剛剛過去的2019年，發展了近20年的中國畫廊行業發生了不小的變動：有關閉實體空間的；也有宣布暫停參加博覽會的畫廊，但這並不影響2019年藝博會的持續火熱；而更為重要的是，大部分畫廊都度過了自己的10年，即將迎來20年，也越來越明確各自畫廊的運營方向與定位。
在過去的一年中，雅昌藝術網及藝術頭條APP對一級市場行業保持高度的關注，不僅對畫廊行業熱點事件進行了第一時間的報道；亦在下半年推出了「畫廊調查報告」，對畫廊與藝術家的合作模式進行了詳細的梳理；且在每月推出「畫廊影響力榜單」中，關注畫廊對藝術家的持續性推廣。
藝術頭條特別篩選了影響中國的畫廊行業的十大事件，2019年已經過去，2020年即將起航，這既是一個新起點，也將為中國畫廊行業帶來新的機遇。
【一月】
No.1 首屆台北當代舉辦 全新的台北當代藝術周成形？
2019台北當代
2019年的一月份，亞洲藝術圈因為一場全新當代藝博會的誕生而變得風起雲湧——1月17日，隨著首屆台北當代藝術博覽會（台北當代）VIP開幕，同期舉辦的水墨現場台北展博會（Ink Now）、藝術台北（One Art Taipei）、藝術未來（Art Future）以及正在展覽中的台北雙年展。同時，台北故宮博物院、台北當代藝術館、台北市立美術館等同城的多場展覽亦在進行中。分布於大安區和內湖區的多家本土畫廊也推出各自的重要展覽，在2019年伊始，將所有人的目光都聚焦於台北。
2019首屆台北當代藝術博覽會現場
台灣是亞洲博覽會歷史最悠久的地區之一。從1994年台北藝博會創辦以來，至今已經有將近30年的歷史。但台灣博覽會的盛況，還要追溯到幾年前。2013年是一個重要的節點，伴隨著香港巴塞爾的舉辦，以及隨後上海的兩家博覽會的崛起，亞洲的博覽會市場逐漸地轉移到這兩個區域。如今，一場博覽會，與全城聯動的藝術活動，再次吸引了不少人的目光。據了解，台北當代VIP開幕現場，人氣旺盛，似乎再現台灣藝術市場昔日的光彩，但熱鬧背後，究竟博覽會有怎樣的前景，一場博覽會又能否帶動香港、上海之外，亞洲區域一個新的藝術嘉年華？能否再為台灣的藝術市場書寫新的輝煌？在亞洲博覽會市場已經相當飽和的當下，面對越來越被邊緣化的台灣地區，台北當代能在這塊土地上擠出新的生存之地嗎？
第二屆台北當代即將於2020年1月份開幕，讓我們拭目以待。
【三月】
No.2 卓納畫廊宣布代理中國藝術家劉野 國際畫廊對國內畫廊形成新挑戰？
藝術家劉野
2019年3月13日，卓納畫廊（ David Zwirner ）宣布代理中國藝術家劉野，將在紐約、倫敦、香港空間為藝術家舉辦展覽以推廣藝術家的作品，並且還將通過出版物和國際機構展覽促進其學術研究的發展。另外畫廊表示將於香港巴塞爾藝術展上展出劉野的作品，且展出的作品成功售出。並計劃於2020年在紐約空間為其舉辦個展。
屠宏濤藝術家
除了劉野與卓納畫廊確立代理合作關係。下半年9月份，另外一家國際頂級畫廊Lévy Gorvy在Instagram上宣布將在全球範圍內代理展出屠宏濤作品，並發布其最新紀錄片。同時宣佈於11月在畫廊的香港中環空間展出其個展，並計劃2020年在倫敦空間呈現屠宏濤新作。
2019年，重要的中國當代藝術家建立與西方頂級畫廊的代理合作是一個值得關注的現象，這是國內畫廊面臨的較為嚴峻的形式：面對越來越多的優秀藝術家資源被西方畫廊代理。不少國內畫廊亦在2019年確定了他們與不少重要藝術家的合作代理關係。
2019畫廊周北京晚宴現場，星空間獲得最佳展覽獎頒獎
