《南方車站的聚會》劇組在上周亮相了金雞百花電影節，同樣是刁亦男與廖凡、桂綸鎂三人的再次合作，再次想起《白日焰火》，其中的意蘊仍舊難以消散。
因為曾經在東北生活過很長一段時間，所以對東北一直有著一種特殊的感情，也正因為如此，《白日焰火》上映的時候會對裡面熟悉的哈爾濱街道，大量生活化的台詞與東北俚語，甚至是起衝突時的對罵都倍感親切。
導演:刁亦男
編劇:刁亦男
主演:廖凡 / 桂綸鎂 / 王學兵 / 王景春 / 余皚磊 / 更多...
類型:劇情/懸疑/犯罪
製片國家/地區:中國大陸
語言:漢語普通話
上映日期:2014-03-21(中國大陸)/2014-02-12(柏林電影節)
片長:106分鐘(中國大陸)/ 110分鐘
又名:Black Coal, Thin Ice
第64屆柏林國際電影節 (2014)
金熊獎 最佳影片 刁亦男
銀熊獎 最佳男演員 廖凡
第30屆中國電影金雞獎 (2015)
最佳剪輯(提名)
▊經典辣評
最早對這部電影的感覺是，優秀但有很大瑕疵，尤其是剪輯思路的混亂導致電影的許多劇情邏輯被弱化了。直到網路上開始流傳109分鐘的柏林參賽版，大概是真正接近金熊獎水準的版本。該版本內容也與同時流傳於網路上的電影劇本內容更為貼近。
電影在上映時儘管有柏林金熊大獎光環，但是對當時票房的妥協，宣發還是把它包裝成了一部懸疑愛情片，誠然該片中確實對於這兩種類型有著充分運用。然而電影更鮮明的黑色電影風格，儘管多次被各種影評提及，但這部影片在今天仍然被高度低估。
刁亦男曾在採訪中表達過自己對於德國表現主義電影的喜愛，而脫胎於表現主義的黑色電影風格則顯眼地出現在他的作品中，甚至電影劇情都很大程度上致敬了卡羅爾·里德的電影《第三人》。王學兵飾演的梁志軍和奧遜·威爾斯一樣都是因犯罪被迫製造了自己身亡的假象，並在背後操控劇情（梁志軍在影片中成為連環殺人犯），二者在電影中都有一個「遺孀」並最終因為被主角接近而發現真相。
《第三人》海報
在電影中，廖凡飾演的張自力明顯便是一個典型的錢德勒式硬漢偵探，角色道德感模糊化。他因忘帶手銬的過失導致戰友犧牲被警隊開除失去了公職光環，從而也引起了他對於自身情境的極度焦慮（影片中表現為酗酒與對生活的絕望感），這種焦慮又促使他萌生對於真相的追求，讓他變成了私家偵探，這也是劇情引子之一。
桂綸鎂飾演的吳志貞按理說應該作為黑色電影中的標誌性蛇蠍美人出現，但她的「致命性」則來源於潛伏在暗處的丈夫的威脅。角色的殺人動機與人物處處受制於各種壓迫的劇情，大大淡化了「蛇蠍」一詞的定義，使吳志貞變成影片中最受觀眾同情的角色。
在視覺處理上，影片更是嚴格遵循了黑色電影的創作思路。大量的夜景，低照度攝影，冰冷的畫面與強化景深的作用，大量不穩定構圖與人物在夜色中身上複雜的光影切割，造成極強的壓抑感。
黑色電影中的許多故事都非常駭人聽聞，《白日焰火》講的也是一個連環殺人分屍的案件，限於內地電影公映的壓力需要減少血腥場面的使用，而過於依賴血漿與假肉也會讓電影質感變得非常廉價。
刁亦男在這裡非常高明地結合影片陰冷的基調將血腥以另類的手段來呈現，無論是煤渣中若隱若現的斷手，還是刑警小王被殺害時噴洒在牆上的血跡，與包裹屍塊的塑料布，已經給足了觀眾想像空間。
黑色電影的創作背景很大程度來源於美國大蕭條時期社會凋敝、道德淪喪、犯罪頻出的社會亂象。《白日焰火》則將背景移植到了中國東北，曾經作為共和國長子的東北在計劃經濟時代為國家的工業成就做出了巨大貢獻。
但改革開放後，東北的經濟地位則在市場化的浪潮中急劇滑落，大量國營工業在市場大潮中寸步難行，本地工作難找，大量人口外流。《白日焰火》與《鋼的琴》就像鏡子的兩面，一個陰冷，一個溫情，卻都是在為失落的時代唱輓歌。
《鋼的琴》海報
張自力有勇有謀，幾乎是單槍匹馬破了案，最後也不得不在酒桌上討好領導，其最初的動機不過是為了重返體制內，最後那段使廖凡拿到柏林影帝的癲狂獨舞，與白日放出的焰火，也與保羅·施拉德對黑色電影基調的定義高度吻合。「黑色電影的基調不是悲劇，而是一種無所適從和絕望」。
賈樟柯曾經說過，不要因為國家在跑步前進，而去忽略那些被撞倒的人。被撞倒的人，一些真實的世界，結合成熟的類型創作。《白日焰火》至今對黑色電影本土化仍有極強的學習價值。
-END-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-