寫在前面：總的來說，《破事精英》是一部好看並且有一定深度的單元劇，非常值得一看，但是並不是一部好看的情景喜劇。所以推薦去看，但是建議看的時候不要把它當成情景喜劇看。
《破事精英》：主創團隊真的不考慮去做舞台劇嗎
我有的時候覺得韋正的天賦不在情景喜劇，而是在舞台劇。
我像身邊每一個人安利這部劇的時候，都是從第十八集開始的。這一集講的是胡強聽信上司大餅，沒日沒夜的加班導致身體不堪重負，在辦公室暈死過去的故事。這是一個很簡單的反職場996的主題故事。前面都是普通情景喜劇的水平，但是後面直接封神。
這一集在表達觀點的時候，採用了一種類似舞台劇的形式：胡強昏迷後，做了一個夢，夢裡他的意識進入了自己身體，而負責身體工作機能的細胞全部擬人化。他親眼看見自己本應該健康的細胞，一個一個慘敗，親眼見證著守衛自己健康的細胞為了自己死在自己面前，最終也是親眼見證自己本應該正常心臟突然崩裂。目睹這一切以後，他才真正明白，健康的意義。
說實在話，這一段我誇都不知道怎麼誇，因為我的文字壓根寫不出來我第一次看到這段時的震撼。但是我又覺得這一段我必須得寫，所以只能草草描述一下。如果沒有興趣從頭看到尾，那麼答應我至少把這一集看了。
《老友記》與《破事精英》：人設的正確樹立
韋正自己說過，他是有野心的，他是想把這個IP打造成下一個經典十年IP的，所以，我很不理解。《破事精英》作為系列情景喜劇的第一季，設立和穩固人設、明確故事主線才是這一季的主要目的吧。尤其是長篇情景喜劇，基本都是以某個人物的成長線作為主線，比如《老友記》中的瑞秋，《武林外傳》中的郭芙蓉，《家有兒女》中的仨孩子等。《老友記》中的瑞秋，從第一季的第一集毫無生存能力，靠父親幫忙還信用卡，都不知道保險是什麼的千金小姐，到第一季最後已經有了一份可以讓自己獨立的工作，並且開始發自內心的熱愛自己獨立的生活。到第三季更是意識到自己的能力不止於此，於是在別人的引薦下去了服裝公司，做自己最喜歡的時尚行業。後來更是憑藉自己的能力，辭職、跳槽，升職加薪，到第十季結尾的時候已經是一個職場女強人了。她的成長線拉得很長，但是第一季一定是她成長最多的一季，因為必要在第一季把她的成長線擺出來，這個人物才能在一開始就立住並被觀眾接受。
我能感覺出來韋正是有這個意識的，而承擔主線人物的角色就是沙樂樂，她成功地從開始的實習生轉正成為正式員工。但是她作為沙樂樂這個人物的成長線基本為0——她在業務能力上好像不需要成長，因為她很厲害，可以用不同的數據模型分析上級項目的可行性，並且分析的準確又到位，；但是她對原則的不知變通是需要成長的，無論是成長為為了事業放棄自己原則的普通人，還是成長為一個既能保住自己原則又能滿足上司變態需求的老油條，總之她一定是要變的，因為沒有一個傻白甜的角色可以在職場上從實習生一直白到退休，不僅理想主義而且懸浮，和整部劇現實的基調很不適配。但是她沒有成長，到第一季大結局，她也依然是需要同事善後，胡強挨罵，唐海星給她找理由，它自己甚至連自己處理自己遺留的問題的意識都沒有，我真的不理解。
除此之外還有一個人的人設我不理解——歐陽莫非。她的問題更多，就是我能感覺出來，韋正想寫一個「毒舌」人設的角色，這樣在包袱設計上會少很多事。但是「毒舌」是需要拿捏尺寸的，有度是耿直，無度就是刻薄了。而很顯然，歐陽莫非就屬於後者。所以很多時候明明應該是笑點的地方，效果出來不僅不好笑，我還想罵街。但是這種情節太多了，比如拍廣告那集，她全程划水，別的同時忙前忙後她看不慣罵耍大牌的明星，我：有沒有一種可能因為你的小性子，整組同時今天一天的努力和忍讓就會付諸東流，要麼一開始就罵，等所有人辛辛苦苦累死累活忙了一圈，你再罵街，這不叫天降正義，叫**。
《武林外傳》與《破事精英》：喜劇與觀點輸出的平衡點
在寫這個議題的時候，我想到了我在大學社團籌備晚會小品劇本時發生的一些觀點碰撞：我覺得我們做晚會小品只需要好笑就可以，我們所設計的包袱笑料能夠得到反饋就已經成功了；有一個即將畢業的學長說，他一直想做一個有深度、有觀點輸出的小品，不想讓自己最後一個留在舞台上的作品依然是「屎尿屁」或者是從郭德綱相聲選里抄來的笑料。所以我很能理解，一些劇作人十分想要在喜劇作品裡輸出觀點的行為，哪怕舞台沒有價值觀限制，我想願意單純在舞台上只做喜劇不搞立意的劇作人也很少很少。而在我看來韋正就是一個想做喜劇但是又不甘做喜劇的幕後工作者。