今年畫廊周期間，星空間推出了普利策獎得主、紀實攝影家劉香成個展，並且宣布畫廊將獨家代理藝術家的作品。此次展覽亦為畫廊贏得了本屆畫廊周北京的「最佳展覽獎」。
顏磊個展「狂喜加劑量」 嘉賓合影 博而勵畫廊 2019
6月，博而勵畫廊舉辦藝術家顏磊個展，並宣布開始代理顏磊的作品。2019年，博而勵畫廊新合作代理的藝術家還包括：邢丹文、侯子超，以及德國表現主義藝術家代表安德烈·布特茲在中國的首次個展。
藝術家陳丹青（左）與策展人崔燦燦（右）在展覽現場
年底，11月2日，藝術家陳丹青迄今為止的最大個展 「退步 1968 - 2019」在當代唐人藝術中心北京第一空間和第二空間同步開幕。此次展覽也是繼今年5月24日在當代唐人藝術中心香港空間舉辦的「裝扮與寫生」陳丹青個展的再次個展。這也標誌著這位重要的中國當代藝術家確定了與中國畫廊當代唐人藝術中心的全球獨家代理合作關係。
在2019年，越來越來多的重要中國當代藝術家與國內外畫廊確定了合作代理關係，這使得畫廊的定位越來越清晰地展現出來，並且對中國畫廊行業而言，是越來越規範化的積極體現。
No.3 里森畫廊進軍上海 國際畫廊入駐中國能否推動畫廊行業的發展？
里森畫廊亞洲首站登陸上海
圖片由里森畫廊提供
里森畫廊亞洲首站登陸上海 開幕首展現場
2019年3月22日，里森畫廊亞洲首站正式登陸上海外灘。這是另外一家畫廊行業巨頭選擇登陸上海，並且落戶外灘虎丘路的歷史建築「琥珀大樓」。這條歷史上曾被稱為「博物館之路」的街道時至今日仍是上海外灘美術館、復星藝術中心與佳士得拍賣行等多家重要美術館與文化機構的聚集地。
阿爾敏·萊希畫廊上海琥珀大樓外景
©️阿爾敏·萊希。攝影：Alessandro Wang
畫廊主：阿爾敏·萊希-畢加索（Almine Rech-Picasso）
©️阿爾敏·萊希。攝影：Jouk Oosterhof
6月，頂級畫廊阿爾敏·萊希（Almine Rech）官方宣布，將在上海開設全新畫廊空間，並於2019年7月12日的開幕群展中呈現一系列畫廊藝術家的精選作品。同期，畫廊還展開了與北京松美術館的合作。
2019年，上海繼續成為國際畫廊選擇進入中國，甚至是亞洲地區市場的選擇。這也進一步加強了上海在當代藝術上面的優勢。同時國際畫廊的進駐是否會對中國畫廊產生更多的競爭壓力？未來它們在中國的運營是否會推動中國整個畫廊行業的發展？值得觀望與期待。
No.4 畫廊周北京與蘇黎世藝術周設置互訪單元 國內外畫廊展開交流與合作
2019畫廊周北京外景
畫廊周北京 × 蘇黎世藝術周展開對談
魔金石畫廊與當代唐人藝術中心受邀參加蘇黎世藝術周
當代唐人藝術中心趙趙個展項目現場
魔金石畫廊蔣志個展項目現場
2019年3月22日，第三屆畫廊周北京正式拉開帷幕。並且以「最中國」、「最世界」、「成長」作為其定位、宗旨以及發展願景。同時，畫廊周北京作為一個平台，也開始推動國內外畫廊之間的交流與對話。
其中最重要的一項內容是，畫廊周北京展開與蘇黎世藝術周的合作。首先，邀請兩家來自於蘇黎世藝術周的畫廊：Mai 36、Galerie Eva Presenhuber參加本屆畫廊周北京；6月份瑞士巴塞爾藝博會期間，2家國內畫廊：魔金石畫廊、當代唐人藝術中心在瑞士蘇黎世分別呈現兩位中國藝術家：蔣志、趙趙的主題個展。與此同時，兩地還展開了各種論壇與對話，以「藝術互訪」的方式聯動雙城，構築國際藝術引介新模式。
【七月】
No.5 佩斯畫廊關閉北京空間 實體空間是否重要？
