在這個影視行業快節奏的年代,導演敢用六年拍一部電視劇,這需要巨大的勇氣。

這種電影式拍攝的節奏勸退了很多人,但也留下了真正的經典。

導演王家衛在影像感的把控上堪稱國劇降維打擊,全劇的配樂和插曲堪稱神級。

比如張學友的《偷心》,溫兆倫的《隨緣》,都讓人熱淚盈眶。

其次神在主題。

影片表面上是講述的寶總股市的跌宕起伏,其實是透過這繁花一夢,回望時代的浪潮中,熙熙攘攘的黃河路,大上海的風雨沉浮。

商戰只是個引子,年代感和對上海的深情才是它的內核,敢這麼「掛羊頭賣狗肉」還拍成神作的獨此一份。

最後是神在演技。

全劇全員演技在線,胡歌演出又一個經典角色寶總,唐嫣一戰重回85花巔峰,辛芷蕾驚艷四射。

但劇中演技最神的,卻是老戲骨游本昌飾演的爺叔。

一個回眸,一個表情,餘韻悠長。

光是欣賞這些演員的表演已經是美的享受了。

可惜的是,該劇的審美,註定無法滿足所有人,但繁花開過,便是燦爛。

第三,《南來北往》 央八cvb集均2.369

作為央視開年大劇,《南來北往》在配置方面,幾乎是頂級的。

導演鄭曉龍,編劇高滿堂,白敬亭、丁勇岱、金晨、劉鈞、姜妍、劉冠麟、倪大紅、李乃文、王勁松等主演,客串配角名演員數十名,但最終豆瓣評分僅為7.2分。

我個人不是很服。

該劇以最明亮的顏色講述了一個乘警和平民百姓一代又一代人間煙火的故事。

把刑偵與喜劇融入東北的時代轟鳴氣中。

對於老一輩觀眾,彷彿跟著這趟列車重回那個趕綠皮車的年代。

對於一般觀眾而言,它也是一部足夠有誠意的劇集。

不斷穿插的懸疑感,提高了可看度。

而豐富多彩的角色,則是全劇最大看點,拍年代劇就是拍人,人永遠是最重要的。

《南來北往》最特別的地方是,用一種極具接地氣的手法,表達出一種個人命運的無常。

尤其是大結局丁勇岱飾演的馬叔犧牲和姜妍飾演的 姚玉玲落魄撿起煙火的片段,堪稱本劇的兩大名場面。

劇集無論是情感還是敘事的層次都很豐富,配得上那段火車汽笛轟鳴的歷史。總之,《南來北往》體現了當下影視創作中一種少有的態度:

踏踏實實、完完整整地講好一個故事。

南來北往人世間,一群人的平凡生活,也可以成為史詩。

第二、《煙火人家》 央一cvb集均2.799

該劇改編自豆瓣小說《她和她的群島》,描繪的是一家三代女性的故事。

原本這幾年看過不少糟糕女性群像劇的我,對於這部電視劇的態度,大抵是:「我看看,還能拍出什麼花樣來!」

但事實證明,央一春節大劇,就是有點東西。

劇集娓娓道來,在很多細節方面,做了有效的鋪墊。

人物,也更容易立得起來。

在我看來,更為關鍵的是,每個演員,都恰到好處。

宋春麗、徐帆等老戲骨,發揮穩定讓人放心。

徐帆飾演的媽,開口就很煩,對女兒過度控制的愛隔著屏幕都感到窒息。

梁靜演的孟菀青則是觀眾的夢中情媽。

雖然全劇渣男含量過高,大女婿吃軟飯,二女婿渣男不思進取。

但故事既不搞過度狗血,也不做評判。

講的無非就是一群生活中充滿了苦的女性,如何在家庭中達成自我和解的過程。

劇中每個女人的生活,都是浸染在苦中的。

但它並沒有像很多影視劇那樣,擴大其中的矛盾與狗血,而是簡簡單單一筆帶過。

整個故事的內核,還是隱藏於內的,典型中國式家庭的愛與關懷。

故事告訴我們:生活,只是一種日常。

只是不知從何時起,國產劇中,最鬧心的是婚姻,最靠不住的是愛情。

最後治癒我們的,總是親情。

第一、《大江大河之歲月如歌》央一cvb集均2.997

該劇拿下了cvb央衛史冠。

作為央視和正午陽光的2024重點劇目,《大江大河3》的導演,又換成了第一部的孔笙。

劇中宋運輝、雷東寶和楊巡三位男主,代表著中國改革開放以來,經濟發展的三種形態。

宋運輝所在的東海化工廠是國企的一個縮影;

雷東寶所在的小雷家村是農村經濟的一個縮影;

楊巡所代表的則是下海打拚的個體戶。

第三部是全劇大結局,也是所有人命運的大結局。

全劇沒有大尺度的場面,沒有緊張、過火的戲劇衝突,也不是一部爽劇。

而是用一種最耐心的方式去掃描時代潮湧中人物的變遷。

在眾多的的線索與人物關係間,《大江大河3》有條不紊地同時推進著,展現了該劇的史詩氣質。

大結局非爽劇式處理,也多少令有些觀眾,感到不夠爽。

但劇集帶給我們的思考,絕不僅僅是個人命運起伏那麼簡單,它講的是大時代的故事。

時代的落腳點是人,主角大起大落的命運,始終在與時代共振。

該劇也用三部曲的篇幅,完成了一個時代特有的浪漫。

劇集豆瓣評分8.0,比不上前兩部,但依然是今年國產劇的良心之作。

寫在最後

以上就是10部收視爆棚的國產劇。

論熱度,非《繁花》莫屬;論收視,《南來北往》《大江大河3》更勝一籌。

但論走勢,今年還沒一部劇,能跟《追風者》的五連漲相比。

總結一下,2024,國劇套路依然管用,頂流依舊好使。

但真正的王炸劇,卻是要拋去套路,講好故事。

真正的好故事,值得所有人駐足回頭,反覆品味,然後繼續往前看。

2024年,希望爛劇退散。

更希望國劇江河日上,觀眾南來北往,總能繁花相伴。

國劇是風,觀眾就是追風者。