原標題：祖峰形容新作是 “不完美的孩子”
雖然導演處女作《六欲天》迄今票房僅過百萬元，但祖峰仍然感恩能拍一部令自己有表達慾望的作品。近日，祖峰的《六欲天》被影院選作招待首批觀眾的影片。這或許是繼《六欲天》繼入圍戛納電影節“一種關注”單元後的又一個高光時刻，祖峰本人也鄭重出席。
在祖峰看來，一部電影更重要的並不是兩個小時的“熱鬧”，“多少還是得跟觀眾聊點什麼”。他說《六欲天》就像自己的孩子，“不完美，但我仍然愛它”。與他同來廣州的製片人李銳至今仍認為，讓祖峰來執導《六欲天》是一個正確的選擇：“祖峰作為導演是合格的，他表達的有些東西很超前，觀眾現在可能不理解，但未來肯定會認可他。”
A
電影是溝通，不能太簡單
“人生是一個漫長的過程，不能用一段時間的得失來評價它。拍電影的人都是為了流傳下一些東西。”當天跟祖峰一起來廣州的《六欲天》製片人李銳認為，不論該片商業表現如何，藝術魅力都是毋庸置疑的。他說：“商業片我不太懂，但作為一部藝術片它能入圍戛納電影節，肯定是質量過硬的。”他甚至提到了前陣子批評“漫威電影不是電影”的馬丁·斯科塞斯，認為《六欲天》“可能不夠娛樂，但確實是符合馬丁·斯科塞斯定義的那種電影”。
相比李銳，祖峰本人似乎並不太在意外界對於影片商業得失的評價。他說：“我們是講故事的人，也是愛看故事的人。我不喜歡那種特別熱鬧的電影——兩個小時呢，就這些東西，會不會簡單了一點？破案驚悚懸疑片也是一樣，如果只拍這些，那不過是創作者在跟觀眾做一個猜謎遊戲，太簡單了一點。電影還是應該多少跟觀眾聊點話題，讓兩個小時成為我們跟觀眾溝通的過程。起碼，我是這麼想的。”
B
不光我選它，它也選了我
突然當導演，並不是因為感受到什麼做演員的“限制”，祖峰稱此事為緣分：“不光我選了這個故事，它也選了我。”
祖峰說，這個故事來自一個學生的畢業劇本，最早被他的太太劉天池發現，“她看完覺得很好，而且男主角很適合我來演”。再後來，李銳買下了版權，在溝通探討的過程中，他發現祖峰已經把這個戲怎麼拍想得很透徹了。於是，李銳和劉天池都勸他親自執導。
祖峰剛開始是猶豫的：“我考慮了很長一段時間。我的本職工作是演員，雖然演員當導演這件事比較時髦，但我不是一個喜歡趕時髦的人。我的性格也不太愛跟別人交流，要跟那麼多部門和人去交流，花那麼多時間在事務性事情上，對我來說太難了。”但這個挑戰，他最終還是接受了，因為這個故事讓他確實很有表達欲。
而李銳則驚訝地發現，祖峰在片場頗具統帥能力：“中國導演90%都會在片場罵人，但祖峰不會。他懂得跟人溝通，因為他有很豐富的表演經驗和片場經驗，他能讓整個拍戲的過程很順暢。”
C
也曾抑鬱過，沒啥不能說
《六欲天》是一個關於抑鬱症的故事，祖峰飾演的警察得了抑鬱症，他遇到的受害者家屬也得了抑鬱症，而兩個靈魂因此慢慢接近。祖峰說，早在拍片前就對抑鬱症有一定認知：“身邊有人患上抑鬱症，也聽說過朋友的朋友因為這個病離開人世。我前兩年也有過低落的時候，雖然不到抑鬱症的程度，但也體驗過抑鬱的情緒。”
祖峰覺得，抑鬱症不是什麼不能啟齒之事：“人都是情緒的動物。如果太超脫了，跟木頭似的，那還有什麼意思？這也是一種人生的美麗。”他發現，很多人得了抑鬱症只敢偷偷摸摸去看心理醫生，害怕自己成為別人眼中的異類：“我很想用這部電影告訴大家，你大可正大光明地去，抑鬱症沒什麼可丟人的。”
或許因為這個立意，影片走的是“一個人的內心戰爭”的路子。他透露，原本的劇本結局較為沉重，但開拍前，他在結局中加了一些光明的正能量，希望以此影響那些沉浸在痛苦中的人，“跟過去忘不掉的經歷握手言和，而不是一味逃避”。
D
演戲這件事，不能連著干
祖峰發現，做了導演之後，他對電影的理解更有全局觀了：“如果單純做演員，你會長時間沉浸在一個角色里，可能拍完之後還需要一段時間緩釋自己的心情。但做導演，你在拍的過程中就得不斷跳出來，從更宏觀的角度去考慮方方面面。你不會注重綻放個人的魅力，因為無論你怎麼演，一部電影整體好不好看才是最重要的。”
祖峰並沒有把這次嘗試看作是自己“導演生涯”的開始：“這次運氣比較好，得到了一個好劇本，下次拍不拍看緣分吧。我的本職工作是演員，這份工作的單純還是挺吸引我的。如果哪天碰到一個抑制不住想跟大家講的故事，我可能還會當導演。”
對於演戲，他的態度跟做導演一樣“不著急”：“演戲這件事，最關鍵的是不能連著干。如果太密集地拍，創作力會被消磨掉，最終找不出人物之間的差別。得先把之前塑造的那個靈魂釋放掉，你才能去創造第二個。”
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