佩斯畫廊創始人Arne Glimcher
位於798藝術區內的佩斯北京外景
2019年3月16日，佩斯北京最後一個展覽：理查德·塔特爾佩個展「雙拐角與有色木」現場
2019年7月8日，佩斯畫廊創始人Arne Glimcher忽然對外宣布，將關閉佩斯畫廊位於北京798藝術區的原有展廳。其稱：現在在中國大陸開展畫廊業務是非常困難的時期，但仍將保留其辦公室及貴賓展廳。
進入2019年下半年，國內畫廊行業產生了不小的動蕩，其中以佩斯畫廊忽然宣布關閉北京空間為代表，一時間在行業內引起了廣泛的討論。包括畫廊運營是否需要實體空間，國際畫廊為什麼撤離中國，什麼才是未來畫廊更適合的運營模式等等。
近兩年來，有越來越多的畫廊選擇關閉實體空間，包括2018年年底，亦安畫廊關閉了實體空間，其創始人張明放亦不再繼續運營畫廊，卻轉換身份開始藝術創作，並且於2019年在藝·凱旋畫廊舉辦了一場個展。
已經持續兩屆的Condo Shanghai亦對畫廊共享空間的模式進行探討。未來畫廊還會有哪些新的玩法？實體空間是否還重要？更多的新的現象值得持續關注。
No.6 長征空間宣布暫停參加藝博會 學術與市場，畫廊該如何抉擇？
2019年7月，長征空間官方微信發布名為「新階段，新方向，新項目」的一條內容。表示進入2019年下半年，長征空間／長征計劃聯合宣布一些最新的發展與行動。
新的發展與行動包括：成立「長征資本」，由盧傑出任CEO；任命林昱為長征空間總監，全面升級研究、出版、製作、展示的人員、預算和管理；停止參加藝術博覽會，創新商業模式，進入新一個階段的藝術市場工作；開啟長征空間第二期1500平方米的升級改造項目，由成功執行2016年第一期空間改造的Studio Henny van Nistelrooy設計，分階段完成A空間、D空間的貴賓預覽室、兼具展示性的作品倉儲空間以及其他功能區的升級改造；展覽項目以長期、系統、深度研究藝術家個案為核心，通過策展語法、展示設計、以及策展人、批評家與藝術家的持續工作，共構創作、批評、論述與藝術史觀的生髮及展示現場。
這不是第一家宣布暫停參加藝博會的中國畫廊，近幾年來越來越多的博覽會的出現，使參加博覽會成為畫廊全年重要的工作之一。已經越來越成為消耗畫廊精力的重要原因。有行業人士指出，越來越多的博覽會實際上會對畫廊以及行業的發展造成更多負面的影響。使畫廊的重點工作傾斜於市場，而不是自身學術的建立。這在未來或許也是更多中國畫廊要面臨的抉擇。
【九月】
No.7 雅昌藝術網及藝術頭條發布「2019畫廊調查報告」 行業透明度在提升嗎？
圖一，畫廊代理藝術家數量情況（製圖：雅昌藝術網）
圖二，畫廊代理藝術家時長情況（製圖：雅昌藝術網）
圖三，畫廊與藝術家合作模式（製圖：雅昌藝術網）
中國藝術家與海外畫廊合作現在 （製圖：雅昌藝術網）
2019年9月，雅昌藝術網及藝術頭條推出了「畫廊調查報告」，並且前後分5篇頭條對畫廊與藝術家的合作模式進行了詳細的梳理，報告一經公開發布，就引發了畫廊、藝術家和藏家的強烈關注，同時收到了多位行業專家給予的中肯建議。而這份報告推出的背景正是基於當下藝術家與國內外畫廊建立的越來越清晰及廣泛的合作為基礎。
雅昌藝術網、藝術頭條APP總編輯謝慕指出：中國畫廊行業正在飛速地發展，今年所取得的成績與形成的局面是三十多年前中國當代藝術剛剛萌芽時不可想像的。尤其是中國藝術家的發展，以及日趨國際化，這不僅體現在藝術創作上，更重要的是參與到全球市場中，和西方畫廊的深度合作。
