用一鏡到底窺探2020喜劇愛情電影《大腳女婿》
新聞編輯:金兔子
今天我們來踩點關於2020喜劇愛情《大腳女婿》的導演選擇的拍攝手法,「一鏡到底+蒙太奇」的結合。
作為一名新聞編輯,對於影視拍攝手法也懂一些,可是我對玩「一鏡到底」的影視劇還是充滿好奇。據說,《大腳女婿》的拍攝經費不是十分充足,而本片的導演卻在特殊精彩部分場景都選擇了一鏡到底的拍攝方式,令人充滿期待。
楊志寶導演表示,一鏡到底在鏡頭語言上表現事件具有很強的真實性,還能加強空間力度,抓住觀眾的視覺眼球。「一鏡到底」會給人以身臨其境的感覺,更容易達到讓觀眾「同喜同悲」的效果。作為一部農村題材,選擇劇情類型,該影片特殊場景用這種鏡頭闡述是他最想表達的方式。既交代了時間,環境,人物和事件,又能將氣氛做了充分的渲染,配合「蒙太奇」的剪輯,將影片中的故事展現的淋漓盡致。
在當下的影視作品裡,利用鏡頭拼接來引導觀眾的 「蒙太奇」技巧已經被運用得很成熟。蒙太奇幾乎成為了電影的代名詞,那麼在這種情況下,「一鏡到底」這樣的電影表現方式,到底有沒有必要呢?
其實「一鏡到底」的電影非常的多,但大多都沒有什麼太大名氣,如果加上短片,那更是數不清了。唯一可以留名電影史的真正「一鏡到底」拍攝的電影恐怕僅有《俄羅斯方舟》一部,但是如果加上個「偽」字,以「偽一鏡到底」手法拍攝的電影,那就再加上大神希區柯克的《奪魂索》和當年奧斯卡最佳影片《鳥人》。
楊志寶導演表示,因為《大腳女婿》劇組製作經費緊張,加上一些場景也不適合全部用「一鏡到底」來展開拍攝。首先就是構圖問題,因為鏡頭連續的原因,切換人物或者場景時想讓攝影師在不斷的移動中保持構圖的質量,這很難完成。就比如《1917》在這方面做得已經非常好了,可是難免還是有些鏡頭構圖達不到分鏡頭的效果。
其次就是拍攝難度,因為鏡頭切換拍攝人物和拍攝場景時要一直不停地移動,這就導致了很多的調度問題,就比如燈光無法一直追隨者被拍攝物體,又或者是因為走位問題出現虛焦的拍攝問題等等。《1917》導演就是考慮了這個問題,所以除了室內以外全部採用自然光,這就導致了為了接戲所有的室外戲都要在陰天的時候拍攝,碰到晴天只能全劇組休息。整個劇組休息一天損耗的不只是時間,更多是金錢,萬一碰到不可預料的陰雨連綿或者連續晴天,這將是很大的開銷。
喜劇愛情電影《大腳女婿》作為一部劇情類型的農村題材,景深,固定,運動長鏡頭,導演選擇了難度最大的運動鏡頭來完成部分「一鏡到底」,在短缺的經費和短缺時間內讓該影片順利殺青,離不開導演多年功底和團隊出色配合。不管結果如何都要恭喜《大腳女婿》劇組,希望該影片取得優異的票房成績。最讓我期待的是該影片中的「一鏡到底」,據說好多個曾經「叫座又叫賣」的院線電影都用過的場景,都被導演用到這部電影的「一鏡到底」里,大家拭目以待吧!