《破事精英》走的是類似於《武林外傳》的路子：設置困難——解決困難——輸出觀點。但是兩者不同的是，《破事精英》的說教意味很濃，《武林外傳》雖然動輒大段道理，可就是不覺得乏味。我在又重溫了這兩部劇以後，也好像知道了為什麼。
《武林外傳》中負責觀點輸出的的人基本上都是佟湘玉，而佟湘玉身上有一個獨特的設定——就是方言屬性，而且還是那種比較好玩的方言。某種意義上，這個設定削弱了佟湘玉在觀點輸出時的嚴肅性：你想一想，在你的學生時代開大會的時候，校長在台上發言，字正腔圓的給你念稿子和操持著好玩的方言念稿子，你更像聽哪個？哪怕是在觀點輸出以後，通常也伴隨著其他的劇情來沖淡說教感。除此之外，《武林外傳》一共八十集，並不是每一集都按照「設置困難——解決困難——輸出觀點」來設置劇情，所以我們在看的時候就給我們預留了被說教的緩衝時間。哪怕是在觀點輸出以後，通常也伴隨著其他的劇情來沖淡說教感。
我舉個例子：怡紅樓的老闆娘偷稅漏稅被佟湘玉等人抓住了把柄，在佟湘玉輸出「依法繳稅，人人有責」的觀點是，不僅佟湘玉依舊操持著她的口音，還有小郭在旁邊插科打諢假裝回聲。可沒想到，在逼著賽貂蟬補稅以後竟然頂替佟湘玉成為了「最佳商鋪」，還獲得了五十兩賞金，佟湘玉直接氣到暈厥。你看，這麼安排，既通過佟湘玉之口輸出了價值觀，還用過小郭的重複在笑料中重複加深了價值觀。但是結尾佟湘玉卻因為這件事失去了政府的嘉獎被氣到暈厥，完成了輸出觀點的任務，滿足了情景喜劇的喜劇要求，又再次鞏固了佟湘玉善良正義但是摳門的人設。
而《破事精英》中，其實也有一個對標佟湘玉的角色——金秘書。她和佟湘玉一樣，都操持一口正宗的漢中方言，使得這個人物本身就就具備了一定的喜劇屬性，而且她作為職場中熱愛八卦的「老油條」，有經驗有閱歷，是可以承擔起觀點輸出的這個任務。也確實，他這個角色承擔的起來。比如第十一集，實習生沙樂樂遭遇職場性騷擾，並且因為沒有足夠的證據走流程投訴的時候，自我pua，認為都是自己的問題，金若愚馬上開始寬慰她，輸出觀點「被性騷擾只與騷擾者的低劣品質有關」，並且在過程中穿插了沙樂樂就算是穿著紙箱也很難逃脫等諸如此類的想像，在最後，金若愚配合沙樂樂在HR面前上演了一出「釣魚執法」，最終讓猥瑣上司受到處分。這是我覺得全劇最自然的一次觀點輸出：我看的時候沒想那麼多，就覺得好玩，但是關了以後金若愚的話在我腦海里揮之不去，於是我思考如果普通女性、如果你身邊沒有一個金若愚，那麼在你面對職場性騷擾時，你應該怎麼才能合理合規合法的維護自己的權益。有趣，不死板但發人深思。
但是韋正好像更愛讓作為實習生的沙樂樂去傳達觀點。確實，沙樂樂作為初入職場的實習生，看問題更加的理想化，也更加軸更加願意堅定自己的三觀意志，但是，她的角色設定實在是很無趣，所以每次她說教的時候我都很難忍住不去二倍速。我印象最深的一集，是第十集關於公眾號的問，由於公眾號的不實消息，導致女明星茉莉因抑鬱症自殺未遂，所以沙樂樂崩潰了，表示如果還要繼續同流合污那她就辭職，怎麼說呢，看著一段的時候我跟著沙樂樂一起哭了，真的很觸動，但是我後再看的時候，我基本都會直接跳過這一段——我是來看情景喜劇的，雖然這個選題很有意義，但是涉及人命太沉重了，能不能考慮一下當我看情景喜劇的時候我更在意「喜劇」這兩個字呢？我始終覺得這一段有更好的處理方法，就像《武林外傳》中「江湖月報」的那一集，，有諷刺有深度，但是始終保持著「喜劇」的身份。
更重要的一點是，《破事精英》觀點輸出太密集了，基本上每一集都有新的主題，還有的幾集兩線並行升華出來兩個主題，這就導致在看這部劇的時候，幾乎沒有緩衝區。這樣一個想看情景喜劇的觀眾看起來就會特別累。這也是為什麼我說，我推薦去看這部劇，但是不推薦把這部劇當成情景喜劇看的核心因素之一。
誰都知道，情景喜劇是一個高投入，高風險的市場，相比於古偶，情景喜劇真的很難打造出來一個新的大熱IP。所以韋正願意花費時間重新打造一個情景喜劇IP，我是很支持他的，而且他也值得支持。拋開前塵的「抄襲」往事，《破事精英》是一部不管什麼時候看我都會覺得好看的作品，而我寫這篇文章，也只是站在一個非專業的觀眾角度，來表達我的觀點：他是好看的電視劇，但並不是好看的情景喜劇。我能看到韋正的野心，也確實看到了他的能力，所以我希望《破事精英》第二季是一個真正好看的情景喜劇，好笑、好看又有內涵，而不是我每次安利的時候都要說「你不要把它當成情景喜劇看」，也不希望在別人安利的評論區看到「《破事精英》不算喜劇」之類的話。
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