雅昌藝術網、藝術頭條app發布【2019年畫廊調查報告】，這個系列調查主要圍繞中國畫廊與藝術家之間的合作關係，以及中國藝術家海外發展情況等等問題。在藝術品市場建立之初，我們學習大量西方經驗；在這個市場蓬勃興起之時，仍需反思，期望中國當代藝術品市場能夠走出一條屬於自己的路。
No.8 CLC Gallery Venture在798藝術區開幕 經濟放緩時期畫廊進行資源整合的新嘗試？
CLC Gallery Venture開幕群展「金銀島之幻」現場
CLC Gallery Venture群展「金銀島之幻」現場
2019年9月28日，由C5art、Space Local和 C-空間三家畫廊於2019年合併成立的CLC Gallery Venture宣布入駐798藝術區，並於舉辦了開幕首展：由藝術家謝南星策劃的群展「金銀島之幻」，展出：童義欣，鍾雲舒，王雪冰和娜布其四位藝術家的新近作品。
2019年，經濟處於放緩時期，在這樣的時間裡，我們看到了畫廊的全新嘗試與改變，以CLC Gallery Venture為代表，由多家畫廊進行資源整合，以尋找更好的畫廊運營模式。除了CLC Gallery Venture的變化。位於草場地藝術區的單行道畫廊亦在年底宣布遷址松美術館東區，在全新的展覽空間開啟展覽。
在經濟不明朗的當下，畫廊通過多種方式，減少運營成本，使畫廊更好地持續運營下去也許會是更多畫廊要面對的問題。
【十月】
No.9 北京畫廊交流沙龍 在更廣泛社會層面推動畫廊影響力
北京畫廊交流沙龍
北京畫廊交流沙龍現場
2019年10月12日下午，北京畫廊協會借「見證與表達-北京畫廊協會慶祝建國70周年優秀作品展」之機，在宋庄美術館舉辦了「北京畫廊交流沙龍」。
北京畫廊協會秘書長池剛、北京畫廊協會會長夏季風、藝術北京創始人董夢陽以及蜂巢當代藝術中心、偏鋒新藝術空間、藝門畫廊、 勢象空間、星空間、亞洲藝術中心、藝凱旋畫廊、作者畫廊等多家指標性畫廊及新銳畫廊負責人代表及業界人士出席了沙龍活動。活動以「中國當代畫廊的出路和創新」為主題展開個案的介紹和討論。同期，北京畫廊協會宋庄工作站也於當日在宋庄美術館揭牌。
2019年，北京地區畫廊展開了多種形式的交流活動，聯合起來，期望更好地推動畫廊在更廣泛社會層面的影響力。其中由紅門畫廊發起，多家798藝術區內的畫廊聯合參與組織的「夜遊畫廊」，在2019年持續舉辦了多次在夜間開幕的活動，吸引了不少參觀者進入畫廊觀看展覽。這一活動還在繼續，期待在2020年產生更大的推廣效應。
No.10 常青畫廊北京空間成立15周年 國外畫廊有哪些有效的經營模式？
常青畫廊三位創始人馬里奧 · 克里斯蒂阿尼、莫瑞西歐 · 瑞哥羅、洛倫佐 · 飛亞斯其
2019年，常青畫廊中國十五周年展覽現場
常青畫廊（北京）在中國的十五年，舉辦的近50場展覽
2019年10月25日，常青畫廊揭幕北京空間十五周年特別展，共慶與印證在中國的十五年精彩歷程！
從2004年參加第一屆中國國際畫廊博覽會（CIGE）開始，常青畫廊與中國結緣。並且於當年在北京798藝術區開設空間，15年來，畫廊一直在中國保持持續並且穩定的運營。作為一家具有指標性的畫廊，其嘗試在中國打開局面的經營之路讓人印象深刻。無論是一直以來的展覽水準還是對藝術家的持續推廣，以及他與國內藏家建立的聯繫，常青畫廊北京空間的模式值得國內畫廊借鑒。
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