「演員請就位」: 調教演員的綜藝節目!

前幾天,網路上提前曝光了《演員請就位》中幾位演員的考核主題,

實不相瞞,這些宣傳小視頻的確是實力勸退觀眾,

畢竟都2019了,再過兩個月都要2020了,怎麼我們看到的年輕演員表演一個「怒」的表情,還只是皺眉,嘟嘴,瞪眼呢.......

倒不是說表演一定要含蓄內斂,

但對於一位演員來說,能在短短几秒里,讓觀眾通過你的表演認識到你是在「怒」,

而不是看到視頻標題才恍然大悟,這才是表演的基本魅力所在。

然而,萬萬沒想到,帶著嘲諷和看好戲的心態去看了第一期,結果居然被驚到了,

《演員請就位》第一期一開始,就是空曠的黑色場景里聚光燈亮起,四位導演接個出場,一個接一個的問對方:

「電影到底是導演的藝術,還是演員的藝術?」

「電影藝術是更應該忠於市場,還是忠於自己?」

問題一出,一下就吊起了整個節目的格調和觀眾的好奇心,

更別說節目組請來的這四位導演各有特色,

趙薇,7.2億處女作《致我們終將失去的青春》。

李少紅,豆瓣9.0分的《大明宮詞》。

陳凱歌,戛納金棕櫚獎《霸王別姬》。

郭敬明,大熱爭議青春電影《小時代》等。

若不是這個節目,怕是一輩子都看不到這幾個風格迥異的導演正坐一堂,指點演技,

作為綜藝節目,它自有其爆點,對於其中劇本安排的痕迹尚不清楚,也就不多加評判,

但作為一個主打鏡頭下的演技呈現節目,目前播出的幾場短戲,倒是值得一說。

與《演員的品格》等類似節目不同的是,

《演員請就位》是搭建好場景,讓演員在這個場景下表演,

但是觀眾和導演看到的是由三到四個機位所呈現出來的完整電影鏡頭,而不是打著電影名頭的戲劇式呈現。

與真正的電影唯一不同是,

這裡只有一鏡到底,從技術角度上來說更難,對於每一個演員來講是零容錯率。

第一期中總共就展現了五場戲,

暫且不論戲與戲之間的演技高低,但從布景上就表現出了節目組的用心。

舉個例子,《破冰行動》里挑了一場在雨中的對峙戲,於是現場是真的安排了雨,

從大屏幕的鏡頭來看,精緻的場景就減少了觀眾齣戲的可能性。

其次是演技,因為挑戰的均是知名片段,少不了的要與原版做對比,

何況很多原版演技已然達到最好狀態的情況下,如何一秒帶觀眾入戲,如何不破壞劇本意境,如何推陳出新,

這基本上是每位參賽演員要交上的答卷。

很幸運的是,縱使有像董力這樣全程面癱表演的演員,

縱使有明道這樣帶著點台灣腔,卻不得不飾演兇狠毒販的演員,但至少大多數戲都能夠保持其完整性。

在五個一鏡到底的長鏡頭中,我們能清晰的看到哪位氣勢不足,哪位表演過頭,

這在當下的電影市場里倒是少有的,因為電影里,故事大於了演技,即使不足,眾多鏡頭的切換也能掩蓋過去。

雖是這種呈現形式新穎,場景逼真,

但不得不說的是對於一檔主打演技的節目來講:

成也蕭何,敗也蕭何!

所謂成,在於確實有演技好的演員,

在短短几分鐘內,酸甜苦辣,人間煙火,生死明暗,都透過小小的方寸屏幕,飄到了我們眼前,飛去了當初電影的悲歡離合中。

最想說說趙薇組的三位女演員,

避開結果不談,她們三位確實是三位表演風格截然不同的優秀演員。

一個「俗」,俗到演出了煙火氣息中小人物的愛與恨;

一個「不俗」,不俗到只有脖子以上能動,卻在短短几分鐘內從恨到釋然,再到荒謬的悲痛;

一個「脫俗」,脫俗到夢與現實交織,生死離別與微笑眼淚一一交錯。

尤其是看過所有原版的觀眾來說,創新還是少了點,都說千人千面,每個演員都有每個版本的角色,

但在大部分戲裡,紅顏秀影看到的還是和原版相差無幾的呈現。

若是一個經典重現節目也就罷了,但是一個考驗演技的測試里,

幾乎表演的和原版感覺無二又有什麼意義呢,演員說不能老把他們和前輩對比,

但是卻是這種儘力模仿的表演,卻不得不讓人與前作聯繫起來。

唯一的創新,怕是就是劉雅瑟飾演的熊頓,

她構造了一個夢來表現自己微笑背後,其實是對死亡的恐懼和怨恨,

可惜的是,或許是少了鏡頭切換,若不是她自己點出表演構思,大部分觀眾都沒有看出這是個夢境。

最後說說導演,

在這個節目里,導演雖有參與排戲,但是更多的作用還是點評和指導演技。

說到這個就不得不說說陳凱歌和郭敬明了,

有點諷刺的是,拍出爛片的郭敬明說起演戲來頭頭是道,

宛如《中國有嘻哈》里的吳亦凡,理論知識滿分,實踐卻好像一塌糊塗。

各種專業術語不停的往外冒,初聽感覺還挺高大上,

聽多了就覺得滿是空洞名詞的堆砌,甚至還有點厭煩,

不過郭導在這個節目上也許就是一個綜藝定位吧,那他至少也算的上是敬業的綜藝人,

畢竟大段大段的台詞都需要提前背誦,能如此流暢的說出來也是不簡單。

與之形成鮮明對比的就是陳凱歌導演,

不愧是國際名導,就算這幾年越發專註自身藝術取向,但對於表演還是一陣見血。

例如《破冰行動》里陳若軒飾演的李飛在對峙時,總有種表演過猛的流於形式感,

但整段看下來很難直接說出來這種尷尬感究竟在哪裡,陳導上來就說戲,把台詞掰碎了講給陳若軒聽,

這位小哥也是領悟力比較高,當場再演第二遍的時候,一下就感受到了陳導講戲的魅力所在,真真是直指要害。

從綜藝節目的角度來說,《演員請就位》也算的上一檔合格綜藝,

不拖沓,不魔鬼剪輯,適當爆點,尖銳爭議,唯一可能缺少的就是點笑料,

而從表演節目來說,能看這群大導們給你如此近距離的講戲,劇本挑的是知名經典片段,還有群雖不出名但演技尚可的青年演員。

《演員請就位》即使不完美,但遠超預期,甚至還有驚喜,

有戲如此,夫復何求?